Italian, Venetian – The Labours of the Months – November Part 4 National Gallery UK

Lanalyse de cette peinture révèle une scène de chasse au sein dun paysage montagneux. Au premier plan, un homme, vêtu dune casquette rouge vive, dune veste rouge à chevrons et dun pagne blanc, est assis sur un monticule. Il semble être en pleine action, une main tendue vers un faucon perché sur son doigt, lautre agrippée à un bâton de chasse. Ses bottes, de couleur ocre, suggèrent un terrain accidenté.
Un lévrier blanc, tenu par une corde rouge, se tient à ses côtés, témoin de la scène. Le chien, attentif, semble prêt à bondir.
Le fond de la composition est dominé par un paysage montagneux, aux teintes bleutées et verdâtres, qui sétend à lhorizon. On aperçoit une silhouette de château au loin, suggérant un contexte aristocratique ou seigneurial. Un arbre noueux, situé à gauche, encadre la figure masculine et ajoute à latmosphère bucolique.
Cette peinture dégage un sentiment de force et de maîtrise de la nature. Lhomme, en tant que chasseur, incarne un pouvoir sur le monde animal et sur le paysage qui lentoure. Le faucon, symbole de noblesse et de prédation, renforce cette idée de domination. La présence du lévrier, chien de chasse par excellence, souligne davantage le thème de la chasse et du rapport entre lhomme et lanimal.
Lensemble de la composition évoque une certaine idée de la saison, probablement lautomne ou le début de lhiver, suggérée par les couleurs et le type de chasse pratiquée. Labsence de figures humaines autres que le chasseur et son compagnon suggère une solitude contemplative, une immersion dans le paysage et dans lactivité de chasse. On peut déceler une dimension allégorique dans cette représentation, où le chasseur pourrait symboliser la noblesse, la vigilance ou la nécessité de dompter les forces de la nature.