Pegasus and Hydra, Redon – 1600x1200 – ID 8173 Odilon Redon (1840-1916)

Dans cette composition, le regard est immédiatement attiré par une figure centrale, un cheval ailé, dont la musculature puissante suggère une force contenue. Ses ailes, dun vert émeraude nuancé, sétendent avec une grâce particulière, contrastant avec la couleur terreuse et profonde de son corps. Lartiste a choisi de le représenter de profil, en mouvement, comme sil sapprêtait à sélancer.
Au premier plan, à ses pieds, on distingue une créature serpentine, apparemment multiple, dont les têtes se recroquevillent dans une sorte dabandon. La palette de couleurs, dominée par des ocres, des roux et des tons terreux, renforce limpression dune scène à la fois dramatique et intemporelle. La lumière, chaude et diffuse, semble émaner de larrière-plan, enveloppant les deux entités dans une aura mystérieuse.
Larrière-plan, constitué dune masse indistincte de couleurs chaudes, participe à latmosphère onirique de lœuvre. Il noffre aucun point de repère, conférant à la scène une dimension symbolique et universelle. On perçoit une tension palpable entre la créature ailée, symbole de pureté et délévation, et la forme serpentine, qui évoque la tentation, le chaos et les forces obscures.
Il est possible dinterpréter cette opposition comme une allégorie du combat entre le bien et le mal, entre lesprit et les instincts primaires. La posture de lanimal, à la fois dynamique et résolue, suggère la victoire, mais sans pour autant la rendre définitive. L’ensemble laisse entrevoir une réflexion sur la fragilité de la vertu face à ladversité, et sur la nécessité dune lutte constante pour préserver léquilibre intérieur. La facture, marquée par des touches larges et expressives, contribue à lintensité émotionnelle de la scène et à son caractère profondément symbolique.