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analyse constructive Automatique traduire

• Construction (lat. Constructio) - construction, ajout.
• Analyse d’espace constructif
• Analyse constructive d’objets dans l’espace

Qu’est ce qu’une photo?

De quoi se souvient-on en premier lieu lorsqu’on lui demande ce qu’est une photo? «C’est le fondement de toutes sortes de beaux-arts.» Ainsi, simplement, sans autre explication, de nombreuses publications éducatives commencent par le dessin. Parce que pour les explications, il sera nécessaire de plonger dans les fondements de tous les types de beaux-arts, de comprendre leur conception, de comprendre quelle est la proportion du dessin qu’il contient (ce qui est une affaire concrète et non une effusion littéraire). Après quoi, il sera absolument évident que le dessin est le noyau autour duquel se forment toutes sortes de beaux-arts, l’élément principal de leur construction.

Pourquoi dit-on que l’on dessine avec un crayon et qu’on écrit avec de la peinture? Quelle est la différence? La structure anatomique d’une personne ne change pas en raison des vêtements avec lesquels elle est cachée - la fonction et l’image des coquillages changent. Donc, l’image n’est pas une coquille figurative, mais la forme principale. Le dessin est beaucoup plus que ce que nous avions imaginé ou pouvons imaginer maintenant. Pourquoi la plupart des peintres ne peuvent-ils pas théoriquement expliquer leur type d’activité? Parce que la couleur et les techniques ne sont pas de la peinture, mais simplement des éléments de la fondation, qui est l’image.

Ce tutoriel est destiné à un large éventail d’utilisateurs, mais il sera particulièrement utile aux étudiants des facultés de design et d’architecture, ainsi qu’aux étudiants des départements d’arts graphiques qui ont besoin de connaître la théorie et la méthodologie de l’enseignement du dessin.

Le développement de la pensée volumétrique-spatiale, si nécessaire à ces spécialités, commence par des leçons de dessin. Si vous connaissez les programmes de formation destinés aux designers de l’institution d’enseignement russe la plus ancienne et la plus respectée, l’Université artistique et industrielle, du nom de Stroganov, vous pouvez être sûr que la discipline "Dessin" correspond au nombre d’heures (le temps de formation des spécialistes) discipline "Design".

La plasticité des créations parfaites de la nature est un trésor pour le designer et l’architecte. Une de ces créations est l’homme. Ce n’est pas pour rien qu’il ya tant de productions liées à une personne qui dessine des tâches de programme. De plus, une science comme la bionique est engagée dans cet objet.

La méthode de conception en conception et architecture (analyse fonctionnelle) est très similaire à la méthode d’analyse constructive de la figure. Obtenir des informations complètes sur un objet, apprendre à voir ce qui est simple dans le complexe, puis diriger le dessin (ou le processus de conception) le long du chemin «du simple au complexe» est l’une des méthodes principales permettant de travailler à la fois sur un dessin et sur un dessin. projet. Par conséquent, dessiner en tant qu’objet dans la préparation d’un concepteur et d’un architecte joue un rôle important.

Il existe un gros problème lié au manque de littérature pédagogique sur le dessin, et en particulier à l’absence dans cette littérature de questions relatives à un dessin constructif en tant que base ou fondement d’un dessin en général.

Presque tous les théoriciens du dessin respectés mentionnent dans leurs écrits une analyse constructive du dessin. Mais toujours la même chose surprend. Ouvrez quelques tutoriels: après le sujet de tracer les lignes centrales dans le dessin de la tête ou de la figure d’une personne, le sujet de la construction des ombres et de l’élaboration tonale suit toujours. Bien que vous soyez fortement encouragé à faire attention à la conception de l’objet, c’est-à-dire à la forme.

Cependant, compte tenu de l’importance du dessin dans le dessin, personne ne vous montrera ce qu’il est (à l’exception de quelques illustrations de dessins d’artistes de la Renaissance et d’éditions de l’université d’art et d’industrie). Par conséquent, la plupart des tutoriels de dessin, y compris certains didactiques, paraissent plutôt étranges. Ce qui est étrange, c’est que l’on a le sentiment que certaines des pages ont été retirées de ces publications. Comme ici, voici la première étape du dessin avec la masse et les principales lignes axiales - et voici l’étape finale et le grand-père avec la moustache, comme s’il était en vie.

Dans le programme de formation des étudiants, le bloc de dessin "Analyse constructive" est suivi du bloc de tâches "Dessin de nature morte". Cela est dû au fait que les connaissances pour dessiner une nature morte sont acquises depuis l’enfance de la manière traditionnelle des esquisses, de sorte que les tâches de ce dessin sont effectuées par des étudiants avec une certaine inertie, en raison des particularités de penser.

Entre les tâches «Dessin de nature morte» et «Dessin de tête humaine», il existe une frontière sur laquelle l’élève s’inscrit dans le champ d’une pensée spatiale et spatiale différente, fondée sur une analyse constructive.

Le manque de préparation au dessin conscient provoque un état douloureux, inhibant grandement le processus de connaissance du dessin. Il est impossible d’apprendre à un étudiant à bien dessiner pendant la période d’études à l’institut. Mais lui apprendre à penser en termes de dessin et, en particulier, aux bases d’une analyse constructive est possible. Cela deviendra son fil conducteur, en particulier dans la conception.

Plus important encore, le dessin en tant que forme est fini. La conception de la forme de l’image y est connue, comme dans la musique, «sept notes et une infinité de possibilités». Sans une analyse constructive de la forme, il n’y a pas de dessin du tout, tout comme il n’y a pas de structure architecturale sans fondation. Maîtriser la méthodologie de l’analyse constructive de la figure est la tâche numéro un. Mais ce processus est assez spécifique, car il exige à la fois un enseignant et un élève d’être créatifs.

Comprendre la conception de l’objet dessiné est toujours basé sur notre propre expérience. Sans expérience, la compréhension constructive de l’enseignant de la forme du sujet peut se transformer en gabarit ou en diagramme. C’est pourquoi les compétences d’un enseignant possédant une pensée spatiale et spatiale développée, possédant les bases d’un dessin constructif, sont si nécessaires ici.