"Dialogues". Exposition des œuvres de Svetlana Demkina et Hakob Halafyan Automatique traduire

Dans les salles de l’Académie des arts de Russie, une exposition d’œuvres du membre correspondant de l’Académie des arts de Russie, artiste émérite de la Fédération de Russie, artiste émérite de la Fédération de Russie Svetlana Demkina et membre correspondant de l’Académie des arts de Russie Hakob Khalafyan. L’exposition comprend des peintures, des œuvres graphiques et sculpturales créées par les auteurs ces dernières années.

Hakob Khalafyan est né en 1953 en Arménie. Il est diplômé du lycée de Krasnodar, où il a suivi des études supérieures à l’Université d’État: d’abord à la faculté de physique, puis au département d’art et de graphisme. Il est l’auteur de conférences personnelles et a participé à plus de quarante expositions internationales, zonales, universitaires et de groupe. Les compositions sculpturales de Hakob Halafyan ornent les rues et les places de villes telles que Taganrog, Moscou, Gorno-Altaysk, Krasnodar, Sotchi, Lipetsk, Novorossiysk et autres.

Le sens inné de la forme et du matériau a permis à l’artiste de révéler les diverses possibilités du métal. Pour créer ses sculptures, l’auteur utilise une grande variété de techniques pour travailler avec ce matériau - des techniques traditionnelles telles que le poinçonnage du cuivre et de l’émail chaud, aux techniques les plus modernes - découpe au plasma, peinture en poudre, technologies numériques. Tout le travail de Hakob Khalafyan est profondément personnel, basé sur des expériences émotionnelles et une compréhension intellectuelle de la réalité. Le maître tente d’ouvrir la forme visible et superficielle en invitant le spectateur à un dialogue contemplatif.

L’exposition présente une vingtaine d’oeuvres de sculpteurs en métal. L’exposition permet aux spectateurs de se familiariser avec le monde imaginatif de l’artiste, sa recherche d’une nouvelle mise en forme plastique, de se livrer à une empathie émotionnelle.

Svetlana Demkina est née en 1951 dans la région de Donetsk. Vit et travaille actuellement à Krasnodar. La sphère d’intérêts de Svetlana Demkina comprend différents types et genres d’art. Elle travaille avec succès comme artiste monumentale, designer, sculpteur et céramiste. Elle est diplômée avec mention du Collège d’art et d’industrie de Moscou. Kalinina et l’école supérieure d’art industriel de Moscou (anciennement Stroganov). Les œuvres de Demkina sont exposées lors d’expositions en Russie et à l’étranger, ainsi que dans des musées et des collections privées en Russie, aux États-Unis, en Allemagne, en République tchèque, en France, à Chypre et dans d’autres pays. Dyomkina combine avec succès activité créative et travail social et pédagogique actif. Elle est présidente de l’Union créative des artistes du Kouban et professeure à l’Université fédérale du Caucase du Nord.

La créativité de Svetlana Demkina se caractérise par une culture hautement professionnelle, des solutions artistiques uniques et des images éclatantes, résultat d’une longue et créative carrière. Une variété de conflits de la vie, vécus avec acharnement par l’artiste, se transforme dans ses œuvres en compositions clairement structurées, réalisées de manière accrocheuse. Son travail est caractérisé par un minimalisme coloriste, des volumes expressifs et des schémas de couleurs originaux. Vivant dans un contexte culturel multicouche, S. Dyomkina combine audacieusement épopée et paroles, archaïque et avant-gardiste, peinture et graphisme dans ses œuvres. Son caractère décoratif est caractérisé par des relations de couleur éclatantes, un large trait de pinceau, des trouvailles compositionnelles non standard. Elle est capable de donner magistralement à sa peinture soit une rigidité graphique, soit une douceur amorphe du point, réalisant en contraste une harmonie inattendue.

L’exposition comprend des peintures et des œuvres graphiques, dont certaines seront montrées aux téléspectateurs pour la première fois.

Les œuvres de S. Demkina et A. Khalafyan incarnent les idées artistiques les plus vivantes et naissent à la jonction de formes plastiques, de matériaux et de nouvelles façons de les appliquer.