Questions sur les artistes célèbres Automatique traduire

Quel est le plus grand maître ancien de l’histoire de l’art?
Si la capacité d’influencer d’autres artistes est le véritable critère d’excellence en art, alors les plus grands maîtres anciens sont :

Giotto di Bondone (1267-1337) pour ses formes humaines révolutionnaires «».
Jan van Eyck (1390-1441) pour ses portraits à l’huile réalistes.
Piero della Francesca (1420-92) pour ses œuvres pionnières de la perspective linéaire.
Alessandro Botticelli (1445-1510) pour ses peintures mythologiques complexes.
Léonard de Vinci (1452-1519) pour «La Cène» et «La Joconde».
Albrecht Dürer (1471-1528) pour son travail de pionnier en matière de gravure.
Michelangelo Buonarroti (italien, 1475-1564) pour ses fresques et sculptures immortelles.
El Greco (1541-1614) Pour ses œuvres religieuses et l’utilisation de pigments noirs et blancs.
Pierre Paul Rubens (Flamand, 1577-1640) Pour ses peintures monumentales dramatiques.
Nicolas Poussin (français, 1594-1665) - pour la peinture académique classique, élégante et polie.
Diego Velázquez (espagnol, 1599-1660) - pour ses compositions et portraits complexes.
Rembrandt van Rijn (hollandais, 1606-1669) - pour le clair-obscur et les portraits perspicaces.

Pour les biographies de ces artistes et d’autres grands artistes européens, voir : Maîtres anciens .

Où peut-on trouver une liste des plus grands artistes du monde?
Pour les 300 premiers artistes, voir : Les plus grands tableaux du monde .
Pour une liste des 10 plus grands peintres et sculpteurs, voir : Les plus grands peintres de tous les temps .
Pour une liste de peintres narratifs, voir : Les meilleurs peintres d’histoire : top 10 .
Sur les meilleurs peintres de plein air, voir : Les meilleurs peintres paysagistes : top 10 .
Sur les meilleurs peintres de natures mortes, voir : Meilleurs peintres de natures mortes : top 10 .
Pour une liste des meilleurs portraitistes, voir : Meilleurs portraitistes : top 10 .
Pour les œuvres de genre remarquables, voir : Meilleurs artistes de genre : top 10 .

Quelle chapelle a été décorée par Giotto di Bondone?
Giotto a peint la chapelle Scrovegni à Padoue : elle est considérée comme l’un des premiers chefs-d’œuvre de la Renaissance. Pour plus d’informations, voir : Giotto : biographie (1267-1337).

Pour quel type de peinture Jan van Eyck était-il célèbre?
Des portraits dans lesquels il démontre sa maîtrise de la peinture à l’huile. Pour en savoir plus sur sa vie, voir : Jan van Eyck : Biographie (1390-1441).

Qui était Rogier van der Weyden?
Artiste hollandais, l’un des plus grands peintres religieux de la Renaissance du Nord, il traitait ses sujets avec la plus grande sympathie, les dotant de qualités humaines. Pour plus d’informations, voir : Rogier van der Weyden : Biographie (1400-1464).

Quels tableaux célèbres Piero della Francesca a-t-il peints?
«Flagellation» (1490, Galleria Nazionale delle Marche, Urbino) et «Portrait de Federigo da Montefeltro» (1465, Uffizi, Florence), pour n’en citer que deux. Pour en savoir plus sur son œuvre, voir Piero della Francesca : biographie (1420-1492).

Pourquoi Donatello est-il considéré comme le plus grand sculpteur de la première Renaissance?
Parce qu’il a su donner vie à la sculpture, la remplir de narration. Ses sculptures sont pleines d’énergie et de réflexion, prêtes à l’action. Certaines de ses œuvres sont très «contemporaines». Pour plus d’informations, voir : Donatello : biographie (1386-1466).

De quelle technique artistique Andrea Mantegna est-il un exemple?
Peintre et graveur de la Renaissance, Andrea Mantegna est connu pour ses grands tableaux représentant des personnages réalistes, souvent présentés en perspective basse afin de créer une composition monumentale. Pour plus d’informations, voir : Andrea Mantegna : biographie (1430-1506).

Pourquoi Alessandro Botticelli est-il célèbre?
Il est l’un des premiers peintres à combiner une allégorie complexe avec une superbe maîtrise de la figuration. Pour plus d’informations, voir : Alessandro Botticelli : biographie (1445-1510).

