Helene Fourment with her Children Peter Paul Rubens (1577-1640)

Description du tableau de Peter Rubens "Helena Faurmen et enfants".

Rubens, l’un des plus brillants représentants de la peinture flamande, qui représente en outre le baroque, est connu non seulement pour ses tableaux à sujets religieux et mythologiques, mais aussi pour ses magnifiques portraits. Cette œuvre d’art est exécutée à l’huile sur bois, ce qui lui donne un aspect particulièrement naturel et pictural.

L’artiste peint le portrait de sa seconde épouse, qui s’avérera être son dernier amour, bien qu’elle soit la nièce de sa première femme. Comme le dit le proverbe, "tout âge est propice à l’amour", ils ont donc 37 ans d’écart. L’ensemble du portrait est empreint de sentiments élevés, tels qu’un bonheur effréné, qui se conjugue avec une certaine dose d’excitation et de responsabilité, associée au bonheur de la maternité. À partir des visages et des images, le portrait montre leur spontanéité, leur aisance et leur détente.

Ainsi, l’image est pleine de naturel et de vitalité. Mais malgré toute la qualité de l’exécution de l’œuvre et son esthétique, tout spectateur attentif peut facilement remarquer que le tableau est incomplet, car il comporte plusieurs traits qui ne sont pas typiques de l’auteur. En témoigne la troisième main qui aurait très probablement dû appartenir au troisième enfant, mais pour une raison inconnue, le travail n’a pas été terminé.

Les traits sont très mesurés, malgré la technique large de la peinture, de sorte qu’il n’y a pas de contour clair, et la clarté est obtenue par le jeu des reflets, de la lumière et des ombres.

Dans le même temps et certaines peintures inachevées n’interfèrent pas avec sa perception globale, grâce à ce qui est célèbre pour la technique du maître qui combine l’unicité et la qualité de la performance, qui distingue la peinture de cet artiste, de toutes les œuvres similaires qui en quelque sorte ne peut pas rivaliser avec les œuvres d’un grand maître.