Veit Stoss:
Sculpteur allemand du gothique tardif Automatique traduire

Figure importante de la sculpture gothique allemande, Feit Stoss, sculpteur sur bois souabe, est considéré, avec Tilmann Riemenschneider, comme l’un des plus grands sculpteurs sur bois de la période gothique tardive de l’art médiéval en Allemagne, l’un des plus grands sculpteurs sur bois de la période gothique tardive de l’art médiéval en Allemagne, avant l’émergence (début/milieu du XVIe siècle) d’une véritable école locale de l’art de la Renaissance allemande . Également graveur et peintre de talent, il dotait ses personnages d’expressions et de gestes vifs qui, combinés aux plis naturels de leurs vêtements, donnaient à ses figures un aspect dramatique.

Les œuvres sculpturales les plus célèbres de Stoss sont : Le maître-autel de l’église Sainte-Marie (1477-1484, Cracovie) et «Raphaël et Tobie» (1516, Musée national allemand, Nuremberg).

Biographie

Stoss est né à Horb-na-Neckar, en Souabe, en 1447, a suivi une formation de peintre à Nuremberg et a épousé Barbara Herz en 1473. Quatre ans plus tard, il déménage avec sa famille grandissante à Cracovie, en Pologne, où il travaille à son premier grand chef-d’œuvre de l’art chrétien &ndash ; le majestueux maître-autel de l’église Sainte-Marie. Sculpté dans la chaux et peint , le retable, haut de 13 mètres et large de 11 mètres, reste la plus grande sculpture gothique sur bois au monde. Il se compose de 200 fines sculptures en bois de tilleul, peintes en couleur et recouvertes de feuilles d’or. L’aspect central représente la vie de la Vierge Marie et des saints, et au-dessus &ndash ; l’Ascension de la Vierge et du Seigneur et enfin au sommet &ndash ; le Couronnement de la Vierge par la Trinité. Les ailes (portes) de la sculpture sont couvertes de scènes en relief colorées de la vie de la Sainte Famille. À la base de l’autel se trouve &ndash ; l’arbre généalogique de la Vierge Marie. Le reste de l’autel est en chêne et le fond &ndash ; en mélèze.

Autres œuvres de Feit Stoss

Parmi les autres œuvres de cette époque, citons &ndash ; le sarcophage en marbre rouge sculpté du roi Casimir IV (1492) dans la cathédrale de Wawel (Cracovie) ; la pierre tombale en marbre de l’archevêque Zbigniew Olesnicki dans la cathédrale de Gniezno (1492) ; et l’autel de Saint Stenslaus.

Sur les développements au sud des Alpes à cette époque, voir : la sculpture de la Renaissance italienne .

En 1496, Stoss retourne à Nuremberg avec sa femme et ses huit enfants. Entre 1500 et 1503, il travaille sur de petites commandes, des groupes et des sculptures individuelles en bois et en pierre, ainsi que sur le retable «de l’Assomption de la Vierge» pour l’église locale de Schwaz. À la même époque, la famille Stoss reçoit une mauvaise nouvelle. Il s’avère que leurs économies ont été volées et qu’ils se retrouvent pratiquement sans le sou. Alors qu’il tente de récupérer son argent en copiant le cachet et la signature de l’escroc, Stoss est pris en flagrant délit et marqué aux deux joues. Il n’est pas autorisé à quitter la ville de Nuremberg sans autorisation. La honte et l’amertume l’accompagneront toute sa vie (bien que la Cour royale finisse par le disculper).

En 1504, malgré les restrictions imposées à ses déplacements, Stoss se rend à Munnerstadt et peint l’autel de Tilman Riemenschneider. En 1506, il est de nouveau arrêté pour une courte période. Néanmoins, ses capacités artistiques sont très respectées et les commandes continuent d’affluer. En 1512, l’empereur lui demande de participer à la planification de la tombe impériale dans la Hofkirche d’Innsbruck. Entre 1515 et 1520, il travaille pour un riche marchand florentin nommé Raphael Torrigiani, qui lui paie plusieurs sculptures d’église afin de garantir sa place au paradis. L’une de ces sculptures, aujourd’hui très célèbre, &ndash ; Tobie et l’ange (1516), se trouve aujourd’hui au Musée national allemand de Nuremberg.

En 1523, Stoss commença à travailler sur une autre œuvre importante d’art biblique, à savoir le Retable de la Vierge Marie de la cathédrale de Bamberg . Construit à l’origine pour le monastère des carmélites de Nuremberg, il a été déplacé à Bamberg par le fils de Stoss pendant la Réforme.

Note sur l’évaluation de la sculpture. Pour apprendre à juger des artistes tels que le sculpteur sur bois religieux du gothique tardif Faith Stoss, voir : Comment apprécier la sculpture . Pour les œuvres plus récentes, voir Comment apprécier la sculpture moderne .

Style et héritage de la sculpture

Stoss a créé des figures sculptées dans le bois qui paraissaient anguleuses et nerveuses mais réalistes. Il synthétise les styles sculpturaux de l’art flamand et danubien qui, avec la sculpture réaliste de son contemporain Nikolaus Gerhart von Leyden, influenceront le développement de l’art gothique tardif en Allemagne.

Ses dernières œuvres témoignent d’une certaine retenue et d’une élaboration minutieuse qui pourraient être le résultat de l’étude des œuvres du peintre Albrecht Dürer. Selon la Catholic Encyclopaedia, Stoss fut l’un des premiers artistes d’Europe du Nord à être comparé aux peintres italiens de la Renaissance. Son influence sur les sculpteurs baroques allemands ultérieurs, tels que le maître sculpteur allemand Jörg Zurn (1583-1638), célèbre pour son extraordinaire maître-autel de la Vierge Marie (1613-16) dans l’église Saint-Nicolas d’Uberlingen, ne peut être sous-estimée.

Feit Stoss mourut en 1533 et fut enterré dans le cimetière de St Johannis à Nuremberg.

LA SCULPTURE MÉDIÉVALE . Pour plus d’informations sur les arts plastiques au Moyen Âge, voir : Sculpture médiévale (c.400-1000) de l’Antiquité tardive à l’art roman Artistes médiévaux . Peintres et sculpteurs (1000-1400) : Sculpture romane (1000-1200). Architecture et sculpture : Sculpture gothique anglaise, puits, cathédrale de Westminster.

LES FORMES DE SCULPTURE . Sur les différents types de sculpture et de moulage tridimensionnels, voir : Sculpture sur pierre - granit, calcaire, grès et autres roches. Sculpture en marbre - marbre de Pentélique, de Carrare, de Paros.

SCULPTEURS MÉDIÉVAUX CÉLÈBRES . André Boneveu (1335-1400), Klaus Sluter (1340-1406), Hans Mulcher (1400-1467), Giorgio da Sebenico (1410-1473), Michel Colomb (1430-1512), Michael Pacher (1435-1498), Gregor Ehrhart (1460-1540).

ÉVOLUTION DE LA SCULPTURE . Pour en savoir plus sur l’origine et le développement des arts plastiques, voir : Histoire de la sculpture .

LES MEILLEURES SCULPTURES . Voir : Les plus grandes sculptures de tous les temps .

LES MEILLEURS SCULPTEURS . Voir : Les plus grands sculpteurs .