Qui était Hieronymus Bosch?
Peintre hollandais du XVe siècle célèbre pour ses fantaisies moralisatrices sur le thème des démons, du péché et de la déchéance morale, telles que «Le jardin des délices terrestres» (1485, Museo del Prado, Madrid). Pour plus d’informations, voir Hieronymus Bosch : Biographie (1450-1516).

Pourquoi Léonard de Vinci est-il considéré comme un si grand artiste?
En raison de ses talents de dessinateur, de son développement de la peinture à l’huile et de la technique du sfumato. Ses chefs-d’œuvre «La Cène» (1495-8) et «La Joconde» (La Gioconda, 1503-5) comptent parmi les œuvres d’art les plus appréciées et les plus précieuses. Pour plus d’informations, voir : Léonard de Vinci : biographie (Italien, 1452-1519).

Dans quelle forme d’art Albrecht Dürer excellait-il?
Dürer est le premier et le plus grand spécialiste de la Renaissance en matière de gravures et d’autres arts de l’estampe. Il est surtout connu pour ses gravures sur bois, comme les séries «Apocalypse» (1498) et «Passion» (vers 1497-1500). Pour plus d’informations, voir : Albrecht Dürer : Biographie (1471-1528).

Quels tableaux Lucas Cranach l’Ancien a-t-il peints?
Lucas Cranach a fondé «l’école danubienne» de peinture de paysage (avec Albrecht Altdorfer), et était également connu pour ses nus et ses portraits à forte intensité de travail (par exemple Martin Luther, 1553, Musée Anton Ulrich, Braunschweig). Pour plus d’informations, voir : Lucas Cranach : biographie (1472-1553).

Michelangelo Buonarroti était-il le meilleur sculpteur ou le meilleur peintre?
Les avis des critiques sont partagés. Certains considèrent que ses plus grandes œuvres sont les sculptures en marbre «Pietà» (1500) et «David» (1501-4), tandis que d’autres considèrent les fresques «Genèse» et «Jugement dernier» sur le plafond et le mur de la chapelle Sixtine au Vatican comme les plus grands exemples de peinture figurative de l’histoire de l’art occidental. Pour en savoir plus sur sa vie et son œuvre, voir : Michelangelo Buonarroti : Biographie (1475-1564).

Quels sont les tableaux célèbres peints par Raphaël?
Parmi les œuvres les plus célèbres de Raphaël, on peut citer les fresques des chambres de Raphaël au palais du Vatican (par exemple «École d’Athènes», 1509-11) et le tableau «Transfiguration» (Pinacoteca Vaticana, musée du Vatican). Pour plus d’informations, voir : Raphaël Sanzio : biographie (1483-1520).

Pourquoi le Titien est-il si célèbre?
Le peintre vénitien Tiziano Vecellio (Titien) est connu pour son utilisation magistrale de la couleur, illustrée dans ses portraits et ses paysages. Pour en savoir plus sur sa courte vie, voir : Titien : biographie (v. 1490-1576).

Dans quel genre travaillait Hans Holbein le Jeune?
Le peintre allemand Hans Holbein est l’un des plus grands portraitistes du XVIe siècle. Parmi ses portraits les plus connus figurent «le Portrait du roi Henri VIII» (vers 1540, National Gallery of Ancient Art, Rome) et «les Ambassadeurs» (1533, National Gallery, Londres). Pour plus d’informations, voir Hans Holbein le Jeune : biographie (v. 1497-1543).

Qui était Jacopo Tintoretto? Pourquoi se souvient-on de lui?
L’un des plus grands peintres vénitiens de l’époque maniériste, le Tintoret est connu pour ses œuvres religieuses de grande envergure, caractérisées par l’utilisation du raccourci. Pour plus d’informations, voir : Tintoret : biographie (1518-1594).

Quel pays est associé à Pieter Bruegel l’Ancien?
Bruegel était un artiste néerlandais qui a créé des paysages très détaillés et des scènes de genre de la vie paysanne en Hollande et en Belgique. Pour plus d’informations, voir : Pieter Bruegel l’Ancien : Biographie (c. 1525-1569).

Pourquoi le peintre maniériste El Greco est-il si apprécié?
Pour son style figuratif, dans lequel il combine les traditions byzantines et de la Renaissance avec une utilisation obsédante du noir et du blanc. Pour en savoir plus sur sa vie et son œuvre, voir : El Greco : biographie (c. 1541-1614).

