Ying Ying. Vent d’Okhotsk

Le musée d’art contemporain Erarta présente une exposition de la photographe chinoise Ying Ying, qui a parcouru l’île d’Hokkaido à bord du train Okhotsk Wind et a reflété le silence enneigé dans ses œuvres

La Chinoise Ying Ying, comme tout photographe de voyage, a du mal à ignorer les troupeaux d’enfants souriants, les personnes âgées colorées aux yeux tristes et les bâtiments en ruine adjacents aux gratte-ciel. Elle a photographié des bazars asiatiques, des immeubles de grande hauteur à New York et des vues assez traditionnelles avec des fleurs de cerisier, mais l’artiste est devenue célèbre pour sa série de paysages tranquilles recouverts de neige, dans lesquels on voit le Japon aussi loin des lumières de Ginza que possible. Les photographes de voyage ont aussi leurs itinéraires préférés. Par exemple, les Européens considèrent comme une question d’honneur de conquérir le Transsibérien dans une voiture à siège réservé. Ying Ying, qui est née dans une région où la neige tombe rarement, n’a pas osé le faire, mais a trouvé un itinéraire complètement extrême. En 2015, elle a effectué le premier tour sur neige à travers l’île d’Hokkaido, de Sapporo à Abashiri, à bord du train joliment nommé «Vent d’Okhotsk».

Dans son objectif se trouvaient des fragments de réalité encadrés par un vide idéal et brillant. Des dépendances prosaïques - des sortes de hangars, de petites boutiques et de camionnettes, ressemblant à des jouets au sein d’un fantastique paysage blanc, où le regard d’un spectateur européen cherche impuissant la ligne d’horizon, acquièrent un pathétique métaphysique dans les paysages de Ying Ying.

Dans la peinture chinoise, notamment dans les rouleaux où se déroule un certain récit, on trouve souvent des solutions de composition inhabituelles : des montagnes, des arbres et des bâtiments flottent dans l’espace, et les personnages peuvent être incroyablement petits - ou, au contraire, grands. Ying Ying, poursuivant l’effet d’un dessin à l’aquarelle sur le plan blanc de la feuille, s’éloigne peut-être inconsciemment d’une perspective linéaire réaliste. Comme dans les manuscrits médiévaux, d’éternelles histoires mythologiques sur la lutte de l’homme contre les éléments et la vie «malgré» se déroulent dans les rues des provinces du Japon. Voici des femmes transportant des sacs d’épicerie quelque part dans une autre existence brillante, mais voici une fille qui est sortie jouer dehors et s’est retrouvée dans l’espace entre ciel et terre.

Plus le blanc est intense, plus l’enseigne publicitaire délavée ou le toit bleu de la maison, comme les tuiles d’une mosquée, sont brillants. Ce sont des sortes d’«idées» de choses qui permettent de ressentir l’intensité de la vie. Il s’agit du récit d’un voyage métaphysique dont le but n’est pas de décrire la vie et les coutumes d’un lieu éloigné, mais l’idée même du flux de la vie. Mort et naissance cycliques, se répétant chaque année. Et même si un spectateur moderne ne discerne pas les charmes d’une aquarelle dans ces photographies, mais voit les textures mal chargées d’un paysage numérique surréaliste, cela indiquera que la série Ying Ying touche le nerf de la réalité. Dans la réalité comme à l’écran, des mondes apparaissent et disparaissent sous nos yeux. Les photographies de Ying Ying témoignent de ce processus.

A propos de l’auteur

Ying Ying est née à Shanghai (RPC) et vit et travaille actuellement au Japon. La photographe a passé son enfance dans un vieux manoir au sein d’une métropole densément peuplée, ce qui explique son intérêt pour le patrimoine historique et l’architecture. Au cours de ses voyages, Ying Ying explore les aspects les moins évidents de la vie urbaine, essayant d’exprimer le lien invisible entre les gens et les objets architecturaux. La réalité dans ses photographies riches en émotions dépasse les limites de l’habituel et plonge dans un contexte surréaliste.