Tilman Riemenschneider:
sculpteur allemand du gothique tardif Automatique traduire

Détail de l’autel du sang sacré (1501-1505). En retard Sculpture gothique allemande.
Eglise St. Jakobs, Rothenburg. Un chef d’oeuvre de Sculpture sur bois de l’un des
plus grands sculpteurs de l’époque gothique / Renaissance. Ouvert seulement à certaines occasions,
ce beau morceau de art biblique dépeint "le dernier dîner". Reconnaissable par son sac à main,
Judas est (inhabituellement) debout au centre, en train de parler à Jésus, qui vient d’annoncer
qu’un traître est présent parmi eux. L’attention de l’artiste sur le message religieux du
travail, plutôt que purement esthétique (par exemple, la draperie et les traits du visage sont sculptés
sans trop de détails) montre que Riemenschneider appartient essentiellement au monde médiéval
tradition de Sculpture gothique, plutôt que celle des pays émergents Sculpture Renaissance,
incarné par Donatello et Michelangelo. Parmi les autres chefs-d’œuvre similaires de la sculpture sur bois, citons:
retable gothique en chêne de la passion et de l’enfance du Christ (c.1520, Anvers, Belgique;
maintenant au Musée National du Moyen Age, Paris); et le baroque d’épicéa et de tilleul
Autel de la Vierge (c.1616, Uberlingen Kirche, Uberlingen.)

introduction

Un des plus grands représentants de Art gothique allemand Le maître sculpteur Tilman Riemenschneider s’est spécialisé dans la sculpture sur bois, notamment à partir de tilleul et de tilleul. Actif à Würzburg à partir du milieu des années 1480, il fut l’un des sculpteurs les plus prolifiques et les plus talentueux de la figuration. Art chrétien, sous la forme de retables et de statues.

Bien que sa carrière de sculpteur coïncide avec la Haute Renaissance en Italie (vers 1490-1530), il resta lui-même un artiste médiéval qui a pratiqué un style tardif de Art gothique, et est resté entièrement insensible aux nouvelles formes et aux idéaux italiens Art de la Renaissance développement au sud des Alpes. En fait, avec Veit Stoss (1450-1533), il était le principal sculpteur allemand du gothique tardif et son atelier employait jusqu’à 40 assistants et élèves. Il était principalement un sculpteur sur bois, même s’il travaillait aussi dans la pierre. Son influence sur les sculpteurs ultérieurs, comme le maître sculpteur allemand Jorg Zurn (1583-1638), ne devrait pas être sous-estimée.

Biographie

Tilman Riemenschneider est née à Heiligenstadt im Eichsfeld, une ville de la province allemande de Thuringe. À l’âge de 5 ans, sa famille s’est réinstallée à Osterode. Vers 13 ans, il commence à apprendre le métier de sculpteur et sculpteur sur bois, s’entraînant dans plusieurs ateliers de la Souabe et du Rhin supérieur (y compris celui de Michael Erhart), à la demande de la Guilde des sculpteurs.

En 1483, après avoir terminé son apprentissage, Riemenschneider s’installa dans la prospère ville marchande de Würzburg, où il travailla jusqu’à la fin de sa vie. Il rejoignit la guilde des peintres, sculpteurs et verriers de Saint-Luc, et peu de temps après, il épousa Anna Schmidt, veuve d’un maître orfèvre avec trois fils, un arrangement qui lui permit de devenir un maître artisan. En temps voulu, il épouserait trois autres épouses.

Premières sculptures religieuses

Plus tôt authentifié par Riemenschneider sculpture est la pierre tombale de Eberhard von Grumbach dans la Pfarrkirche à Rimpar. Cependant, il ne tarda pas à commencer à recevoir de nombreuses commandes des autorités municipales de Wurzburg et des villes voisines. La première œuvre de sculpture à grande échelle qui lui soit attribuée est le Franziskusaltar de l’église Saint-Jakobskirche à Rothenburg ob der Tauber (c.1488).

En 1490, le conseil municipal de Münnerstadt chargea Riemenschneider de faire un retable pour l’église paroissiale Sainte-Marie-Madeleine, avec une sculpture de Sainte-Marie-Madeleine avec Six anges. L’année suivante, le conseil municipal de Würzburg commanda deux figurines en pierre grandeur nature, Adam et Eve, pour Marienkapelle. en 1495, il créa la statue de Marie avec l’enfant qui réside dans la Pfarrkirche St Bernard à Wurzburg.

Premier sculpteur de la région de Wurzburg

En 1500, Riemenschneider avait acquis une réputation répandue en tant que premier sculpteur sur bois de la région et était devenu un membre prospère de la communauté de Wurtzbourg. Dans son atelier, une trentaine d’apprentis, dont Peter Breuer et Philipp Koch, ont suivi une formation en sculpture sur bois, sculpture et peinture. En 1504, il fut élu conseiller municipal (feu maire) de la ville, fonction qu’il occupa pendant environ 20 ans et qui lui rapporta un certain nombre de commissions lucratives. En 1505, il fut sélectionné pour la réception officielle de l’empereur Maximilien Ier lors de sa visite dans la ville.