Quels tableaux le Caravage a-t-il peints?
Le Caravage, génie agité et irascible, est l’un des grands peintres baroques, célèbre pour avoir représenté des personnages bibliques sous les traits de gens ordinaires. Pour plus d’informations, voir : Le Caravage : Biographie (1571-1610).

Quel genre de femmes Pierre Paul Rubens peignait-il?
Rubens - «iconographe» de la foi catholique à l’époque de la Contre-Réforme - s’est rendu célèbre en peignant des femmes aux formes généreuses, d’où l’adjectif «rubensien» pour désigner les dames aux formes généreuses. Pour plus d’informations et de faits sur sa carrière artistique, voir : Rubens : Biographie (1577-1640).

Qui était Giovanni Bernini?
Successeur du grand sculpteur maniériste Giambologna, Giovanni Lorenzo Bernini est reconnu comme le plus grand sculpteur baroque du XVIIe siècle, réputé pour le naturalisme dramatique et réaliste de ses statues. Pour plus d’informations, voir : Giovanni Bernini : Biographie (1598-1680).

Quel genre d’art Frans Snyders pratiquait-il?
Snyders est un important peintre baroque de natures mortes et un animalier qui s’est spécialisé dans les objets et les animaux plutôt que dans les personnes. Pour plus d’informations sur son œuvre et des exemples de son travail, voir : Frans Snyders : Biographie (1579-1657).

Quel est le plus grand sculpteur de l’époque baroque?
Après le Bernin, les meilleurs sculpteurs de l’école baroque sont Alessandro Algardi (1595-1654), le classiciste flamand François Duquesnoy (1594-1643), le peintre florentin Giovanni Battisto Foggini (1652-1725) et les sculpteurs français François Girardon (1628-1715), Antoine Koisevox (1640-1720) et Pierre Puget (1620-1694). Pour en savoir plus sur ces artistes tridimensionnels, voir : Sculpteurs baroques .

Quel genre d’artiste était Nicolas Poussin?
Français ayant passé la plus grande partie de sa carrière de peintre à Rome, Poussin était un représentant du style académique poli, illustré par les tableaux «L’enlèvement de la Sabine» (1637, Louvre, Paris) et «La continuité de Scipion» (1640, Musée d’État des beaux-arts Pouchkine, Moscou). Son interprétation de la mythologie classique a influencé un grand nombre d’artistes célèbres. Pour plus d’informations, voir : Nicolas Poussin : Biographie (1594-1665).

Quel roi anglais célèbre Anthony Van Dyck a-t-il peint?
Élève de Rubens, Van Dyck est l’un des grands portraitistes flamands du XVIIe siècle et devient le peintre de la cour du roi Charles Ier, dont il fait le portrait à plusieurs reprises. Pour plus d’informations, voir : Antoni Van Dyck : Biographie (1599-1641).

Quels tableaux célèbres Diego Velázquez a-t-il peints?
Velázquez était le peintre de la cour du monarque catholique Philippe IV et est devenu célèbre pour ses portraits - il a peint plus de 20 portraits du roi ainsi que des membres de la famille royale. Parmi ses tableaux les plus connus, citons «Les Ménines» (1656, Museo del Prado) et un portrait équestre du duc d’Olivares, 1634 (Museo del Prado, Madrid). Pour plus d’informations, voir Diego Velázquez : biographie (1599-1660).

Qu’est-ce qui a fait de Rembrandt van Rijn un grand artiste?
Les peintures de Rembrandt sont réputées pour la richesse de leurs couleurs, leur somptueux coup de pinceau et leur représentation inégalée de l’ombre et de la lumière. En outre, ses portraits témoignent d’une perception inhabituelle des caractères humains. Pour plus d’informations, voir : Rembrandt : biographie (1606-1669).

De quelle école de peinture Jan Vermeer était-il un représentant?
Johannes Vermeer s’est concentré sur les intérieurs et les scènes domestiques de la vie hollandaise. Il est devenu le chef de file de l’école réaliste néerlandaise de la peinture de genre. Seuls 35 tableaux lui ont été définitivement attribués. Pour en savoir plus sur sa carrière de peintre et sa «découverte», voir : Jan Vermeer : Biographie (1632-1675).

Quels types de tableaux Jean Chardin peignait-il?
Le peintre français Jean Chardin était l’un des principaux peintres de natures mortes du XVIIIe siècle, spécialisé dans les petites natures mortes et les œuvres de genre. Pour plus d’informations, voir : Jean Chardin : biographie (1699-1779).

