Musician with a Horn Veronese (Paolo Cagliari) (1528-1588)

Dans cette œuvre murale, on observe une figure féminine, isolée dans un espace architectural stylisé. Elle se tient, droite et assurée, au sein dune alcôve en demi-cercle, soulignée par une moulure blanche. Larrière-plan est dun blanc immaculé, ce qui renforce limpression dune mise en scène théâtrale, presque sculpturale.
La femme est vêtue dune tunique blanche drapée, et recouverte dun manteau ocre, richement plissé, qui souligne la ligne de son corps. Ses cheveux roux flamboyants, coiffés de manière élaborée, encadrent un visage aux traits fins et déterminés. Elle porte un cor d’ivoire, que son bras tend vers l’avant, comme pour annoncer une mélodie. Son pied gauche est légèrement avancé, lui conférant une posture dynamique, pleine de vitalité.
L’ensemble est encadré par une structure architecturale, évoquant une porte ou un arc monumental, peint dans des tons neutres. Un relief orne la base de l’espace, représentant une scène de chasse où un cavalier, en armure, sattaque à une bête sauvage. Ce motif, placé en contrebas, apporte une dimension narrative supplémentaire.
Au-delà de la représentation dune musicienne, l’œuvre suggère une réflexion sur la beauté idéale et lharmonie. Lisolement de la figure, dans un décor presque vide, met l’accent sur sa présence singulière et sa capacité à incarner la musique, lart. Le contraste entre la couleur chaude du manteau et le blanc immaculé de l’arrière-plan crée un effet de lumière qui attire le regard sur la figure principale. Le relief de chasse, quant à lui, pourrait symboliser la maîtrise de soi, le courage, ou encore la victoire de la raison sur les instincts. Il est possible qu’il s’agisse dune allégorie de la musique, en tant que force capable de dompter les passions. Lœuvre, dans son ensemble, respire une certaine sérénité et une noblesse classique.