Les Toits Rouges, Camille Pissarro: Analyse Automatique traduire
«Les toits rouges» de Camille Pissarro est considéré comme l’un des plus grands tableaux modernes du XIXe siècle.
Description
Titre : Toits rouges, Coin d’un Village, Hiver (1877)
Artiste : Camille Pissarro (1830-1903)
Matière : Peinture à l’huile sur toile
Genre : Peinture de paysage
Direction : française Impressionnisme
Lieu : Musée d’Orsay, Paris
Pour une interprétation d’autres peintures des XIXe et XXe siècles, voir : Analyses de la peinture moderne (1800-2000).
COMMENT COMPRENDRE la peinture singulière
Voir : Comment apprécier l’art.
Le brillant anarchiste Camille Pissarro est probablement le plus influent des peintres impressionnistes, car il a aidé et encouragé tant de jeunes artistes (en particulier Gauguin et Cézanne), avec Édouard Manet (1832-1883), Gustave Courbet (1819-77), Cézanne (1839-1906), Fantin-Latour (1836-1904) et d’autres &ndash ; au fameux Salon des Refusés, tenu en 1863. Admirateur de Jean-François Millet (1814-1875) et Honoré Daumier (1808-1879), il est également influencé par le pointillisme de Georges Serre (1859-1891). Lorsqu’une maladie des yeux le contraint à abandonner le plein air, il se réfugie à l’intérieur et peint des vues de fenêtres, dont sa mémorable série de 14 œuvres avec des vues du boulevard Montmartre (1897-8), par tous les temps. Avec Claude Monet (1840-1926) et Alfred Sisley (1839-1899), Pissarro formait un trio d’artistes qui ont entretenu la flamme du paysage impressionniste en plein air. Pour l’histoire, voir : Caractéristiques de l’impressionnisme (1870-1930).
NOTE. Pour une histoire complète de l’impressionnisme français et de ses différents styles, ainsi que des artistes impliqués, voir notre série en 10 parties commençant par : L’impressionnisme : origines, influence.
Après la guerre franco-prussienne, Pissarro ne reste qu’un an à Louveciennes avant de décider de s’installer à Pontoise, où il demeure pendant les douze années suivantes (1872-84), tout en travaillant occasionnellement dans son atelier de Montmartre. Il partage désormais les théories des impressionnistes, mais permet à Monet, hanté par l’eau et les reflets que la lumière y crée, de s’installer à Argenteuil, emmenant avec lui Sisley et Renoir (1841-1919). Lui-même plus proche de la terre et des paysans, il est plus attentif aux valeurs constructives dans sa peinture. Cézanne (1839-1906), Armand Guillaumin (1841-1927), et plus tard Gauguin (1848-1903) lui sont très attachés, ce qui témoigne de sa réputation grandissante comme l’un des meilleurs paysagistes français de l’époque.
Le tableau Toits rouges (Toits rouges) représente un groupe de maisons et de dépendances sur un coteau connu sous le nom de La Côte des Boeufs (La Côte des Boeufs), près de Pontoise. Le thème des maisons vues à travers les arbres a été utilisé par Pissarro à partir de 1868. La construction nette des maisons est troublée par des branches dénudées qui forment une sorte de motif transparent. À travers cet écran poétique, nous voyons une masse solide de bâtiments groupés avec des toits brillants et joyeux dans le soleil d’hiver et la pente dominante du mont Hermitage à leurs coudes. Sa crête se détache sur une étroite bande de ciel bleu. Cet effet hivernal est obtenu grâce à la splendide clarté du dessin qui distingue le tableau de Pissarro de celui de Monet sur le même sujet.
Ni l’homme ni l’animal ne détournent le regard du sujet principal. Le toit en pente, dont la couleur varie du rouge-orange au brun, semble couvrir toute la surface du tableau. Les champs et les plantes au premier plan et la Côte Saint-Denis à l’arrière-plan présentent des tons de couleurs similaires, tandis que la pâte épaisse de la peinture accroche la lumière, donnant aux touches un éclat et une merveilleuse apparence d’intensité et de mouvement sur la surface de la composition.
L’artiste a créé un tableau en utilisant de nombreuses touches courtes dans une large gamme de couleurs. De loin, les couleurs s’harmonisent, de nombreuses touches disparaissent et la scène devient merveilleusement vivante. Une illustration parfaite de la fascination de Pissarro pour l’enregistrement des effets de la couleur et du ton dans la nature, un thème central de l’impressionnisme.
Jusqu’en 1870, Pissarro avait tendance à travailler avec des couleurs fluides et des semi-impositions à la manière de Camille Corot (1796-1875). Dans la période de Pontoise, il utilise plus volontiers des masses de touches travaillées avec un pinceau plus épais. Il doit sans doute cette technique à l’influence persistante de Cézanne, qui l’a quitté au début de l’année 1874. Cézanne lui-même a peint une vue similaire et tout aussi belle d’une maison vue à travers un linceul d’arbres, intitulée «Verger au bord du Saint-Denis. Pontoise» (1877, Museum of Fine Arts, St Petersburg, Florida), où les maisons et les toits sont cachés derrière un rideau de plantes. Voir aussi une seconde œuvre similaire de Pissarro intitulée «Côtes de Bœuf à L’Hermitage» (1877, National Gallery, Londres).
Pissarro expose «Toits rouges» à la troisième exposition impressionniste, tenue en 1877. Le tableau est acquis par l’artiste et collectionneur Gustave Kaibott (1848-1894) et figure dans le catalogue sous le titre «Coin de village». Léguée par Kaibott au Louvre en 1894, elle a été transférée au musée d’Orsay lors de la réorganisation de 1978-86.
Explication d’autres paysages impressionnistes
Route de Louveciennes (1873) Alfred Sisley. Musée d’Orsay
Matin brumeux (1874) Alfred Sisley. Musée d’Orsay.
Un sentier dans les hautes herbes (1877) de Renoir. Musée d’Orsay.
Un potager avec des arbres en fleurs, printemps, Pontoise (1877) Pissarro. Musée d’Orsay
Neige à Louveciennes (1878) Alfred Sisley. Musée d’Orsay
Pont à Mancy (1879) Paul Cézanne. Musée d’Orsay
Peintures du Mont St Victoire (1882-1906) Paul Cézanne. Divers musées d’art.
Si vous remarquez une erreur grammaticale ou sémantique dans le texte, veuillez la spécifier dans le commentaire. Merci!
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?