Détenu

Hélas, sa fortune a changé au milieu des années 1520, lors de la révolte des paysans, lorsqu’il a refusé de voter pour appuyer la force militaire contre les paysans. Après que la révolte eut été réprimée, il fut emprisonné par des partisans du prince-évêque de Würzburg et lourdement condamné à une amende. Il produisit peu de travail au cours des six dernières années de sa vie. Parmi ses fils, deux (Jorg et Hans) sont devenus sculpteurs, tandis que deux autres (Bartholomeus et Tilman junior) sont devenus peintres.

L’art de Riemenschneider

Ses premiers travaux ont été sculptés en albâtre. Plus tard, il a taillé dans la pierre et le bois, mais a toujours été admiré pour sa virtuosité dans la taille du bois, notamment le tilleul. Fondamentalement sculpteur gothique, familiarisé avec les traditions de art médiéval, Riemenschneider était réputé pour son attention portée aux détails et à la texture de la surface, plus soucieux du réalisme de la surface que des priorités de la modélisation volumétrique et de la précision anatomique de la Renaissance. (Les formes plus larges de certaines de ses dernières œuvres suggèrent l’influence possible de la sculpture de la Renaissance italienne). En général, ses personnages sculptés se caractérisent par leur expressivité émotionnelle unique et par le détail de leurs vêtements.

Note sur l’appréciation de la sculpture
Pour apprendre à juger des artistes comme Tilman Riemenschneider, sculpteur sur bois du gothique tardif allemand, voir: Comment apprécier la sculpture. Pour les travaux ultérieurs, s’il vous plaît voir: Comment apprécier la sculpture moderne.

Autel du sang sacré (1501-1505)

Caractéristique du retable d’art Ce retable monochrome en bois de tilleul (Jakobskirche, Rothenburg ob der Tauber), de l’époque, n’a ouvert que certaines occasions et présente des scènes chrétiennes fondamentales. Sur le panneau de gauche, le Christ est assis sur un âne et entre dans toute sa gloire à Jérusalem. Sur le panneau de droite, il est représenté abandonné sur le mont des Oliviers entouré de ses disciples endormis.

Au centre, figure une représentation majestueuse de La Dernière Cène. Judas, reconnaissable au sac à main qu’il tient dans la main gauche, est exceptionnellement situé au centre de la scène et parle à Christ qui, au contraire, se tient à l’arrière-plan. Christ vient d’annoncer que le traître est parmi eux et le trahira. Outre la peur et l’indignation, l’étonnement est également visible sur le visage des apôtres, et saint Jean pose sa tête contre le Christ en détresse. Le vêtement drapé est élaboré mais sans exagération. L’œuvre illustre le fait que Riemenschneider est davantage préoccupé par l’importance du message que par une esthétique pure, soulignant son détachement de la Renaissance italienne. Dans cette pièce, l’artiste abandonne la polychromie habituelle pour mettre en valeur la beauté du bois de tilleul, matériau sculptural répandu en Europe du Nord à l’époque. Ce portrait légèrement décalé de La Dernière Cène, par le biais de la présence prémonitoire de Judas, est peut-être encore plus important, car il suggère un retour à la lecture des Écritures, annonçant peut-être la prochaine réforme protestante (1519).

Riemenschneider: oeuvres choisies

La plus grande collection de son travail (environ 80 pièces) est exposée au Mainfrankisches Museum de Wurzburg . Parmi ses œuvres authentifiées sont les suivantes:

Hassenbacher Vesperbild (bois) (1490) Église de Hassenbach.
Autel de l’Adieu des Apôtres (1491) Allerheiligenkirche, Nuremberg.
Pièce d’autel (1490-92) Maria Magdalena Munnerstadt.
Adam et Eve (1491-93), musée des Mainfrankisches, citadelle de Marienberg.
Assomption de la Vierge (retable de Creglingen) (1495-99) Herrgottskirche.
Statue de l’évêque Rudolf von Scherenberg (1496-99) Cathédrale de Würzburg.
Tombeau de l’empereur (1499-1513), cathédrale de Bamberg.
Mary Salome et Zebedee (1510), Victoria and Albert Museum, Londres.
Sainte Anne et Maris (1505-1510), Bayerisches Nationalmuseum.
Maria en deuil (c.1505), musée Mainfrankisches, Wurzburg.
Autel de Maria (c.1505-8) Creglingen.
Sculpture de St. Kilian, Crucifix (1500), église St.Leo, Wurzburg.
Crucifixion (1500-1505) Eglise Saint-Nicolas, Eisingen, Bavière.
Autel du Saint-Sang (1501-1505) Jakobskirche, Rothenburg ob der Tauber.
Autel de la crucifixion (1510-13), musée Kurpfalzisches, Heidelberg.
Tombeau de l’évêque Lorenz de la cathédrale de Bibra de Würzburg (1520-22).
Madone du Rosaire (1521-154), église de Weinbergen, Volkach.
Le deuil pour le Christ (1525) Klosterkirche, Maidbronn près de Wurzburg.