Domenico Veneziano: peintre de la Renaissance italienne ancienne Automatique traduire

L’un des moins connus des maîtres anciens et fondateurs de la première Renaissance en Italie, Domenico Veneziano a travaillé à Pérouse, en Toscane et à Florence. On ne sait presque rien de ses débuts : même Giorgio Vasari, le grand historien et biographe de la Renaissance italienne, se limite à des affirmations colorées mais farfelues sur la vie de Veneziano - racontant non seulement la fausse histoire du meurtre d’Andrea del Castagno par Domenico (Andrea est mort après Domenico!), mais il lui attribue aussi la responsabilité de l’assassinat d’Andrea del Castagno.), mais lui attribue également l’arrivée de la peinture à l’huile en Toscane. Cela aussi est incorrect, même s’il semble vrai que Domenico a apporté un nouvel intérêt pour la couleur et la texture ) colorito) à la peinture florentine du début de la Renaissance, dans laquelle le dessin et la conception ) disegno) dominaient.

Peintures de Domenico Veneziano

Son célèbre chef-d’œuvre, peint pour l’église Santa Lucia dei Magnoli à Florence, est le Retable de Sainte-Lucie (vers 1445-7), dont le panneau central, Vierge à l’Enfant avec quatre saints, se trouve à la Galerie des Offices. L’un des plus grands tableaux de la Renaissance du Quatrocento, sa couleur nacrée et son espace aérien se retrouveront plus tard dans les œuvres de son principal assistant Piero della Francesca (1415-1492), telles que «Le Desserrement du Christ» (1450-60, Galleria Nazionale delle Marche, Urbino).

Apprentissage précoce et influence

Domenico di Bartolomeo da Venezia est né, presque certainement à Venise, mais les détails de son apprentissage de la peinture restent flous. Certains suggèrent qu’il a été formé par Gentile da Fabriano (1370-1427) à Florence ou même par Pisanello (1395-1455) à Rome, mais l’explication la plus probable est qu’il s’est d’abord formé à Venise, où il a peut-être absorbé le style du gothique international . Si tel est le cas, il est probable qu’il ait également vu des peintures d’artistes d’Europe du Nord tels que Robert Kampen (c. 1378-1444), Jan van Eyck (1390-1441) et Roger van der Weyden (1400-1464). Si l’on en juge par son utilisation de la perspective linéaire et du modelage sculptural des figures, comme on peut le voir dans les quelques peintures qui lui sont attribuées, une autre influence précoce importante sur lui a été le génie éphémère de Mazaccio.

Fresques de Sant’Egidio

Domenico est mentionné pour la première fois à Pérouse en 1438, où il travaille pour la famille Baglioni. En 1439, cependant, ayant réussi à obtenir des commandes de Piero de’ Medici de la famille florentine Medici (1416-1469), il s’est installé à Florence. C’est là, assisté de Piero della Francesca et de Bicci di Lorenzo (1373-1452), qu’il travaille à son premier projet documenté, une série de fresques illustrant des scènes de la vie de la Vierge (1439-45) dans l’église Sant’Egidio, située à l’intérieur de l’hôpital de Santa Maria Nuova. Cependant, en 1445, pour une raison inconnue, après avoir peint La rencontre à la porte d’or et La naissance de la Vierge, Domenico interrompt brusquement son travail, laissant le cycle de fresques poursuivi par Andrea del Castagno dans la période (1451-1453), et finalement achevé par Alesso Baldovinetti en 1461.

Malheureusement, toutes les peintures murales ont été perdues au XVIIIe siècle. C’est également au cours de ses premières années à Florence - probablement entre 1440 et 1441 - qu’il réalisa sa superbe «Adoration des Mages» (vers 1433, SMPK, Berlin), presque certainement pour le palais des Médicis dans la ville.

Retable de sainte Lucie

Domenico peint sa prochaine œuvre documentée entre 1445 et 1447. Il s’agit du retable de l’église Santa Lucia dei Magnoli, communément appelé Magnoli, ou Sainte Lucie, retable. Considéré comme l’une des plus remarquables peintures religieuses, réalisées à Florence au milieu du XVe siècle - ce qui place Domenico sur un pied d’égalité avec le grand Tommaso Mazaccio (1401-1428) - son principal panneau à la détrempe, composé d’une Vierge à l’Enfant avec quatre saints, se trouve aux Offices, à Florence, tandis que cinq autres panneaux de prédelle sont partagés entre le Fitzwilliam Museum, à Cambridge ; National Gallery of Art, Washington, D.C. ; et la Gemäldegalerie, SMPK, Berlin.

Œuvres postérieures

Selon Vasari, à peine Domenico a-t-il achevé le retable Magnoli en 1447 qu’il se rend dans les Marches, accompagné de Piero della Francesca, pour peindre le plafond de l’église Santa Maria in Loreto. Malheureusement, le projet n’a jamais été achevé en raison d’une épidémie de peste, et les fresques terminées ont été détruites par la suite.

La dernière œuvre connue de Domenico, une fresque murale avec saint Jean-Baptiste et saint François, a été peinte pour la chapelle Cavalcanti dans l’église de Santa Croce. En 1566, lors de réparations organisées par Vasari, la fresque a été retirée du mur et perdue.

En 1454, après l’achèvement des travaux de Santa Croce, Domenico est convoqué à Pérouse avec ses contemporains Fra Angelico (v. 1400-55) et Fra Filippo Lippi (v. 1406-69) pour donner un avis sur les fresques peintes dans la chapelle des prieurs de l’hôtel de ville par Benedetto Bonfigli (v. 1445-96). Il accomplit une tâche similaire en 1457 pour le retable de la Trinité (1457, aujourd’hui à la National Gallery, Londres) pour l’église Santa Trinita à Pistoia de Filippo Lippi et Francesco Pezellino (1422-1457). Ses autres travaux et activités ne sont pas connus. Il meurt à Florence en mai 1461.

La réputation de l’artiste

S’il s’inspire d’abord des méthodes de représentation spatiale et figurative développées par les artistes de la première Renaissance, tels que Mazaccio, Paolo Uccello et Andrea del Castagno, il s’intéresse surtout à la valeur expressive de la couleur. C’est ainsi qu’il s’est distingué par sa capacité à reproduire la lumière atmosphérique et qu’il a créé des gradations lumineuses et subtiles de couleurs en augmentant la quantité d’huile (de lin) utilisée. Son élève le plus célèbre fut Piero della Francesca, et il inspira également le peintre de Mantoue Andrea Mantegna (1431-1506).

Les peintures de Domenico Veneziano se trouvent dans plusieurs des plus grands musées d’art d’Europe et d’Amérique.