Exposition du célèbre artiste d’Odessa Joseph Ostrovsky "Les étoiles errantes" à la Maison centrale des artistes 
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Les héros des peintures de Joseph Ostrovsky semblaient être sortis d’un endroit idéal, descendu du paradis par Sholom Aleichem, où il n’y a pas de faim, de guerre ni de mort, où un rêve devient toujours réalité. Retour dans les années 1960 et 70. l’artiste s’est tourné vers le thème juif. Le monde des artisans, des musiciens, des sages - tous ceux qui l’entouraient une fois dans son enfance - s’incarnait dans le merveilleux «cycle juif», constitué de plusieurs centaines de peintures, dont certaines présentées à l’exposition «Étoiles errantes. Rêves de Joseph Ostrovsky. "Ces œuvres sont perçues comme des paraboles philosophiques. Il n’est donc pas surprenant que l’un des motifs principaux de l’œuvre d’Ostrovsky soit le thème des rêves et des rêves.
Nos rêves, comme les prières et les étoiles, n’ont pas de permis de séjour permanent, ils ne sont pas limités par le temps et l’espace. Seul le matin, avec son réveil et ses soins quotidiens, peut interrompre, non, oublier temporairement ces rêves qui nous viennent en rêve, seuls quelques-uns parviennent à ne pas les oublier et à les transmettre à l’humanité sous forme de prière et de voix des anges. C’était possible au grand maître - Joseph Ostrovsky, l’artiste sur qui vivent des créatures idéales: l’idée d’un cordonnier, l’idée d’un flûtiste, des gens à la synagogue - quand les hommes sont à l’aise, en constante la prière, comme le Créateur l’avait prévu, et si une femme visitait son rêve, alors cette épouse est un être pur et innocent. Chaque personnage semble émerger d’un certain espace conditionnel dépourvu de réalités quotidiennes. Et cet espace est un reflet particulièrement émouvant des nuances les plus subtiles de l’état émotionnel de l’auteur. Ses œuvres sont intéressantes dans le complexe quand elles sont présentées dans une seule série. Selon Mikhail Rashkovetsky, chercheur créatif chez Ostrovsky: «Les héros des œuvres«juives»d’Ostrovsky s’abaissent souvent comme s’ils se«pliaient», regardant le spectateur depuis des profondeurs cachées…. Une chèvre ou un chat qui court… transmet un caractère national. Ils sont classés parmi les œuvres les plus percutantes du cycle juif. Peut-être à cause de la ressemblance avec les images d’animaux sur les matzews juifs. "
Joseph Meerovich Ostrovsky (1935-1993) - Nom symbolique de l’histoire de la vie artistique d’Odessa dans la seconde moitié du XXe siècle. Ses œuvres font partie des collections du musée d’art de Tel Aviv, du musée d’art russe de Kiev, du musée d’art d’Odessa, ainsi que de nombreuses collections privées célèbres. Les peintures de ce maître ont été exposées lors d’expositions à New York, Londres, Zurich, Anvers, Tokyo, ainsi que dans des musées et galeries à Odessa, Kiev, Dnepropetrovsk.
Joseph Ostrovsky est né en 1935 dans la ville juive de Sudilkovo (près de Shepetovka), où il est resté fidèle à la tradition juive. Il commence à dessiner tôt et entre à 15 ans déjà dans le département pittoresque du Odessa Art College. Son professeur principal était une merveilleuse artiste, Dina Mikhailovna Frumin, qui considérait Ostrovsky comme l’un de ses plus remarquables et originaux.
Paysages des années 1970 avec leur transparence d’air, les contours calligraphiques des arbres portent un sentiment d’admiration pour la beauté hivernale de la nature russe. Ces images poétiques et philosophiques de la nature sont associées de manière associative aux paysages d’hiver de Peter Bruegel, où le monde terrestre apparaît dans sa grandeur et sa pureté. Ensuite, Ostrovsky s’est d’abord tourné vers le thème juif. Le monde de l’enfance, le monde de la petite ville et tous ceux qui ont entouré le futur artiste - tous ces artisans, musiciens, sages - ont été incarnés dans l’incroyable «cycle juif», composé de plusieurs centaines de peintures. Comme M. Ne Kogan l’a écrit dans son article sur ce cycle: «… les œuvres sont des signes originaux. Signe d’un homme avec un livre. Signe du violoniste. Signe de l’artiste Un signe de patrimoine. Dans ses œuvres, beaucoup de convention est excellente: c’est la convention d’un langage compréhensible à partir d’un demi-mot, d’une demi-vue. ”
I. Ostrovsky a participé à des expositions républicaines, syndicales et internationales. En mars 1978, la première exposition personnelle d’Ostrovsky a été inaugurée au musée d’Odessa d’art occidental et oriental. Elle a eu beaucoup de succès. L’atelier de l’artiste est également devenu une sorte de centre culturel à Odessa: c’est là que l’intelligentsia créative s’est réunie.
Les dernières années de la vie et de l’œuvre de Joseph Ostrovsky se déroulèrent en Israël, où son art était très demandé. L’artiste est décédé en 1993 dans la force de l’âge. Dans une nécrologie publiée dans le journal américain en langue russe The Jewish World, il était écrit: "Dans l’histoire des beaux-arts juifs, Joseph Ostrovsky est le seul artiste dont le travail est autant consacré aux détenteurs de la spiritualité juive."
Exposition «Les étoiles errantes. Dreams of Joseph Ostrovsky "se déroule dans la Maison centrale des artistes jusqu’au 28 octobre 2013. (Moscou, Krymsky Val, 10, hall 3). Horaires d’ouverture: de 11h00 à 19h00.
Site de l’organisateur: http://www.vellum.ru/