Malevitj Running Man 1932-34 Oil on canvas (79 x 65 cm.) Mus
Kazimir Malevich – Malevitj Running Man 1932-34 Oil on canvas (79 x 65 cm.) Mus
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Peintre: Kazimir Malevich
Emplacement: National museum for modern art of France (Centre Pompidou) (Musée national d’Art moderne, Centre de création industrielle (MNAM, Centre Pompidou)), Paris.
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COURSE. MOTION. TRAITEMENT. Au premier plan, un homme qui court, sans visage, sans chaussures... En arrière-plan, un paysage à l’horizon très bas avec deux maisons et une épée reposant sur un hémisphère et une croix orthodoxe. Le ciel est sombre, avec des nuages en apesanteur. Le troisième plan est représenté par des bandes multicolores de couleur rouge, noire, verte, blanche et jaune, la base sur laquelle se situe le monde représenté dans le tableau. La combinaison dominante de rouge, de blanc et de noir sur une grande surface d’outremer lugubre crée une atmosphère dramatique, on pourrait même dire tragique.
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Description d’un tableau de Kazimir Malevitch, L’homme qui court.
COURSE. MOTION. TRAITEMENT.
Au premier plan, un homme qui court, sans visage, sans chaussures...
En arrière-plan, un paysage à l’horizon très bas avec deux maisons et une épée reposant sur un hémisphère et une croix orthodoxe. Le ciel est sombre, avec des nuages en apesanteur.
Le troisième plan est représenté par des bandes multicolores de couleur rouge, noire, verte, blanche et jaune, la base sur laquelle se situe le monde représenté dans le tableau.
La combinaison dominante de rouge, de blanc et de noir sur une grande surface d’outremer lugubre crée une atmosphère dramatique, on pourrait même dire tragique. Le tableau est très complexe dans son interprétation, mais en même temps, il devient très clair si l’on connaît le contexte historique de l’époque.
Une théorie veut qu’elle dépeigne la réaction des paysans pauvres à la politique des autorités à l’égard de la population locale. Il existe également une théorie selon laquelle elle dépeint une période difficile et tragique de la biographie de l’artiste, lorsque l’institut culturel qui le dirigeait a été fermé à Leningrad.
Et il y a aussi une sorte d’interprétation historique de l’œuvre de l’artiste comme une sorte de prémonition ou de planification d’une visite en Europe occidentale.
Le tableau montre les principaux jalons de son œuvre : le suprématisme est illustré par des bandes de terre horizontales, la non-objectivité est illustrée par des maisons plates près de l’horizon, la croix nous rappelle son travail avec la poétique de l’orthodoxie, et le thème de l’homme est une série paysanne, et bien sûr l’absence de visage du personnage dans le tableau est une série de "cibles".
Mais la principale chose qui attire l’attention est précisément l’homme qui "court". Il n’y a personne d’autre dans l’œuvre de Malevitch qui court. Pourquoi le paysan, dont l’image a toujours été représentée par Malevitch comme étant monumentalement debout, a-t-il couru ? Et ici, il convient de prêter attention à la direction du mouvement du personnage - il court de droite à gauche. Et la culture européenne prescrit au spectateur de regarder les images de gauche à droite.
Malevitch rompt ici le vecteur habituel de la peinture et attire ainsi l’attention sur le processus même de la course. Et le mouvement, dans le suprématisme, signifie une connexion avec le surnaturel et le cosmique. Le tableau traite donc des mouvements spirituels de l’époque.
Malevitch, originaire de la frontière ukraino-polono-biélorusse, l’a toujours su : une épée enfoncée verticalement dans une sphère signifie une tombe militaire avec l’éloge de la mort héroïque, ainsi que la puissance suprême et le triomphe de la force de l’esprit. Et la transformation de l’épée avec la sphère en une croix orthodoxe dans le tableau de Malevitch parle de la transition aérienne de la vie séculaire à la vie spirituelle, du mélange de l’histoire et de la mythologie. Le changement de taille, d’une petite épée à une grande croix, attire l’attention sur le fait de ce changement.
L’ensemble du tableau est une prophétie de l’avenir de la paysannerie, ou plutôt de l’absence de cet avenir.
LE SALUT PAR LE VOL. AVEC LA CROIX DANS UN AUTRE MONDE. LE SALUT DANS LA SPIRITUALITÉ.
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Ce dernier est frappant, avec un visage obscurci, presque fantomatique, et une chevelure blanche, hérissée, suggérant une agitation intérieure. Il porte une veste verte et un pantalon blanc, et tient fermement une croix rouge, dressée comme un étendard.
Le décor est également simplifié. On discerne une ligne dhorizon marquée par des constructions, probablement des bâtiments religieux, caractérisés par leurs toits rouges et leurs croix. Le sol, en rouge, semble se prolonger indéfiniment sous les pieds de lhomme en mouvement. Une bande horizontale jaune, près du bas de limage, crée une séparation visuelle et accentue la perspective.
Plusieurs interprétations peuvent être envisagées. Lhomme courant pourrait symboliser une fuite, une quête, ou une évasion. La croix qu’il porte peut renvoyer à un questionnement de foi, à une lutte spirituelle, ou à une réaffirmation de ses convictions face à une adversité. Les bâtiments religieux, placés en arrière-plan, pourraient représenter un lieu de refuge, un objectif à atteindre, ou un poids du passé.
Labsence de détails réalistes et la simplification des formes contribuent à créer une atmosphère à la fois anxiogène et dynamique. Lensemble suggère une tension palpable, un sentiment durgence et dincertitude. Lœuvre ne raconte pas une histoire, mais plutôt évoque un état desprit, une condition humaine confrontée à des interrogations profondes. La juxtaposition de couleurs vives et dissonantes renforce cette sensation dinconfort et dinstabilité.