Path to Shambhala # 96 Roerich N.K. (Part 4)

Une description de la peinture de Nikolai Roerich, Le chemin de Shambhala.

L’artiste a réussi à combiner dans une même œuvre plusieurs idées, plans à la fois. La première chose que l’on voit quand on regarde cette photo, ce sont des montagnes. Pour Nikolaï Roerich, les montagnes étaient des créations sacrées de la nature elle-même. Il était convaincu qu’elles renfermaient un grand secret qui aiderait toute l’humanité. Le tableau "The Way to Shambhala" fait partie d’une série d’œuvres consacrées à l’Himalaya. Roerich et sa femme ont passé de nombreuses années à voyager en Inde, en Chine, au Tibet. Et partout où ils allaient, il voyait des montagnes. Ce sont elles qui ont inspiré Roerich à peindre cette œuvre.

Mais au-delà de l’image des montagnes, nous voyons un message caché qui est résumé dans le titre de l’œuvre, The Road to Shambhala. Au cours de ses voyages en Asie, Roerich a découvert le magnifique état de Shambhala. Il n’est pas sur la carte, personne ne sait où il se trouve. Toutes les mentions de ce pays mystérieux, Roerich les a apprises dans les livres et les légendes. On croit que si Shambhala est trouvé, l’humanité acquerra de grandes connaissances. C’est la légende que l’artiste a essayé de représenter sur la toile.

On pense que l’entrée du pays perdu et oublié se trouve dans le mont Kanchenjunga. C’est probablement la montagne que l’artiste a choisi de représenter. De cette manière, c’est comme si l’artiste nous rapprochait du grand indice. Nous regardons les montagnes, et nous comprenons qu’un grand mystère y est caché, qui sera bientôt révélé.

Nikolaï Roerich, en peignant cette œuvre, a décidé de s’écarter de la palette froide habituelle. Nous voyons ici que les couleurs froides sont combinées avec une gamme de couleurs chaudes. Mais il n’y a pas de contraste. Les couleurs se mélangent parfaitement, se confondant et traduisant harmonieusement les teintes étonnantes de l’Himalaya.

Les montagnes au premier plan sont très sombres, presque noires. La lumière du soleil ne les atteint pas. Un peu plus loin, au-delà du grand océan de brume, se trouve le mont Kanchenjunga. Le sommet de la montagne est doucement illuminé par le soleil rougeoyant. La montagne brille, fait signe et attire le regard. En représentant l’éclat du soleil, l’artiste a voulu montrer que cette montagne était la clé pour percer les mystères.