Fragonard, Jean Honore – Mountain Landscape at Sunset National Gallery of Art (Washington)

On observe ici un paysage montagnard baigné dans la lumière crépusculaire. Le ciel, dominant la composition, est un tourbillon de nuages chargés, modulés de gris bleutés et de blancs nacrés. Lartiste a su rendre la complexité des formations nuageuses, suggérant un vent léger qui les soulève et les transforme en figures mouvantes. Ces nuages, bien que menaçants par leur masse, laissent filtrer des rayons dorés qui illuminent les sommets lointains.
Au premier plan, une végétation sombre, constituée principalement darbres aux silhouettes imposantes et aux feuillages rendus avec une touche rapide, encadre la scène. Ces arbres, d’un vert profond presque noir, contrastent vivement avec la luminosité du ciel et la chaleur des tons orangés qui baignent le terrain. Leur présence confère à l’œuvre une impression de profondeur et de mystère.
Le terrain lui-même est défini par des tons terreux, des ocres et des roux, qui évoquent la roche et la végétation sèche. L’œil est guidé vers l’arrière-plan où se profilent des montagnes lointaines, floues et bleutées par la distance, évoquant une impression de vastitude et dinfini.
L’ensemble de la scène dégage une atmosphère mélancolique et contemplative. Le coucher de soleil, avec ses couleurs flamboyantes, suggère la fin dune journée, le passage du temps. On perçoit un sentiment de calme et de solitude, renforcé par labsence de figures humaines. L’œuvre semble inviter à la rêverie, à la méditation sur la beauté éphémère de la nature et sur la fragilité de lexistence. La tension entre la menace des nuages et la lumière dorée du soleil peut symboliser le combat entre lombre et la lumière, le bien et le mal, ou encore la lutte de lhomme contre les forces de la nature. Limpression générale est celle dun lieu sauvage et inexploré, un refuge loin de lagitation du monde.