Luca Della Robbia: Sculpteur en terre cuite de la Renaissance, Biographie Automatique traduire
L’une des figures les plus en vue du monde Sculpture Renaissance italienne Luca Della Robbia est classée aux côtés Donatello et Lorenzo Ghiberti ; l’architecte Filippo Brunelleschi et le peintre Masaccio. Apprécié pour son sculpture en marbre , il est également connu pour développer un émaillage technique qui terre cuite résistant aux intempéries sculpture en relief et autres décorations. Sa préférence pour la terre cuite et sa maîtrise étaient similaires à celles du sculpteur de la Renaissance Guido Mazzoni (1450-1518), sauf que Mazzoni travaillait loin des grands centres culturels de Florence, Rome et Venise.
Les œuvres les plus importantes de Robbia comprennent la Galerie du chant (1431-1438) et deux lunettes, la Résurrection (1445) et l’ Ascension (1446), toutes destinées à la cathédrale de Florence.
Jeunesse
Né en 1400 à Florence, le père de Robbia est enregistré comme Simone di Marco Della Robbia, citoyenne florentine et membre de la Wool Makers Guild. Faits sur les débuts de Robbia ou sur sa formation dans le art de la sculpture sont rares. Il a été suggéré qu’il a peut-être d’abord qualifié dans orfèvrerie , et il est possible qu’il ait été entraîné avec Sculpteurs de la Renaissance comme Niccolo di Piero Lamberti et le plus célèbre Jacopo della Quercia (c.1374-1438) et Nanni di Banco (avec qui il a peut-être travaillé en 1420 à la décoration de la Porta della Mandorla de la cathédrale de Florence).
Galerie de chant Sculptures Reliefs, cathédrale de Florence
La première commande documentée de Robbia est la Galerie du chant (Cantoria) pour la cathédrale de Florence en 1431. Bien que Robbia ait dû être un artiste relativement inconnu à cette époque, sa commande prestigieuse montre que, même si ses œuvres antérieures ne survivraient peut-être pas aujourd’hui, il a compétence avant cela, assez pour impressionner ses clients au moins. Sans doute le fait que plus établi sculpteurs comme Donatello et Michelozzo ont été autrement occupés sur les travaux à Rome ont aidé son cas. La Singing Gallery est composée de 10 panneaux de marbre sculptés de reliefs, représentant des bébés chantés, des adolescents et des anges louant le Seigneur dans les paroles du Psaume 150. Là où les figures sculptées de Donatello sont vigoureuses et dramatiques, celles de Robbia sont sereines et gracieuses. Le relief était à l’origine placé au-dessus de la porte de la sacristie nord dans la cathédrale, mais il a été démonté en 1688. Il a finalement été soigneusement rassemblé et se trouve maintenant au Museo dell’Opera del Duomo, à Florence. En 1432, Robbia a rejoint la guilde des sculpteurs. Pour en savoir plus sur l’achèvement du célèbre et emblématique duomo florentin, voir: Cathédrale de Florence, Brunelleschi et la Renaissance (1420-1436).
Expérimentation émail et terre cuite
Robbia a continué à travailler pendant dix ans dans le marbre et le bronze. En 1437, il commença une série de reliefs en marbre pour le clocher de Florence. À peu près à la même époque, il a également commencé à expérimenter le marbre et la terre cuite émaillée. Selon l’auteur de la Renaissance Giorgio Vasari , dans son compte rendu historique du histoire de la sculpture pendant le Renaissance italienne Luca a expérimenté un vernis constitué d’un mélange d’oxyde d’étain, d’antimoine de litharge et d’autres minéraux. Cette glaçure a rendu son sculpture en terre cuite plus durable et continuerait à garder sa famille au travail pendant des générations. Ses travaux les plus anciens faisant appel à cette technique sont deux lunettes, la Résurrection (1445) et l’ Ascension (1446) au-dessus des portes de la sacristie de la cathédrale de Florence (1442-1445, aujourd’hui au Museo dell ’Opera del Duomo, Florence). En recouvrant le modèle d’argile cuite d’un vernis dur, ses personnages avaient l’air d’être baignés de lumière, la surface polie reflétant la lumière et la couleur. Il a été suggéré que les reliefs de Robbia atteignent une sorte de perfection qui n’a jamais été égalée depuis. Le conseil d’administration de la sacristie de la cathédrale était tellement heureux de ses lunettes qu’il lui a offert plusieurs autres commandes.
Note sur l’appréciation de la sculpture
Pour apprendre à juger des artistes comme le sculpteur de la Renaissance Luca della Robbia, voir: Comment apprécier la sculpture . Pour les travaux ultérieurs, s’il vous plaît voir: Comment apprécier la sculpture moderne .
Reliefs matures utilisant de nouvelles techniques
Robbia a continué à créer des schémas décoratifs utilisant sa nouvelle technique, notamment les rondelles d’ apôtres dans la chapelle des Pazzi de Filippo Brunelleschi à Florence, ainsi que les décorations en terre cuite de la coupole du porche (1443). En 1448, il fut chargé de recouvrir la chapelle de la chapelle du Crucifix (San Miniato al Monte, Florence) conçue par le célèbre architecte Michelozzo. En 1449, il créa la lunette au-dessus de l’entrée de l’église San Domenico d’Urbino. Travaillant avec des assistants et des apprentis, y compris plusieurs membres de sa propre famille, Robbia a par la suite reçu de nombreuses commandes de secours et de retables. Un des plus beaux exemples de son Art de la Renaissance de cette époque se trouve le plafond en terre cuite émaillée de la chapelle du cardinal du Portugal à San Miniato, Florence (1466). Son dernier ouvrage majeur dans ce médium était un retable du palais Vescovile à Pescia (1472).
Sculptures et Statuettes
Robbia a continué à faire des sculptures «traditionnelles», notamment le tabernacle en marbre sculpté pour la chapelle de San Luca, l’hôpital Santa Maria Nuova de Florence (1441; aujourd’hui l’église de Santa Maria, Peretola) et la tombe de l’évêque Benozzo Federighi de Fiesole (1454– 57, Santa Trinita, Florence).
Plusieurs œuvres plus petites font partie de collections à travers le monde et comprennent:
Ange avec chandelier (1448, Duomo, Florence). Statuette en terre cuite émaillée représentant une paire d’anges porteurs de candélabres. Commandé à l’origine par le Conseil des sacristies de la cathédrale pour l’autel de la chapelle de la communion dans la cathédrale de Florence.
Christ et Thomas (Musée des Beaux-Arts, Budapest). La statuette en terre cuite était une étude réalisée dans le cadre d’un concours visant à combler une niche dans le mur de l’Orsanmichele à Florence. Le concours a été remporté par Andrea del Verrocchio .
Madonna and Child (1464-65, Orsanmichele, Florence). Relief en terre cuite émaillée représentant le symbole de l’Arte dei Medici et de degli Speziali (Guilde des médecins).
Madonna and Child (1455-1460, Museo Nazionale del Bargello, Florence). Statue de Madonna en terre cuite émaillée, typique du style de Robbia. Le vêtement fluide rappelle Ghiberti mais reste fidèle à la préférence de Robbia pour une expression sereine et un modelage délicat.
Héritage
En 1471, Luca a été élu à la présidence de la Guilde des sculpteurs florentins, un honneur qu’il a refusé en raison de son âge avancé. Cela démontrait cependant l’estime avec laquelle il était tenu en son temps. Robbia est mort à Florence en 1483. Il était le premier d’une dynastie d’importants artistes de la poterie, y compris Andrea della Robbia (son neveu) et Giovanni della Robbia (fils d’Andrea).
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