#26547 Joaquin Sorolla y Bastida (1863-1923)

Lœuvre présente une scène de tempête maritime saisissante. On distingue une mer déchaînée, agitée par des vagues puissantes et écumantes. Lartiste a employé une technique de touches épaisses et nerveuses, créant un effet de mouvement et de turbulence palpable. Les couleurs dominantes sont des nuances de gris, de blanc et de bleu, rehaussées par des touches plus sombres de brun et de violet, suggérant une atmosphère pluvieuse et orageuse.
Les rochers, massifs et sombres, se dressent au premier plan, comme des sentinelles confrontées à la fureur des éléments. Leur forme irrégulière et leur texture rugueuse contrastent avec la fluidité de leau, accentuant la force brute de la nature. Le ciel, à peine visible au-dessus des vagues, est voilé dun épais manteau nuageux, contribuant à limpression denfermement et doppression.
Labsence de figures humaines ou déléments anthropiques renforce le caractère primordial et indompté du paysage. Lœuvre semble évoquer la fragilité de lhomme face à la puissance de la nature, ainsi que la beauté sauvage et mélancolique des paysages côtiers. Le spectateur est immédiatement plongé dans le tumulte de la tempête, témoin impuissant de cette confrontation entre la terre et la mer. On perçoit une certaine tension, une lutte incessante, et peut-être une forme de résilience, dans la manière dont les rochers persistent face à lassaut des vagues. Lensemble dégage une atmosphère sombre et poignante, invitant à la contemplation de la nature dans son état le plus élémentaire et le plus impitoyable.