Peinture gestuelle:
Style de l’art expressif:
Peinture d’action Automatique traduire

Peinture gestuelle
Style d’art expressif et gestualiste tel que l’action painting.

Qu’est-ce que la peinture gestuelle? (Les caractéristiques)

Le terme "peinture gestuelle", également appelé "gesturalisme", est utilisé pour décrire une méthode de peinture d’art caractérisé par des coups de pinceau énergiques et expressifs mettant délibérément l’accent sur le bras du peintre ou le mouvement de la main. En d’autres termes, le travail de pinceau d’une peinture gestualiste exprime les émotions et la personnalité de l’artiste, tout comme les gestes d’une personne reflètent ses sentiments dans la vie quotidienne. Le gesturalisme met également l’accent sur l’acte physique de la peinture, attirant l’attention sur le "processus de création".

Origines et Histoire

Jusqu’au milieu du 19e siècle, le monde de l’art était dominé par un style de peinture connu sous le nom de Art académique. Cette forme hautement polie de peinture à l’huile a été promu par les grandes académies des beaux-arts d’Europe pour son apparence classique et haute, dans laquelle aucune trace du pinceau de l’artiste n’était visible. À partir de 1850 environ, comme ces ultra-conventionnels esthétique commença progressivement à se détendre, les peintres acquirent une plus grande liberté pour peindre comme ils le sentaient. De nouveaux thèmes ont commencé à émerger (par exemple, la vie quotidienne des gens ordinaires – comme le préconise le Barbizon et français Le réalisme), ainsi que de nouveaux styles de travail au pinceau et empâtement texturalisme. L’un des gestualistes les plus célèbres était Van Gogh (1853-1890), dont beaucoup sont des peintures à l’huile – notamment Wheat Field with Crows and Roots and Branches (tous deux de 1890, Musée Van Gogh, Amsterdam) – sont marqués par des coups de pinceau fébriles et très animés qui expriment trop clairement l’angoisse mentale dont il souffrait.

Expressionisme abstrait

En termes de mouvements, la balise gesturalisme a été appliquée spécialement pour Expressionisme abstrait , notamment des peintres du École new yorkaise comme Willem De Kooning (1904-1997), Jackson Pollock (1912-1956), son épouse Lee Krasner (1908-1984) et Franz Kline (1910-1962). Autres gestualistes du mouvement inclus Robert Motherwell (1915-91) (célèbre pour sa série Elégie à la République espagnole), et Mark Tobey (1890-1976) (style calligraphique).

Dans le genre de peinture expressionniste abstraite la forme la plus pure de l’art gestuel peut être vu dans Jackson Pollock Peinture d’action – dans lequel la peinture est appliquée sur une toile horizontale en utilisant la méthode "goutte à goutte, goutte à goutte et éclaboussure". Voir également: Peintures de Jackson Pollock (c.1940-56). De Kooning, contemporain de Pollock, est devenu célèbre pour ses gestes peinture figurative, tradition poursuivie plus tard par les artistes néo-expressionnistes à la fin des années 1970 et au début des années 1980

En Europe, le gesturalisme était pratiqué dans le Art Informel mouvement européen (la version européenne de l’expressionnisme abstrait) d’artistes comme Georges Mathieu et Wols, par les exposants de Tachisme , et par Asger Jorn (1914-1973) et Karel Appel (1921-2006) de la Groupe COBRA.

Les méthodes de Pollock et de De Kooning ont annoncé un changement majeur dans la perspective esthétique des peintres et des critiques nord-américains. Nombreuses critiques d’art – tel que Harold Rosenberg (1906-1978) et Clément Greenberg (1909-94) – considéraient ces méthodes comme révolutionnaires. Greenberg voyait les surfaces caillées et huilées comme le reflet de la lutte existentielle des artistes; Rosenberg considérait l’objet fini comme une sorte de résidu de l’œuvre d’art réelle, qu’il pensait être dans le "processus" de la création du tableau.

Néo-expressionnisme

Néo-expressionnisme embrassé une variété de styles de peinture différents, mais qui partagent certaines caractéristiques communes. Ce dernier comprenait une extrême expressivité de Couleur, matière figurative, activité de surface et texturalisme importants.

L’art néo-expressionniste était connu en Allemagne sous le nom de Neue Wilden («Nouveaux Fauves»); en Italie, sous le nom de Transavantguardia ; en France, en tant que Figuration Libre ; et en Amérique, comme Energism. Parmi les artistes néo-expressionnistes inclus Georg Baselitz (b.1938), Rainer Fetting, Anselm Kiefer (b.1945), ARPenck et Frank Auerbach (b.1931). Pour plus, s’il vous plaît voir aussi: Histoire de la peinture expressionniste (1880-1930), ainsi que le Mouvement expressionniste (À partir de 1880).

Ressources d’appréciation d’art

Évaluation de l’art
Comment apprécier les peintures
Comment apprécier la sculpture
Comment apprécier la sculpture moderne