"S’efforcer." Exposition des oeuvres d’Elena Starostina Automatique traduire

Une exposition d’œuvres d’Elena Vladimirovna Starostina, membre de l’Union des artistes de Moscou et du Fonds international pour l’art, ouvre ses portes dans les salles d’exposition de l’Académie russe des arts (Moscou, Prechistenka 21). Le thème principal des œuvres présentées dans l’exposition est l’ascension spirituelle de l’homme.

Elena Starostina s’est tournée vers l’idée d’élever une personne au-dessus de la vie quotidienne même pendant ses études à la faculté de design de l’Académie d’État de l’art et de l’industrie de Moscou, nommée d’après SG Stroganov. Emportée par l’architecture russe ancienne, Starostina a commencé à travailler dans les ateliers de restauration de Novgorod, a participé à la restauration de la caserne d’Arakcheev et du monastère Saint-Georges, qui a été le début d’un réveil spirituel pour elle. Après l’obtention de son diplôme, EV Starostina a poursuivi ses activités professionnelles dans l’atelier de design Soyuzrestavratsiya du département des arts décoratifs et appliqués, où elle a participé à des projets de restauration du théâtre Bolchoï, du palais du Grand Kremlin, du domaine de Kuskovo, de la maison de l’architecte, des musées d’Ulyanovsk et Tver.. La position active de l’auteur dans la formation de l’aspect artistique et esthétique de Moscou n’est pas passée inaperçue. Ses expositions personnelles et de groupe ont eu lieu dans des musées de la capitale et de l’étranger - à Bucarest, à Vienne, dans des villes d’Allemagne et des Pays-Bas.

Thématiquement, l’exposition est consacrée aux paysages urbains et montagnards. Dans sa série «The City», Elena Starostina montre non seulement les toits des villes européennes - Rome, Munich, Pise, Aix-la-Chapelle, etc., mais invite le spectateur à découvrir des lieux familiers sous des angles inhabituels. En gravissant les tours des cathédrales, des lieux élevés, elle cherche à comprendre la politique comme une synthèse des efforts de nombreuses générations précédentes, en tant que système en constante évolution avec ses dominantes, ses parties fonctionnelles et les bâtiments nécessaires. Souvent, les distances, un réseau de rues, la structure d’une ville ne sont visibles et compréhensibles que depuis un point élevé. La perspective à vol d’oiseau choisie par l’artiste va au-delà de la vie quotidienne et nous procure un sentiment de liberté et de grandeur.

Le thème de l’escalade s’intègre harmonieusement dans une série de paysages de montagne. De nombreux croquis et croquis ont contribué au développement de la technique utilisée par l’artiste pour la série Mountains: mascara coloré, pâte à modeler et couche d’huile transparente. La superposition accentue la légèreté, l’intensité de la couleur et donne l’impression de déplacer des ombres sur la pierre.

Une personne qui a visité la montagne au moins une fois, voit la vie sous un jour différent, ouvre de nouveaux horizons dans le sens spirituel. Cela caractérise très bien l’œuvre de Starostina, pour qui le thème de la hauteur et du développement spirituel forme un tout, créant le leitmotiv principal de ses œuvres.

Elena Starostina préfère les couleurs monochromes qui l’aident à exprimer l’atmosphère unique de chaque lieu. L’auteur ne crée pas de vues naturalistes, mais concentre plutôt l’attention du spectateur sur certains fragments, en lui arrachant les détails qui l’intéressent du vaste panorama, ce qui crée l’illusion d’un survol intemporel dans l’espace.