Communiqués de presse 18.10.2018 17.10.2018 Automatique traduire
18.10.2018 Le théâtre dramatique, avec le soutien du ministère de la Culture de la Fédération de Russie, présente un nouveau spectacle - «La coquille», mis en scène à partir de la pièce «Silence is Gold» de Pedro Calderon de la Barca, célèbre écrivain de «l’âge d’or» de la littérature espagnole. "Gloire à toute la nation", "Catholique Shakespeare" - de telles définitions ont été données à Calderon par ses contemporains. Ses pièces sont considérées comme l’une des plus grandes réalisations littéraires du début du 17ème siècle.
18.10.2018 8 novembre "Qu’est-ce que l’amour? Qu’est-ce que les hommes veulent de l’amour? Et que veulent les femmes?" - ces questions éternelles sont posées à des personnes de toutes les générations. Des auteurs dramatiques de différents pays, écoles et siècles ont consacré de nombreuses œuvres de talent dans différents genres à ce sujet - comédies, drames, tragédies, comédies musicales, farces...
18.10.2018 L’exposition et le concours internationaux de maîtrise du portrait «Festival d’art portrait / art portrait club» (www.portretfestival.ru) se dérouleront du 30 octobre au 4 novembre 2018 au Centre de congrès et d’expositions Danilovsky, rue Dubininskaya, Moscou, Russie. 71/5.
18.10.2018 Le musée Pouchkine à eux. AS Pushkin dans l’appartement commémoratif de Svyatoslav Richter présente l’exposition «Années de voyage de Svyatoslav Richter. Angleterre - Amérique », consacré aux voyages d’un pianiste hors pair en Angleterre et en Amérique. L’exposition est basée sur les cartes postales d’art de Richter qu’il a apportées des villes dans lesquelles des concerts ont eu lieu, des lettres envoyées à des amis, ainsi que des photographies. En plus des documents d’archives, les téléspectateurs pourront également voir des gravures, des portraits et des sketches théâtraux. Au total, l’exposition contient plus de 150 éléments qui recréent la véritable image des voyages du pianiste.
18.10.2018 Artcultivator, la galerie Vagabond et le studio Baguette de Karen Ghazaryan présentent une vente-exposition d’œuvres de l’artiste Andrei Shatilov.
18.10.2018 À la veille de cet anniversaire, l’artiste émérite de la Russie et l’un des acteurs les plus populaires du pays se produira sur scène pour jouer la pièce "Chapaev and Void" basée sur le roman de Victor Pelevin. Pour l’acteur, il s’agit d’un événement doublement significatif, puisque ce jour-là, la production culte célèbre son "passage à l’âge adulte", le début de la 18ème saison.
18.10.2018 Il semble aujourd’hui impossible de parler d’un projet de création uniquement d’un point de vue esthétique: grâce à l’influence de la théorie du genre, la critique d’art moderne est devenue plus sensible et invente de nouvelles formes pour décrire la méthode, le processus, le langage de l’artiste ou de l’artiste. Pour parler de l’expérience créative d’un autre, vous devez essayer de voir cette expérience dans un contexte - de genre, social, personnel et professionnel.
18.10.2018 Alexey Drozdov écrit sur des ours en bois. «Les articles ménagers avec une peinture folklorique (Zhostovo, Palekh, Khokhloma, Gjel) ont un effet positif sur le système nerveux et encouragent. Cela s’explique par le fait que chaque dessin est un symbole ou un signe magique, un talisman de la santé, un talisman de la sagesse, de l’intuition et du bien-être », estime l’auteur.
18.10.2018 Dans son travail, Evgeny Yakovlev rompt complètement avec la nature optique de la couleur et la considère comme un élément symbolique d’une méthode de communication autonome. Le plus souvent, la préférence est donnée aux tons naturels brillants: rouge, jaune, bleu. L’artiste les souligne et les précise au sens du code coloristique à impact figuratif et psychologique.
18.10.2018 Simchuk Lyudmila - la reine des natures mortes. Artiste originale qui crée son travail sur les traces des fauvistes, son travail est dynamique, spontané, simple mais en même temps très émotionnel. Un grand bloc de ses œuvres est représenté par des natures mortes et des peintures d’intérieur dynamiques.
18.10.2018 Victoria Preobrazhenskaya a fondé une nouvelle direction de l’art - «Le Poly-Art cosmique du troisième millénaire de Victoria PreobRAzhenskaya» - est un art multidimensionnel et multi-genre basé sur la haute spiritualité et la BEAUTÉ, comprenant les domaines suivants: peinture et graphisme spirituels, Musique cosmique spontanée, chant et danse, poésie sacrée, représentation mystérieuse: «Théâtre des mystères de Victoria PreobRAzhenskaya».
18.10.2018 Le langage artistique de Rimma Zhivalova - raccourcis inhabituels, formes expressives, texture des traits - ne laissera pas indifférent même le spectateur le plus extérieur.
18.10.2018 Alena Cherepanova est le successeur du patrimoine créatif de l’école de peinture de Moscou, mais en même temps, dans son art, la modernité et les traditions sont combinées de manière organique. En raison de la palette de couleurs complexe et de la technique audacieuse et déchaînée, Alena Cherepanova imprègne ses peintures de la vibration d’un environnement pittoresque et d’une poésie restreinte.
18.10.2018 La peinture légère, aérienne et légère d’Abkadyrova Rosa s’intègre harmonieusement à l’intérieur le plus moderne. Commençant sa carrière avec des paysages réalistes, elle est venue à
17.10.2018 Du 19 octobre au 20 novembre 2018, au Musée de Moscou, vous pourrez vous familiariser avec une page importante et dramatique de l’histoire de la Grèce et de ses habitants - la participation de ce pays à la Seconde Guerre mondiale et au mouvement de résistance. L’exposition est consacrée à la fête nationale Ohi Day et a été préparée par le service de presse et de communication de l’ambassade de Grèce à Moscou avec le soutien du musée de Moscou. Une partie des photographies documentaires présentées lors de l’exposition sera présentée au public pour la première fois.