Edward Weston:
photographe d’art Automatique traduire

Série de photographies d’art
Edward Weston
Biographie du photographe américain de natures mortes.

Voir le Histoire de la photographie (1800-1900).
Voir les détails biographiques de Photographes du XIXe siècle.

La photographie d’Edward Weston

Un de grands photographes de la première moitié du XXe siècle, l’artiste photographe américain Edward Henry Weston était une figure majeure de Pictorialist. la photographie ainsi qu’un défenseur clé de la "photographie directe". Natures mortes, portraits, études de nu et études de coquillages et de plantes sont les œuvres les plus connues de son œuvre depuis longtemps considérée comme "classique". Une figure importante et influente dans Art américain, il est essentiellement considéré comme un artiste californien en raison de son intérêt pour les gens et l’environnement de la côte ouest. Plusieurs de ses photographies les plus célèbres ont été prises du paysage près de son domicile à Point Lobos, en Californie. La photographie Pepper # 30 (1930, tirage argentique, musée d’art moderne de San Francisco) figure parmi ses chefs-d’œuvre, ce que de nombreux critiques considèrent comme la nature morte classique du XXe siècle.

Comparez le travail d’un autre célèbre artiste de la caméra basé en Californie, le photographe documentaire Dorothea Lange (1895-1965).

Biographie

1902, obtient son premier appareil photo. En 1906, il se rend en Californie pour rendre visite à sa soeur et fait ainsi la connaissance de sa première femme, Flora Chandler (épouse 1909; les fils sont Chandler, Brett Weston, Neil et Cole). 1907, assiste à l’Illinois College of Photography. Retourne en Californie. 1911, ouvre un studio de portrait à Tropico (aujourd’hui Glendale, Californie). Crée simultanément des photographies d’art expressives fondées sur Pictorialisme. 1922, se rend dans l’Ohio et photographie l’aciérie d’Armco. De même, un tournant dans le sens d’un credo de art moderne. (Voir aussi la biographie de Charles Sheeler (1883-1965), qui devint célèbre pour ses photos de l’usine automobile de Ford Corporation à River Rouge.)

1922, visite à New York, rencontre Alfred Stieglitz (1864-1946) et Paul Strand (1890-1976). Reçoit les encouragements de Stieglitz à New York. Retourne en Californie. 1923, voyage avec Tina Modotti au Mexique. 1925 travaille à nouveau en Californie. Jusqu’en novembre 1926, reste au Mexique. Abandonne définitivement les travaux sur du papier au platine / palladium au profit d’un papier contenant une gélatine au brome d’argent neutre. En même temps, prend des photos d’études de nu et d’un nombre sans cesse croissant de formes florales, de coquillages et de formations rocheuses. 1929, sur recommandation de Richard Neutra, choisi comme contribution américaine à l’exposition Film und Foto à Stuttgart. 1932, devient membre fondateur du groupe f / 64 ; apparition commune du groupe (avec Ansel Adams, Imogen Cunningham, John Paul Edwards, Sonya Noskowiak et Willard Van Dyke) à San Francisco. 1937, premier photographe à recevoir une bourse Guggenheim. 1939, épouse Charis Wilson. 1946, grande rétrospective à MoMA, New York. 1947, expériences avec le film Ektachrome. 1947, diagnostiqué avec la maladie de Parkinson. 1948, abandonne la photographie pour des raisons de santé. 1952, édition du Portfolio du cinquantième anniversaire imprimé par son fils Brett. Depuis longtemps l’un des photographes américains les plus estimés du marché de l’art.

Pour une brève discussion sur l’esthétique et l’évolution de l’art basé sur les lentilles, voir: Est la photographie d’art?

Expositions sélectionnées

Sauf indication contraire, tous les spectacles sont des événements en solo.

1929 exposition de groupe Stuttgart (Film und Foto)
1930 New York (Delpic Studios)
1932 Exposition collective de San Francisco (MH de Young Museum)
1946 New York (Musée d’art moderne MoMA – 1975)
1970 Arles (festival des Rencontres d’Arles)
1976 Amsterdam (Stedelijk Museum)
1981 Venise (Palazzo Fortuny)
1995 Exposition collective Paris (Hôtel de Sully)
2001 New York (Galerie Howard Greenberg)
2003 Berlin (travail de caméra)
2003 Tucson (Arizona) (Centre de photographie créative)
2004 Portland (Oregon) (musée d’art de Portland)
2005 Rochester (New York) (Maison George Eastman)
2007 Los Angeles ) Musée J. Paul Getty)

La photo la plus chère d’Edward Weston

En avril 2008, Weston’s Nude (1925) a été vendu aux enchères à Sotheby’s New York pour 1 609 000 $, ce qui en faisait la photographie la plus chère de Weston jamais vendue. Deux ans plus tard, toujours à Sotheby’s à New York, sa photographie Nautilus (1927) est vendue aux enchères pour 1 082 500 dollars.

Des expositions

Des photographies d’Edward Weston sont régulièrement exposées dans plusieurs des meilleures galeries d’art contemporain à travers l’Amérique.

Profils d’autres artistes célèbres de la caméra

En plus des photographes mentionnés ci-dessus, voici une courte liste des principaux photographes photographes du XXe siècle.

Pour d’autres disciplines basées sur les lentilles, voir: Animation et Art vidéo.