Maestro de Miraflores – La predicación de San Juan Bautista Part 2 Prado Museum

Lœuvre présentée nous offre une scène de prédication, dominée par une figure centrale, aisément identifiable comme un prophète, vêtu dune ample tunique rouge. Il se tient debout, pieds nus, sur une structure de pierre, légèrement surélevée par rapport à lassemblée qui lécoute. Son geste, une main levée, semble vouloir insister sur un point crucial de son discours, tandis que lautre main repose sur sa poitrine, comme pour souligner la sincérité et lauthenticité de son message.
Le premier plan est occupé par un groupe dhommes, principalement vêtus de robes blanches amples, typiques des moines ou des érudits. Certains dentre eux sont absorbés par la lecture de livres, dautres semblent écouter attentivement, le visage tourné vers le prédicateur. La disposition de ces personnages suggère un ordre hiérarchique, les figures les plus proches semblant avoir un rang plus élevé. Plusieurs individus sont assis, appuyés contre la structure en pierre, et portent des vêtements plus élaborés, suggérant un statut social plus aisé. On remarque notamment un homme en rouge, assis sur une sorte de banc, qui observe la scène avec une attention particulière.
Larrière-plan est composé dun paysage urbain stylisé. Une ville fortifiée, avec ses remparts et ses tours, se dessine à lhorizon, baignée par une lumière douce. La présence de cette ville suggère un contexte historique et géographique précis, peut-être une localisation géographique particulière associée à la prédication. Un relief, constitué de rochers, se situe entre le prédicateur et la ville, créant une séparation visuelle et symbolique.
La palette de couleurs est dominée par des tons chauds – rouge, ocre, blanc – qui confèrent à la scène une atmosphère solennelle et vibrante. Lutilisation de lor, notamment dans les ornements et les détails des vêtements, souligne la richesse et limportance de la scène. La lumière, bien que naturelle, est gérée de manière à mettre en valeur la figure du prédicateur et à créer des contrastes saisissants.
Lensemble de la composition est rigoureux et ordonné, reflétant lidéal de stabilité et dharmonie propre à lépoque. Le langage visuel employé est empreint de symbolisme religieux, et lattention portée aux détails témoigne dune volonté de transcender le simple récit anecdotique pour offrir une méditation sur la foi et la pénitence. Labsence de mouvement et lexpression contemplative des visages contribuent à créer une ambiance de recueillement et dintrospection. On perçoit, au-delà de la scène de prédication, une réflexion sur limportance de la parole, de létude et de la foi dans la vie spirituelle.