Exposition MI Kurilko (1880-1969) Automatique traduire

Exposition personnelle du remarquable artiste russe Mikhail Ivanovich Kurilko (1880 - 1969) - peintre, architecte, maître virtuose du graphisme du chevalet, souligné par la riche imagination d’un artiste de théâtre qui a conçu des représentations théâtrales et d’opéra dans les théâtres de Moscou, Leningrad, Kiev et d’autres villes.

L’exposition présentera pour la première fois plus de 200 œuvres de MI Kurilko, issues de la collection de la famille de l’artiste, qui illustrent les orientations de son activité et couvrent un segment important de la carrière de l’artiste des années 1910 à la fin des années 1940. Ce sont les premières eaux-fortes des années 1910, qui ont assuré le succès du jeune auteur dans un environnement professionnel, précieuses dans leur technique originale de travail sur parchemin du début des années 1920, des dessins de costumes vivants et émotionnels pour les représentations «Salomé», «The King Funs, ”“ Coquelicot rouge ”,“ Khovanshchina ”,“ Douma à propos d’Opanas ”,“ Force ennemie ”,“ Fleur de pierre ”,“ Aïda ”. Les œuvres de l’auteur s’appuient sur un certain nombre de documents historiques rares, également issus des archives familiales. Ils confèrent une importance visuelle particulière à la signification visuelle et établissent une connexion des temps. La présence de documents dans les archives familiales est un élément essentiel du travail de Kurilko, qui a lui-même aimé les détails fiables de l’histoire et les a reflétés dans ses œuvres. En tant que philosophe observateur des événements dramatiques de cette époque, il a développé son propre système de solutions plastiques pour ses preuves artistiques métaphoriques. Sa méthode de création combinait une grande connaissance de l’art de différentes époques, avec lesquelles il parlait constamment lorsqu’il faisait référence à des productions théâtrales, et un sens de la modernité. C’est ce qui lui a permis de créer le premier ballet soviétique sur un nouveau thème - Red Poppy. Cela s’est passé en 1927 dans le théâtre le plus traditionnel du pays - le théâtre Bolchoï. Il a concrétisé l’idée novatrice de l’architecture du bâtiment du théâtre en prenant part à la conception du théâtre à Novossibirsk. Ses solutions monumentales et décoratives convaincantes sont apparues en 1938 dans le complexe d’expositions le plus important de l’époque - la Foire agricole de l’Union.

Les œuvres présentées permettent de retracer l’évolution stylistique de l’artiste et les tendances des beaux-arts russes de cette époque. Cette ligne remonte à la tradition du romantisme et du symbolisme dans les années 1910, rend hommage à la période de réalisme fantastique du début des années 1920 et se développe dans les années 1930 parallèlement à la tendance paneuropéenne du réalisme romantique, emplie de appelé "lumière des années trente". La vision du monde de MI Kurilko a été déterminée par le cercle d’artistes avec lequel il a participé aux expositions les plus importantes de son temps. Il s’agit de la première exposition gratuite d’oeuvres d’art de 1919 à Pétrograd, une exposition-concours sur le thème "La grande révolution russe" de 1919 dans les salles de l’Académie des arts, la 1ère exposition de peintures de la Communauté de 1921 Artistes à Petrograd (avec O. Braz, I. Brodsky, V. Voinov, K. Gorbatov, S. Konenkov, B. Kustodiev, D. Mitrokhin, S. Chekhonin et autres), exposition de peintures et de sculptures dans le jardin de la Maison du peuple en 1922 (avec A. Gaush, P. Naumov, A. Rylov, P. Filonov, R. Frents, etc.), Exposition internationale du livre de 1922 à la Nation Flor (parmi les participants, Yu. Annenkov, A. Benois, M. Bobyshov, M. Dobuzhinsky, V. Konashevich, V. Lebedev, A. Ostroumova-Lebedev, V. Khodasevich et autres), la célèbre exposition de peintures de Petrograd artistes de toutes directions en 1923 à Petrograd, une exposition de peintures de l’Association des artistes réalistes (OXR) à Moscou en 1927, l’exposition "Les théâtres de Moscou du r Décennie (1917-1927) en 1928 à Moscou, exposition de peintures de la Société baptisée AI Kuindzhi à Leningrad en 1930 et de nombreuses autres.

Après la révolution de 1919, Kurilko collabore avec V. Tatlin et d’autres maîtres de gauche en tant que membre du Collège des beaux-arts du Commissariat à l’éducation du peuple de Moscou.

Parmi les mérites de Kurilko, la culture nationale demeure avant tout un transfert de connaissances intéressé et consciencieux à de jeunes artistes, distingué par la sagesse et l’enthousiasme du détenteur des compétences professionnelles, qu’il a commencé à faire en 1914. contribution à l’art domestique peut être qualifiée de culture. Il est significatif que cette exposition se déroule dans la salle d’exposition de l’Union des artistes de Russie, qui a pris l’initiative de restituer le patrimoine créatif du Maître.

L’exposition sera ouverte du 17 mars au 1er avril 2016