Quels tableaux célèbres Francisco Goya a-t-il peints?
Les œuvres les plus célèbres de Goya sont «Maya nue» (vers 1800), «Maya habillée» (vers 1803.), «), «Trois mai 1808» (1814) et «Saturne dévorant son fils» (1819-23), ainsi que «Colosse» (1810), tous conservés au musée du Prado, à Madrid. Pour plus d’informations, voir Goya : Biographie (1746-1828).

Pourquoi Jacques-Louis David était-il considéré comme un artiste politique?
David était un fervent partisan du mouvement démocratique qui a renversé la monarchie française en 1789. Son style néoclassique héroïque et brutal était un commentaire délibéré sur la frivolité de Louis XVI, dont il a voté l’exécution par la suite. Pour plus d’informations, voir : Jacques-Louis David : biographie (1748-1825).

Quels sont les meilleurs sculpteurs du néoclassicisme?
Le principal représentant du mouvement néoclassique est Johann Joachim Winckelmann (1717-1768), et son principal représentant est le sculpteur italien Antonio Canova (1757-1822). Les principaux néoclassiques français sont Jean-Antoine Houdon (1741-1828) et Claude Michel, dit Clodion (1738-1814). En Angleterre, les principaux représentants du néoclassicisme sont Joseph Nollekens (1737-1823), Thomas Banks (1735-1805), John Flaxman (1755-1826) et son grand rival Sir Richard Westmacott (1775-1856). Le sculpteur danois Bertel Thorvaldsen (1770-1844) a repris le flambeau de Canova. Pour plus de détails, voir : Sculpteurs néoclassiques .

Quels sont les artistes mondiaux les plus célèbres de l’ère moderne?
Pour une liste de biographies des peintres et sculpteurs les plus célèbres des 19e et 20e siècles, voir : Artistes célèbres .

Quelles sont les peintures de J. M. Turner les plus connues?
Le peintre paysagiste romantique anglais John Mallord William Turner était un aquarelliste et un peintre à l’huile prolifique dont les œuvres ont influencé un grand nombre d’artistes et de styles ultérieurs, y compris l’impressionnisme et l’expressionnisme abstrait. Parmi ses peintures les plus connues figurent «Hannibal traversant les Alpes» (1812, Tate, Londres), «Rain, Steam and Speed - The Great Western Railway» (1844, National Gallery, Londres), «The Burning of the Houses of Lords and Commons» (1835, Philadelphia Museum of Art) et «The Battling Temeraire» (1838, National Gallery, Londres). Pour plus d’informations, voir JMW Turner : Biographie (1775-1851).

Qui était Eugène Delacroix? Pourquoi est-il devenu célèbre?
Fils d’un premier ministre français, Delacroix est devenu le chef de file du mouvement artistique romantique français. Son tableau le plus célèbre est «La Liberté guidant son peuple» (1830, Louvre, Paris). Pour plus d’informations, voir : Eugène Delacroix : biographie (1798-1863).

Quel est le chef de file artistique de Gustave Courbet?
Le peintre français Courbet est considéré comme le chef de file du style artistique français du XIXe siècle connu sous le nom de «réalisme», dont les représentants ont cherché à dépeindre la nature dans toutes ses irrégularités et même sa laideur. Pour en savoir plus sur son œuvre, voir Gustave Courbet : Biographie (1819-1877).

A quel style est associé Jean-François Millet?
Le peintre normand Jean-François Millet est le fondateur de l’école du paysage de Barbizon en France. Plus connu pour ses peintures de genre de la vie paysanne, son œuvre se situe à la croisée du naturalisme et du réalisme. Pour en savoir plus sur son œuvre et des exemples de peintures de paysages, voir : Jean-François Millet : Biographie (1814-1875).

