Une nouvelle exposition au musée d’art de Mascarella soulève le débat autour du travail du Caravage Automatique traduire

WILLIAMSBURG. Les visiteurs du Muscarelle Museum of Art du College of William & Mary de Williamsburg, aux États-Unis, ont une rare occasion de voir trois magnifiques peintures de Caravaggio et d’écouter les débats des plus grandes autorités mondiales sur la peinture italienne.

Deux versions presque identiques de l’œuvre de Saint François en méditation du Caravage ont forcé les experts à travailler dur. Malgré de nombreuses années de discussions, les critiques d’art n’ont pas pu se mettre d’accord sur la question de savoir laquelle de ces deux belles peintures a été créée en premier… et par qui. Quelle toile est l’original? Auraient-ils pu être tous les deux écrits par le grand Michelangelo Merisi, qui s’appelait Caravage?

Deux peintures sont arrivées aux États-Unis grâce à un prêt spécial de l’Église romaine des Capucins (église des Capucins de Rome) et de la ville italienne de Carpineto Romano (Carpineto Romano). Elles sont exposées côte à côte, offrant peut-être la seule chance de la vie aux habitants de Williamsburg de les voir et de les comparer. L’exposition est complétée par une autre des œuvres les plus célèbres de l’artiste, The Fortune Teller, fournie par la Pinacothèque romaine capitoline de Rome. Bien que, plus récemment, en 1985, l’origine de cette œuvre ait été contestée par des experts, cette peinture est actuellement considérée comme une étape importante dans l’œuvre de Caravaggio, illustrant ses idées sur la vie quotidienne et constituant un exemple typique de son style Rome, au début des années 1590.

À la fin des années 1500, lorsque Shakespeare écrivit son Hamlet, Caravaggio décrivit le dialogue mental de saint François avec un crâne. L’interprétation unique de ce sujet par le Caravage a acquis une telle popularité que de nombreux exemplaires de cette œuvre ont été créés pendant la vie de l’artiste et après sa mort. Deux œuvres présentées à l’exposition de Williamsburg démontrent clairement les problèmes auxquels les scientifiques sont confrontés, déterminant l’auteur, datant et essayant d’interpréter les œuvres du réalisme révolutionnaire Caravaggio.

Michelangelo Merisi (1571 - 1610), devenu célèbre dans le monde entier sous le nom de Caravaggio, est né dans une ville rurale de la Lombardie. Devenu élève de Peterzano à Milan, Caravaggio n’a pas prêté attention au travail de ses contemporains et s’est concentré sur les maîtres de la Renaissance: Léonard de Vinci, Giorgione et Titien, qui l’ont inspiré pour dépeindre les récits bibliques comme des événements modernes reconnaissables. alentours. La plus grande innovation de Caravaggio est peut-être la représentation d’anciens dons sur ses toiles, comme si l’action se déroulait avec des gens ordinaires, sous le soleil étincelant de l’Italie moderne.

«C’était au musée Mascarella en 2013 - au cours de l’Année de la culture italienne et de la culture italienne aux États-Unis, nous avons organisé deux expositions majeures: l’une consacrée à Michel-Ange, l’autre à Mattia Preti», a commenté Son Excellence Claudio Bisogniero )Claudio Bisogniero), ambassadeur d’Italie aux États-Unis. «Ce cas rare d’une telle exposition du brillant Caravaggio montre que l’année italienne a laissé un héritage précieux en termes de nouveaux partenariats au plus haut niveau entre institutions culturelles italiennes et américaines et que le voyage des véritables trésors de l’Italie vers les États-Unis se poursuit 2014. "

Le Caravaggio Connoisseurship: Saint François méditant et l’exposition Capitoline Fortune Teller comprend une section didactique contenant du matériel explicatif et des photographies agrandies qui témoignent de divers points de vue qui aideront les téléspectateurs à se sentir comme de vrais experts et à tirer leurs propres conclusions, laissant ainsi leur opinion. dans la galerie par vote en ligne.

Anna Sidorova © Gallerix.ru