"L’apothéose de la vie." Exposition des œuvres de Vasily Shevchenko Automatique traduire

Une exposition d’un peintre d’origine russe, membre de la Fédération internationale des artistes de l’UNESCO, membre de l’Union des artistes de Russie, Vasily Ivanovich Shevchenko (1926 - 1997) "Apothéose de la vie" se tiendra à la Galerie d’art MVK RAX de Zurab Tsereteli. L’exposition comprendra une cinquantaine d’œuvres de l’auteur issues de la collection du musée d’art de Voronej. À Kramskoy.

L’apothéose de la vie. 1992

La biographie créative de VI Shevchenko est assez compliquée. Il est né dans le village de Kolybelka, district de Liskinsky, dans la région de Voronej. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il combattit dans l’infanterie. En 1945, il fut grièvement blessé près de Koenigsberg et reçut des récompenses du gouvernement. Depuis 1950, il vivait à Lipetsk. Il n’a pas reçu d’éducation artistique systématique - au début, la guerre empêchait, puis les ennuyeux «petites choses de la vie». Il a indépendamment amélioré sa peinture, qui, selon les chercheurs de son travail, se distingue par la "nature de l’humanité universelle".

Les femmes sur le foin. 1990

Depuis 1960, il participe à des expositions régionales (Lipetsk, Voronej), All-Russian (Moscou) et internationales majeures à Madrid et à Chicago. En 1990, il a été admis à la Fédération internationale des artistes de l’UNESCO, en 1991, au sein de l’Union des artistes de Russie, auquel le président de la Fédération, Eduard Drobitsky, et le restaurateur d’art et critique d’art Savely Yamschikov ont beaucoup contribué. En 1990, le Central Documentary Film Studio a tourné un film consacré à "Dans la forêt profonde avec la mystérieuse lune" de Shevchenko (réalisé par VV Orekhov), après quoi les portes des salles d’exposition de la capitale et de l’étranger ont été ouvertes. Les images de Shevchenko, même pendant la vie de l’artiste, ont eu l’occasion de faire une tournée triomphale des pays de l’Ancien et du Nouveau Monde, faisant de son créateur l’un des représentants éminents de la culture de l’art contemporain. Actuellement, ses œuvres sont conservées dans des musées en Russie et au Japon, en Italie et en Allemagne, en Finlande et en Corée, aux États-Unis.

Membre honoraire de l’Académie des Arts de Russie, directeur du VOKhM eux. A Kramskoy, le critique d’art VD Dobromirov a déclaré ce qu’il en était: "Les œuvres de Shevchenko se distinguent par un sens aigu de la responsabilité pour les contradictions tragiques et, néanmoins, pour le monde merveilleux qui nous entoure. Pas étonnant que les figures métaphoriques préférées de son travail soient le coq et le papillon, symboles de l’esprit combatif et de la fragilité de la vie, de la douleur et de l’ascension célestes. ”

Été. 1995

Auteur de compositions de genre, de paysages, de natures mortes, de traditions populaires, de motifs picturaux, Vasily Shevchenko a créé dans son travail une légende colorée et poétique sur le pays de Pridonia, avec des caractères caractéristiques qu’il avait connus dès son enfance à partir des croyances populaires sur les sirènes et Lesh, sur une bête bienveillante, le souffle vivant du fourré et les étendues de la steppe. Le monde est incroyablement incroyable et fabuleusement convaincant. L’artiste l’a dit à propos de lui-même: «Je n’écris pas d’animaux, ni de personnes, ni de bâtiments. J’écris des idées qu’il faut chérir longtemps, pour qu’elles deviennent expressives, et alors vous n’avez pas besoin de penser à la couleur, elle vient par elle-même. ”

Les peintures de Shevchenko sont des messages pittoresques originaux destinés à l’humanité, toujours empreints de la plus grande sincérité de sentiments et de pensées.

L’épigraphe de toute l’œuvre de VI Shevchenko aurait la meilleure phrase d’une discussion sur l’art de l’artiste: «Je suis seul. C’est mieux. Je pense que l’essentiel pour un artiste est d’avoir son propre visage. ”

Paysage. Cygne. 1995

Le chariot est tombé en panne. 1995