Mécanisme d’aliénation. Programme "Collection. Point de vue" Automatique traduire
с 26 Апреля
по 10 ИюляОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ ЦЕНТР ММОМА
Ермолаевский переулок, д.17
Москва
Commissaire : Olga Turchina
Le Musée d’art moderne de Moscou présente une nouvelle exposition "Le mécanisme de l’aliénation" dans le cadre du programme "Collection. Point de vue" du Centre éducatif MMOMA. Le projet aborde l’un des fondements fondamentaux du mythe culturel du XXe siècle - le phénomène de l’aliénation et entropie, détachement et éloignement.
Le problème de l’aliénation a une riche expérience historique et philosophique. De l’Antiquité à nos jours, ce concept a évolué en fonction du contexte, du système social et de ses problématiques. Dans la philosophie russe, le développement du phénomène d’aliénation renvoie aux périodes soviétique et post-soviétique. Le point de départ de la création de l’exposition a été la conversation entre Andrei Monastyrsky et Iosif Bakshtein sur les spécificités méthodologiques du conceptualisme moscovite. Dans leur dialogue, le «mécanisme de l’aliénation» est mentionné comme l’un des éléments notables de son langage artistique et est interprété comme une aliénation immédiate et ultime de sa propre production, qu’il s’agisse d’une œuvre d’art ou d’un simple constat quotidien.
Pour les artistes de l’après-guerre et les auteurs contemporains, cette signification est interprétée de manière différente : elle acquiert soit un caractère généralisé, soit, au contraire, aggravé, où ce «mécanisme» s’avère être un moyen d’échapper ou de s’isoler de circonstances trop difficiles, insupportables. Toutes les étapes de développement et les diverses interprétations de ce phénomène deviennent l’objet principal de considération dans le projet présenté.
L’espace d’exposition présentera des œuvres d’artistes de différentes tendances de la seconde moitié du XXe siècle, composées de trois groupes d’auteurs : les représentants de l’art d’après-guerre, les conceptualistes des années 1970 et les héritiers des conceptualistes.
Artistes: Nikita Alekseev, Pyotr Belenok, Eric Bulatov, Nikolai Vechtomov, Anya Zhelud, Ilya Kabakov, Nikolai Kozlov, Irina Korina, Dmitry Krasnopevtsev, Boris Matrosov, Andrey Monastyrsky, Maria Naimushina, Irina Nakhova, Timofei Parshchikov, Dmitry Prigov, Mikhail Roginsky, Andrey Roiter, Boris Sveshnikov, Vasily Sitnikov, Alena Tereshko, Eduard Steinberg, Vladimir Yakovlev
COLLECTE DE PROGRAMME. POINT DE VUE À MMOMA
"Collection. Viewpoint" est un programme d’exposition à long terme développé spécifiquement pour le centre éducatif MMOMA en plus de la série d’expositions thématiques à grande échelle qui est devenue un point de repère pour le musée. Il se distingue par une approche différente, focale et de chambre à l’étude et à la démonstration des collections muséales, ainsi qu’un rythme beaucoup plus dynamique de l’exposition.Le programme rassemble une variété d’expositions par type - de monographique et d’archives à interdisciplinaire.Dédié à l’étude de segments individuels de la collection, ces projets essentiellement de laboratoire se tournent souvent vers des sujets artistiques privés, non traditionnels et permettent de tester de nouvelles solutions d’exposition.Le programme offre l’occasion d’examiner un large éventail de phénomènes - noms, tendances,images et idées dans l’art russe des XX-XXI siècles - sous divers angles et positions.
Le programme a été lancé fin 2017 et est mis en œuvre par les conservateurs du département des sciences du MMOMA. Auteurs du programme : Andrey Egorov, Anna Harutyunyan.