"Défaut…". Exposition d’œuvres de Valery Mishin

L’Académie des Arts de Russie présente une exposition d’œuvres du membre honoraire de l’Académie des Arts de Russie Valery Andreevich Mishin, qu’il a appelé "Par défaut…". L’exposition présente plus de 70 peintures et œuvres graphiques des dernières années, révélant la plénitude de la vision du monde d’une personne du XXIe siècle. Comme «par défaut» nous acceptons le don de la vie, ainsi «par défaut» dans les œuvres de l’artiste nous révèle la joie d’être et le charme perçant du moment qui passe.

Dans le travail de ce maître, une passion pour l’analyse et les recherches formelles se sont associées à une vision philosophique du monde qui l’entoure. Il a développé la méthode du "Réalisme résiduel", dans lequel la composante principale de l’œuvre est une impression sur toile ou une feuille de papier d’un objet réel. La direction créative est basée sur une combinaison de techniques graphiques traditionnelles - le soi-disant "monoprint". Mishin retrace les racines du réalisme résiduel sur des peintures rupestres de peuples primitifs et même sur des gravures d’animaux préhistoriques dans des roches géologiques pétrifiées.

Valery Mishin, l’un des apôtres de la culture visuelle moderne à Saint-Pétersbourg, s’est depuis longtemps forgé une réputation d’artiste indépendant et original, s’efforçant d’incarner sa propre idée du monde dans l’art, en s’appuyant sur l’intuition créative et le moi professionnel. -une prise de conscience qui s’est développée au fil des ans. Il a fait ses études à Sverdlovsk auprès du jeune futuriste Pavel Petrovich Khozhatelev, puis à Léningrad auprès du fils du monde de l’art Gleb Aleksandrovich Savinov. Il est connu pour ses cycles graphiques, ses peintures et ses illustrations pour de nombreuses et nombreuses œuvres classiques de la littérature russe et mondiale - du chant des chansons aux poèmes de Tsvetaeva, Mayakovsky, Shimborskaya, en prose de Pouchkine, Karamzin, Zamyatin, Granin.

L’artiste est complexe et multiforme, il voit le monde avec une vision particulière et les images qu’il incarne font sympathiser et admirer le spectateur. La netteté de la forme et la profondeur de la compréhension de la force, de l’expressivité du langage et de la nature même de la peinture sont deux éléments de la créativité de l’artiste.

La base naturelle de la créativité de Mishin est l’idée de l’image comme un espace limité habité par des objets vivants et des personnages spiritualisés. Il est un chercheur du monde objectif, qui devient pour lui un objet de poésie, de compréhension philosophique ou d’examen ironique, une occasion de jeu d’imagination créatrice et d’expérimentation picturale-graphique.

Mishin est un adhérent constant de l’approche professionnelle classique, qui repose sur une parfaite maîtrise de la technique, une compréhension profonde des caractéristiques du matériau artistique et l’utilisation maximale des possibilités qui s’y cachent.

Clowns de marionnettes et poupées de chiffon «nues», poissons de dessins animés, théières, cafetières et, bien sûr, cartes à jouer, y compris son château de cartes préféré, deviennent souvent les «héros» des peintures et des natures mortes de Mishin. Placés dans un espace «jouet» conventionnel, ils sont tous écrits d’une manière amusante et plate et de couleurs vives qui les rendent liés aux échantillons de la créativité des enfants et de l’art naïf.

L’art de Valery Mishin appartient à la culture moderne de Pétersbourg, il est profondément imprégné de son atmosphère, de sa mythologie et de son esthétique, il est construit sur des images, des consonances et des rythmes familiers.

Valery Mishin est connu comme un brillant peintre de chevalet, illustrateur et créateur de livres d’auteur uniques, dont plusieurs seront exposés.

Mishin Valery Andreevich - peintre, graphiste, membre honoraire de l’Académie russe des arts (2014), membre de l’Union des artistes de Russie, membre de la Fédération internationale des artistes de l’UNESCO, membre de la Fédération internationale des écrivains russes. Diplômé de l’école d’art de Sverdlovsk (1962), l’école d’art. VI Mukhina, département de peinture monumentale et décorative (1968). En 1960-70. a assisté à l’Association littéraire sous le journal "Smena" à Leningrad, l’Association littéraire de Tatiana Gnedich dans la ville de Pouchkine.

Participant à plus de 300 expositions en Russie et à l’étranger, dont plus de 30 expositions personnelles (depuis 1966). Il se consacre à la peinture, à l’objet, à l’installation, au chevalet et au graphisme et à la sculpture, écrit de la poésie et de la prose.

Les œuvres sont présentées dans les collections: Musée Pouchkine im. AS Pouchkine, Moscou; Musée d’art moderne de Moscou; L’Ermitage d’État; Musée d’État russe; Musée panrusse de l’AS Pouchkine; Musée de l’histoire de Saint-Pétersbourg; Musée de sculpture urbaine de Saint-Pétersbourg; Galerie d’art d’État de Kaliningrad; Musée et galerie d’art, Bristol; Musée d’art Zimmerly, Nouveau-Brunswick, New Jersy; Musée Gutenberg, Mayence; Musée de la maison de l’humour et de la satire, Gabrovo; Musée civique de Crémone, etc., ainsi que dans des collections privées.