Les Toits Rouges, Camille Pissarro: Analyse
Automatique traduire
La description
Nom: Les Toits Rouges (1877) (Toits rouges, Coin d’un Village, Hiver)
Artiste: Camille Pissarro (1830-1903)
Moyen: Peinture à l’huile sur toile
Genre: Peinture de paysage
Mouvement: français Impressionnisme
Emplacement: Musée d’Orsay
Pour une interprétation d’autres images des 19e et 20e siècles, voir: Analyse des peintures modernes (1800-2000).
COMMENT COMPRENDRE
UNE PEINTURE PARTICULIÈRE
Voir: Comment apprécier l’art .
Contexte
Sans doute le plus influent des Peintres impressionnistes comme il a aidé et encouragé de nombreux jeunes artistes (notamment Gauguin et Cézanne), Camille Pissarro, génial anarchiste, a participé à Edouard Manet (1832-1883), Gustave Courbet (1819-1877), Cézanne (1839-1906), Fantin-Latour (1836-1904) et autres – au séminal Salon des Refusés tenue en 1863. Un admirateur de Jean-François Millet (1814-1875) et Honoré Daumier (1808-1879), il a également été influencé par le Pointillisme de Georges Seurat (1859-1891). Quand des problèmes de vue l’ont forcé à abandonner peinture en plein air , il est allé à l’intérieur et a peint des vues depuis des fenêtres, y compris sa mémorable série de 14 vues de vues Boulevard montmartre (1897-8), par tous les temps. De même que Claude Monet (1840-1926) et Alfred Sisley (1839-99), Pissarro forme un trio d’artistes qui maintiennent en vie la flamme de Peinture de paysage impressionniste créé à l’extérieur. Pour le fond, voir: Caractéristiques de l’impressionnisme (1870-1930).
NOTE: Pour l’histoire complète de l’impressionnisme français et de ses différents styles, ainsi que pour les artistes impliqués, voir notre série en 10 parties commençant par: Impressionnisme: origines, influences .
Après la guerre franco-prussienne, Pissarro ne resta plus qu’une année à Louveciennes avant de se décider à s’installer à Pontoise, où il resta douze ans (1872-1884), tout en conservant son atelier à Montmartre. Il partagea désormais les théories impressionnistes mais laissa Monet, hanté par l’eau et les reflets de la lumière, s’installer à Argenteuil, prenant Sisley et Renoir (1841-1919) avec lui. Lui-même était plus proche d’esprit de la terre et des paysans et plus attentif aux valeurs constructives de sa peinture. Cézanne (1839-1906), Armand Guillaumin (1841-1927), et plus tard, Gauguin (1848-1903) l’attirèrent grandement, témoignant de sa réputation grandissante en tant que l’un des meilleurs paysagistes En France.
Les toits rouges représentent un groupe de maisons et de bâtiments de ferme sur une colline appelée La Côte des Boeufs , près de Pontoise. Le sujet des maisons vues à travers les arbres a été utilisé par Pissarro à partir de 1868. La construction propre des maisons est brisée par des branches nues formant une sorte de entrelacs diaphanes. À travers cet écran poétique, nous voyons la masse de bâtiments groupés, leurs toits lumineux et gais sous le soleil d’hiver. La colline dominante de l’Ermitage est serrée à son coude. Sa crête est soulignée sur une étroite bande de ciel bleu. Cet effet hivernal est obtenu grâce à une magnifique clarté de conception qui fait la différence entre une image de Pissarro et une de Monet sur le même sujet.
Ni l’homme ni l’animal ne détournent les yeux du sujet principal. Les toits en pente, variant du rouge-orange au brun, semblent s’étendre sur toute la surface de l’image. Des tons de couleurs similaires peuvent être observés dans les champs et les plantes à l’avant-plan, ainsi que sur la Côte Saint-Denis à l’arrière-plan, tandis empâtement de la peinture attrape la lumière, donnant aux coups de pinceau une sensation de dynamisme et conférant une merveilleuse intensité et une sensation de mouvement à la surface de la composition.
L’artiste a construit la peinture en utilisant de nombreux coups de pinceau courts, dans une large gamme de couleurs. De loin, les couleurs s’harmonisent, beaucoup de coups de pinceau disparaissent et la scène devient merveilleusement vivante. Une belle illustration de la préoccupation de Pissarro pour l’enregistrement des effets de couleur et de ton dans la nature, thème central de l’impressionnisme.
Avant 1870, Pissarro avait tendance à travailler dans des couleurs fluides et demi-empâtement à la manière Camille Corot (1796-1875). À l’époque pontoise, il était plus disposé à utiliser une masse de pointillé travaillée avec un pinceau plus épais. Il doit sans doute cette technique à l’influence continue de Cézanne, qui le quitte au début de 1874. Cézanne lui-même a peint une vue similaire et tout aussi belle d’une maison vue à travers un écran d’arbres, intitulée The Orchard, Cote St Denis, à Pontoise (1877, Musée des Beaux-Arts, St. Petersburg, Floride), dans laquelle les maisons et les toits sont obscurcis derrière un rideau de végétation. Voir aussi un deuxième ouvrage similaire de Pissarro intitulé: La côte des boeufs à l’Hermitage (1877, National Gallery, London).
Pissarro a montré les toits rouges au troisième de la Expositions impressionnistes , tenue en 1877. Elle fut achetée par l’artiste et collectionneur Gustave Caillebotte (1848-1894) et catalogué avec le titre Un coin du village . Légué par Caillebotte au Louvre en 1894, il fut transféré au musée d’Orsay lors de la réorganisation de 1978-1986.
Si vous remarquez une erreur grammaticale ou sémantique dans le texte, veuillez la spécifier dans le commentaire. Merci!
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?