Metropolitan Museum: part 1 – Attributed to Jean-Augustin Franquelin - The Mariner’s Wife
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
Lœuvre dépeint une femme, probablement une marinière, appuyée contre une fenêtre embrumée, tenant un enfant dans ses bras. Elle est vêtue dune robe ample aux couleurs vives, dominées par le bleu et le jaune, ornée de broderies complexes qui suggèrent une origine modeste mais raffinée. Une étoffe rouge, nouée sur sa tête, contraste avec la palette générale.
Lenfant, nu et blotti contre sa mère, semble salimenter. Cette scène de nourrissage, banale en apparence, est chargée dune émotion palpable. Lexpression de la femme est ambivalente, mélange de tendresse maternelle et de profonde mélancolie. Son regard, fixé sur lhorizon, évoque lattente et linquiétude. Elle semble observer la mer, peut-être à la recherche du bateau de son mari.
La fenêtre, élément central de la composition, crée une rupture entre lespace intérieur, intime et confiné, et lespace extérieur, vaste et incertain. Une végétation luxuriante, grimpant le long du mur, contraste avec la rudesse de la pierre. Larrière-plan, sombre et indistinct, laisse deviner un paysage marin, avec un navire lointain, à peine perceptible, flottant sur les flots.
Lensemble de la scène est baigné dune lumière douce et diffuse, qui souligne la fragilité et la vulnérabilité de la femme. Le sol, jonché de débris et de pierres, accentue le sentiment dabandon et de précarité.
Le tableau aborde le thème de lattente, de lespoir et de langoisse liés à labsence dun être cher. Il dépeint la condition féminine, confinée à la maison, et soumise aux aléas de la vie maritime. Au-delà de la représentation dune scène quotidienne, lœuvre suggère une réflexion plus profonde sur la solitude, le deuil et la force de lamour maternel. La posture de la femme, penchée et désœuvrée, dénote une certaine passivité, mais son regard déterminé révèle une résilience face à ladversité. La présence de lenfant est un symbole despoir et de continuité, un lien vital qui ancre la femme dans le présent et lencourage à persévérer malgré les difficultés.