Quels sont les mouvements les plus connus de l’art moderne?
Impressionnisme (apogée 1860-1880), Néo-impressionnisme (1870), Newlyn School (à partir des années 1880), Art nouveau (fin 19ème/début 20ème), Symbolisme (fin 19ème), Art post-impressionniste (c. 1880-1900.)), cubisme (1908-1920), orphisme (1912-16), purisme (début, milieu des années 1920), précisionnisme (années 1920, années 1930), collages (à partir de 1912), futurisme (1909-1914), éclat (ca. 1910-20), Suprématisme (1913-1920), Constructivisme (c. 1917-21), Vorticisme (c. 1913-15), Dada (Europe, 1913-1914), Constructivisme (c. 1917-21), Vorticisme (c. 1913-15.)), réalisme socialiste (à partir de 1929), école de St Ives (à partir de la fin des années 1930), néo-romantisme (années 1930, années 1940, années 1950), art brut, abstraction organique (années 1940, années 1950, Allemagne), réalisme socialiste (fin des années 1920, début des années 1930), réalisme socialiste (à partir de 1929), école de St Ives (fin des années 1930, années 1940, années 1950), néo-romantisme (années 1930, années 1940, années 1950), art brut.), art existentiel (années 1940-1950), expressionnisme abstrait (milieu des années 1940, années 1950), art informel (milieu des années 1940, années 1950), tachisme (fin des années 1940, années 1950), Arte Nucleare (c. 1951-60.) 1951-60), Kitchen Sink Art (milieu des années 1950), Assemblages (à partir de 1953), Neo-Dada (années 1950, début des années 1960), Op-Art (Art optique, années 1950, début des années 1960), Pop Art (années 1950, années 1960), Nouveau Réalisme (années 1960), Post-Paintterly Abstraction (début, milieu des années 1960), Art féministe (à partir de la fin des années 1960).

Pour des mini-profils des styles et écoles cités, voir : Mouvements de l’art moderne .

Comment Édouard Manet a-t-il fait scandale au Salon français?
Manet était avant tout un classiciste et, dans sa tentative de réinterpréter les œuvres des maîtres anciens, il est tombé en disgrâce auprès de l’establishment artistique français pour ses peintures provocantes «Le devoir sur l’herbe» et «Olympia» (toutes deux de 1863) et a été rejeté par le Salon de Paris . Néanmoins, il était extrêmement respecté par ses contemporains ainsi que par la jeune génération de peintres impressionnistes. Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Édouard Manet : biographie (1832-1883).

Quel célèbre mouvement artistique du XIXe siècle a été dirigé par Claude Monet?
Monet a été le chef de file et le principal représentant du style spontané de l’art paysager connu sous le nom d’impressionnisme, nommé d’après son tableau - «Impression, Soleil Levant» (Impression, Sunrise). Sur sa carrière et son œuvre, voir : Claude Monet : biographie (1840-1926).

Qui était Camille Pissarro?
Pissarro était l’un des principaux impressionnistes français, mais anarchique et presque toujours endetté. Il a produit un large éventail de paysages urbains, de natures mortes, de portraits, de paysages et de scènes paysannes. Pour en savoir plus sur son œuvre, voir : Camille Pissarro : Biographie (1830-1903).

Quel est le style de peinture qui a rendu Pierre-Auguste Renoir célèbre?
Pierre-Auguste Renoir était le plus proche collaborateur de Monet et l’un des plus grands peintres impressionnistes . Peintre prolifique, il a peint plus de 6 000 tableaux à l’huile représentant des femmes, des enfants, des fleurs et des champs, en utilisant sa palette arc-en-ciel «caractéristique». Il est devenu le meilleur peintre de l’histoire à représenter la lumière diffuse. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir : Renoir : biographie (1841-1919).

Un représentant de quel mouvement était «l’oublié» Alfred Sisley?
Alfred Sisley est un «impressionniste oublié» dont on sait peu de choses et dont l’œuvre continue d’être sous-estimée, bien qu’il ait été l’un des peintres de plein air les plus constants du mouvement. Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Alfred Sisley : biographie (1839-1899).

Qui sont les deux célèbres femmes impressionnistes?
La femme impressionniste la plus célèbre est Berthe Morisot (1841-1895), la belle-fille d’Édouard Manet. Une autre femme impressionniste célèbre est l’Américaine Mary Cassatt (1844-1926). Ces deux éminentes représentantes du mouvement impressionniste ont participé à la plupart des expositions parisiennes du groupe.

Quels tableaux célèbres Edgar Degas a-t-il peints?
Les tableaux les plus célèbres de Degas sont une série de danseuses de ballet, ainsi que «L’amant de l’absinthe» (1875, Musée d’Orsay, Paris) et la statuette en bronze «Petite danseuse de quatorze ans» (1879, Metropolitan Museum of Art, New York). Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir Edgar Degas : Biographie (1834-1917).

Quel style de peinture Georges Sera a-t-il inventé?
Au cours de sa vie tragiquement courte, Georges Sera a inventé une nouvelle forme de peinture à l’huile appelée Néo-impressionnisme, basée sur une technique coloriste appelée pointillisme, une forme de divisionnisme. Dans ce cas, les couleurs pures sont placées côte à côte sur la toile et «mélangées» à l’œil, au lieu d’être mélangées par l’artiste à l’avance. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir : Georges Seurat : Biographie (1859-1891).

