#41374 Cruzeiro Seixas

Lanalyse de cette œuvre révèle une composition rigoureuse, structurée autour de formes géométriques pures. Un fond uniforme, d’une teinte ocre-olive, domine la surface, offrant un écrin neutre aux éléments qui le traversent. Lartiste a disposé une série de rectangles et de bandes verticales, déclinés en rouge, jaune et noir, créant une dynamique visuelle dopposition et déquilibre.
On observe un agencement précis : une forme sombre, presque trapézoïdale, occupe une place centrale, ancrée dans le bas de la composition. Elle semble servir de point déquerre, un point de stabilité dans cet ensemble abstrait. Au-dessus, des rectangles jaunes et rouges se superposent partiellement, suggérant une ascension, une sorte d’éveil. Une bande jaune verticale, isolée, se dresse à droite, accentuant limpression de verticalité et contribuant à l’architecture générale de l’œuvre.
Labsence de perspective et de détails narratifs met laccent sur les relations entre les couleurs et les formes. Le rouge, vibrant et contrasté, semble introduire une notion de tension ou démotion, tandis que le jaune, plus doux, apporte une touche de lumière et d’optimisme. Le noir, par sa présence contenue, intensifie les couleurs environnantes et souligne la géométrie du propos.
Lœuvre ne cherche pas à représenter une réalité extérieure. Elle semble plutôt explorer les potentiels expressifs de la couleur et de la forme, en les isolant de tout contexte référentiel. On peut y déceler une volonté de transcender le monde sensible pour atteindre une sorte de pureté visuelle, une manifestation de lordre sous-jacent qui régit les formes. Il y a dans cette organisation méticuleuse une suggestion de contrôle, de discipline, mais aussi de liberté dans la manière dont les éléments interagissent. Lensemble dégage une atmosphère à la fois sobre et énergique, invitant à la contemplation et à la réflexion sur les principes fondamentaux de la perception visuelle.