#12167 Rafael Estrany (1884-1958)

Lœuvre présentée se révèle être une aquarelle délicate, centrée sur la figure dun jeune garçon, visiblement absorbé par une activité musicale. On observe un enfant, nu, assis sur ce qui semble être une surface moelleuse, peut-être un divan ou un coussin, dont le flou de la représentation renforce limpression dune intimité paisible.
Lenfant tient une petite guitare, dont la forme est esquissée avec une touche légère et aérienne. Son regard est tourné vers le bas, concentré sur linstrument, suggérant une attention profonde et une passion naissante pour la musique. La posture du garçon est empreinte dune certaine mélancolie, un air pensif qui contraste avec la légèreté de la technique aquarellée.
La palette de couleurs est dominée par des tons chauds et doux : des ocres, des beiges, et des touches de rose subtiles qui réchauffent la peau de lenfant. Des bleus et des gris pâles viennent moduler l’ensemble, créant des jeux dombres et de lumière qui donnent du volume à la figure. La technique de laquarelle, avec ses lavis transparents et ses contours imprécis, confère à lœuvre une qualité éthérée, presque onirique.
Plusieurs interprétations se dessinent. L’absence de décor, la concentration exclusive sur le sujet, laissent penser à une exploration de lintériorité de lenfant. La musique, en tant quexpression artistique, pourrait symboliser léveil de la sensibilité, la recherche de lharmonie, ou encore l’évasion dun monde intérieur complexe. La nudité, loin dêtre provocante, apparaît ici comme un signe dinnocence et de vulnérabilité, soulignant lauthenticité et la fragilité de lenfance. L’artiste semble vouloir capturer un instant de contemplation, une parenthèse de rêverie dans le quotidien. La signature, discrète en bas à droite, vient confirmer l’intention de mettre l’accent sur le sujet et son expression, plutôt que sur la virtuosité technique.