Pour quel genre de peinture John Singer Sargent était-il célèbre?
L’un des grands artistes de formation classique, John Singer Sargent est le dernier portraitiste connu de la «grande manière», réputé pour son habileté picturale, notamment sa technique classique «au premier coup». Pour en savoir plus sur son œuvre, voir John Singer Sargent : Biographie (1856-1925).

Quel est le principal sculpteur du XIXe siècle?
Parmi les représentants les plus réussis de la sculpture du XIXe siècle, on trouve : le rococo, le classique et le réaliste (!) James Pradier (1790-1852), les romantiques Auguste Préaud (1810-1879), David d’Angers (1788-1856), Antoine-Louis Barrier (1796-1875), l’école florentine dirigée par Félicia de Saint-Fauveau (1799-1886), le frivole Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), le décoratif Ernest Carrier-Bellez (1824-1887), Jules Dalou (1838-1902) et John Gibson (1791-1866). Pour une description complète, voir : Sculpteurs du XIXe siècle .

Comment Paul Cézanne a-t-il influencé l’art moderne?
Anxieux et inquiet, Cézanne est une figure clé de l’impressionnisme et du post-impressionnisme, un maître du paysage et de la nature morte. En particulier, ses paysages soigneusement construits ont exercé une influence majeure sur Pablo Picasso dans le développement de ses théories cubistes à la fin des années 1900. Pour en savoir plus sur sa carrière et des exemples de son œuvre influente, voir : Paul Cézanne : biographie (1839-1906).

Pourquoi Vincent van Gogh s’est-il suicidé?
Personne ne connaît la véritable réponse à cette question, mais la dépression de Van Gogh a été l’une des principales raisons de sa passion obsessionnelle pour la peinture, qui n’a d’ailleurs duré que les 5-6 dernières années de sa vie. Les historiens de l’art estiment que ce n’est que dans la peinture qu’il a trouvé la paix. Pour l’histoire de sa vie tragique, voir : Vincent van Gogh : biographie (1853-1890).

Quel genre de tableaux Henri de Toulouse-Lautrec a-t-il peint?
Alcoolique et syphilitique, l’artiste français Toulouse-Lautrec est devenu célèbre pour ses peintures dépeignant le côté sordide de la vie parisienne au tournant du siècle : en particulier des scènes de boîtes de nuit, de bars et de maisons closes. Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901).

Pour quel style de peinture Paul Gauguin est-il connu?
Gauguin a commencé comme impressionniste mais est resté trop influencé par la couleur pour suivre les traces du naturaliste Monet. Influencées par les couleurs du Pérou, où il a passé sa jeunesse, et par les tons et les nuances de Tahiti et d’autres îles du Pacifique Sud où il s’est retiré, ses peintures coloristes ont ouvert la voie au Synthétisme et au Cloisonnisme, ainsi qu’au Primitivisme. Parmi ses œuvres les plus connues figurent «Vision après un sermon» (1888, National Gallery of Scotland), «Christ jaune» (1889, Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York), et «D’où venons-nous, que sommes-nous? Où allons-nous?» (Museum of Fine Arts, Boston), ainsi que «Femme à la fleur» (1891, Ny Carlsberg-Glyptotek), «Femme pensive» (1891, Worcester Art Museum), «Femmes tahitiennes sur la plage» (1891, Musée d’Orsay), «Nous n’irons pas au marché aujourd’hui» (1892, Kunstmuseum Basel), «Aire» (1892, Musée d’Orsay) et «Quand te marieras-tu?». (1892). Pour en savoir plus sur sa carrière artistique et ses œuvres, voir Paul Gauguin : Biographie (1848-1903).

Quelles sont les sculptures célèbres d’Auguste Rodin?
Le sculpteur français de l’époque victorienne Auguste Rodin, maître de toutes les formes «des arts plastiques», y compris le bronze, la pierre, le plâtre et le bois, est connu pour de nombreux chefs-d’œuvre, dont : L’Âge d’airain (1877), L’Homme qui marche (1877), Le Sermon de Jean-Baptiste (1878), Le Penseur (1881), Les Bourgmestres de Calais (1885-95), Le Baiser (1888-9), Monument à Balzac (1898), et La Porte de l’enfer (1880-1917). Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir Auguste Rodin : Biographie (1840-1917).

