Metropolitan Museum: part 2 – Joos van Cleve and a collaborator - Virgin and Child
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Lenfant Jésus, nu et rougi par la lumière, est blotti contre sa mère. Il dort paisiblement, sa tête reposant sur son épaule, ce qui renforce l’image de tendresse et de protection maternelle. Un collier de perles rouges souligne la douceur de son cou et ajoute une touche de précieuse élégance à l’ensemble.
Un riche festin est présenté en bas de l’image. On distingue une abondance de fruits frais – raisins, oranges, citrons – disposés dans un grand bol argenté. Un calice en verre, contenant un liquide rouge foncé, se trouve à proximité, évoquant potentiellement la Passion du Christ. La présence de ces éléments alimentaires, associés à la notion de fertilité et d’abondance, pourrait aussi symboliser la générosité divine et la promesse de salut.
Larrière-plan est composé dun paysage urbain et rural étendu. Une ville fortifiée, probablement un symbole de la foi chrétienne, est visible au loin, dominée par des montagnes majestueuses. Des bâtiments, des maisons et des arbres parsèment le paysage, créant une perspective qui séloigne vers lhorizon. Le ciel nuageux, dun bleu légèrement grisâtre, apporte une certaine mélancolie à lensemble de la scène.
Il est intéressant de noter la juxtaposition des éléments terrestres et spirituels. La Vierge Marie, avec son livre et ses étoffes somptueuses, représente la sagesse et la foi. Lenfant Jésus incarne linnocence et la divinité. Le festin symbolise la générosité et la vie. Le paysage, quant à lui, offre un contexte géographique et social, ancrant la scène dans un monde réel.
Lensemble suggère une réflexion sur la maternité, la foi, la connaissance et la providence divine. L’attention portée aux détails, notamment dans la représentation des étoffes et des fruits, témoigne d’un souci du réalisme et d’une volonté de sublimer le quotidien. Latmosphère est empreinte de sérénité et de spiritualité, invitant le spectateur à la contemplation et à la méditation.