Quel est le mouvement artistique d’Henri Matisse, coloriste?
Henri Matisse a commencé comme impressionniste, puis a évolué vers le post-impressionnisme pour explorer les utilisations psychologiques et perceptuelles de la couleur. Au tournant du siècle, il est devenu le chef de file d’un groupe d’artistes que les critiques ont surnommé «Fau» («animaux sauvages») pour leurs pigments criards. Outre le fauvisme, Matisse s’est essayé au collage et à la gravure. Pour en savoir plus sur sa longue carrière d’artiste et sur son œuvre, voir Henri Matisse : Biographie (1869-1954).

Pour quel style de peinture Vassily Kandinsky était-il connu?
L’artiste d’origine russe Kandinsky est le fondateur et le chef de file du mouvement artistique Der Blaue Reiter («Blue Rider»), un style précoce de l’expressionnisme allemand. Pour en savoir plus sur son œuvre et sa carrière, voir : Wassily Kandinsky : biographie (1866-1944). Voir aussi : Artistes expressionnistes .

Quel est le tableau le plus célèbre d’Edvard Munch?
L’un des premiers expressionnistes individuels, l’artiste norvégien névrosé Munch est connu pour ses peintures de l’angoisse et de la mort, dont la plus célèbre est «Le cri», qui reste l’une des images les plus reconnaissables de l’histoire de l’art. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir : Edward Munch : Biographie (1863-1944).

À quel mouvement artistique le peintre allemand Ernst Ludwig Kirchner a-t-il appartenu?
L’artiste Ernst Kirchner était membre du groupe artistique Die Brucke («Le pont») - du début de l’expressionnisme allemand. Il est surtout connu pour ses scènes de rue et ses nus berlinois. Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Ernst Ludwig Kirchner : Biographie (1880-1938).

A quelle ville et à quel style de peinture Amedeo Modigliani est-il associé?
L’artiste italien Amedeo Clemente Modigliani était un peintre expressionniste (d’influence cubiste) connu pour ses nus et ses portraits, et a travaillé presque entièrement à Paris. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir : Amedeo Modigliani : biographie (1884-1920).

Pourquoi les autoportraits d’Egon Schiele ont-ils fait scandale?
Génie étrange, Egon Schiele s’est spécialisé dans les figures expressionnistes choquantes et érotiques, dont de nombreux autoportraits tels que le sinistre «Nu» (1910). Pour en savoir plus sur son œuvre et des exemples de son travail exceptionnel, voir Egon Schiele : biographie (1890-1918).

Qui était Max Beckmann?
L’artiste allemand Max Beckmann était un peintre, graveur et sculpteur moderniste de premier plan. Bien qu’il soit difficile de le classer, certains historiens de l’art estiment qu’il a eu une influence majeure sur l’histoire de l’art du XXe siècle. Louis Art Museum), «Departure» (1932, Museum of Modern Art, New York), «Fish Trip» (1934, Staatsgalerie, Stuttgart), et «Carnival» (1942, University of Iowa Museum of Art). Pour en savoir plus sur son œuvre et ses travaux, voir Max Beckmann : biographie (1884-1950).

Pourquoi Georges Braque est-il l’un des plus importants artistes français?
Braque est connu comme l’un des fondateurs (avec Pablo Picasso) du mouvement artistique révolutionnaire connu sous le nom de cubisme. Il a également été le premier artiste à utiliser le collage. Il a consacré la majeure partie de sa vie à peindre des natures mortes. Pour plus de détails sur sa longue carrière de peintre et des exemples de ses œuvres, voir : Georges Braque : Biographie (1882-1963).

Quelle est la différence entre les périodes «bleue» et «rose» de l’œuvre de Pablo Picasso?
La période bleue de Picasso (vers 1901-4) coïncide avec ses premières années de mendicité à Paris, lorsqu’il se concentre sur la représentation du côté mélancolique de la vie parisienne dans des tons bleus et bleu-vert. La période Rose «» (c. 1905-7) marque l’essor de sa fortune artistique et se caractérise par des œuvres utilisant une palette plus claire de tons orange, olive et rose, rendant ses peintures plus gaies, bien que parfois mélancoliques. Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Pablo Picasso : biographie (1881-1973).

Juan Gris est l’un des représentants importants de quel mouvement artistique?
Le sculpteur et peintre espagnol Juan Gris est considéré par les critiques d’art comme «le troisième représentant du cubisme» après Pablo Picasso et Georges Braque. Il s’est distingué par son style coloré et est devenu l’un des principaux théoriciens du mouvement. Pour en savoir plus sur sa courte carrière d’artiste et ses œuvres, voir : Juan Gris : biographie (1887-1927).

Pourquoi Marcel Duchamp est-il considéré comme le père de l’art conceptuel?
L’artiste d’avant-garde Duchamp a flirté avec le cubisme, Dada et le surréalisme, mais il est devenu célèbre pour avoir signé une pelle à neige et l’avoir déclarée œuvre d’art, affirmant que c’est l’idée artistique qui compte, et non l’habileté artistique «» qui la sous-tend. L’une de ses œuvres les plus célèbres est «Fountain» (1917, Tate Collection, Londres), une copie d’urinoir. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir Marcel Duchamp : Biographie (1887-1968).

Quels tableaux surréalistes sont les œuvres les plus connues de Salvador Dalí?
Les œuvres surréalistes les plus connues de Dalí sont «Persistance de la mémoire» (1931), «Construction molle avec des haricots bouillis» (1936) et «Décroissance de la persistance de la mémoire» (1952-4). Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir Salvador Dalí : biographie (1904-1989).

Quels tableaux le néo-plasticien Piet Mondrian a-t-il peints?
Le peintre abstractionniste d’origine néerlandaise Piet Mondrian était membre du mouvement artistique De Stijl en Hollande, et a ensuite développé son propre style de néoplasticisme . Il a finalement émigré en Amérique. Il est aujourd’hui considéré par les critiques comme l’un des artistes abstraits les plus importants du XXe siècle. Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Piet Mondrian : biographie (1872-1944).

Quel style de peinture Jackson Pollock et Lee Krasner ont-ils inventé?
L’alcoolique-dépressif Pollock et sa femme Lee Krasner (1908-84) ont développé un style révolutionnaire d’expressionnisme abstrait «de gouttes et d’éclaboussures», connu sous le nom «d’action painting». Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Jackson Pollock : Biographie (1912-1956).

Quelles sont les œuvres célèbres écrites par Willem de Kooning?
L’artiste d’origine néerlandaise Willem de Kooning est l’expressionniste abstrait qui a vécu le plus longtemps à son époque. Ses œuvres les plus connues sont «Femme à bicyclette» (1952, Whitney Museum of American Art), «Marilyn Monroe» (1954, collection privée) et «Porte sur la rivière» (1960, Whitney Museum of American Art), ainsi que les séries «Femme» et «Corps de Dame». Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir Willem de Kooning : Biographie (1904-1997).

Quels types de tableaux Mark Rothko a-t-il créés?
Artiste juif américain né en Lettonie, Mark Rothko est l’un des principaux représentants de l’école new-yorkaise de l’expressionnisme abstrait et le fondateur de la peinture à champs colorés. Il s’est spécialisé dans les peintures à grande échelle avec des blocs de couleur conçus pour envelopper le spectateur. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir : Mark Rothko : biographie (1903-1970).

À quel mouvement artistique Andy Warhol est-il associé?
Warhol était l’un des principaux représentants du mouvement Pop Art, connu pour ses représentations au pochoir de célébrités telles que Marilyn Monroe et Elvis Presley et pour son utilisation de l’iconographie consumériste. Pour en savoir plus sur sa carrière et son œuvre, voir : Andy Warhol : biographie (1928-1987).

Qui est Fernando Botero? Pourquoi est-il célèbre?
Le peintre et sculpteur colombien Botero est l’un des peintres contemporains sud-américains les plus célèbres de notre époque. Il est connu pour ses personnages obèses de grande taille, dont certains ont été reproduits sous forme de sculptures. Ses peintures peuvent se vendre jusqu’à 1 million de dollars. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir : Fernando Botero : biographie (né en 1932).

Pourquoi Damien Hirst est-il l’artiste contemporain qui a le plus de succès?
Leader du mouvement «Jeunes artistes britanniques» (Britart) Patronné par l’influent collectionneur millionnaire britannique Charles Saatchi, Damien Hirst a été le premier artiste contemporain à véritablement comprendre le marché de l’art postmoderne, produisant un certain nombre d’œuvres innovantes et parfois choquantes de sculpture, d’installation et d’autres formes d’art contemporain. Pour en savoir plus sur son art et ses œuvres, voir : Damien Hirst : biographie (né en 1965).