Exposition "Confort et raison" Automatique traduire

Le 29 avril, le Musée de Moscou ouvre l’exposition «Confort et raison», qui reconstitue la vie artistique de Moscou dans la première décennie post-soviétique. Plus de 200 œuvres des années 1990 seront présentées dans les salles du musée: de la peinture et du graphisme à l’art vidéo et aux installations. De nombreuses œuvres seront exposées pour la première fois, et des installations inédites seront construites d’après les dessins des artistes.

La base de l’exposition est le travail des groupes artistiques "Inspection" Medical Hermeneutics "," Cloud Commission "," Russia "," TARTu "," FenSo "," Fourth Height ". Les membres de ces associations appartiennent aux plus jeunes génération de conceptualistes de Moscou, qui a été formée à la fin des années 1980. Après l’ancienne génération - Ilya Kabakov, Viktor Pivovarov, Vitaly Komar, Alexander Melamid, Andrey Monastyrsky et d’autres - les jeunes conceptualistes ne font pas tellement le centre de leurs pratiques artistiques l’objet lui-même - une image, un dessin ou une sculpture, mais l’idée et le concept pour lesquels la forme la plus appropriée est choisie. incarnation. Les artistes de ce cercle ont commencé à accorder plus d’attention aux intérêts de l’individu. Les héros de leurs œuvres souvent rêver,inventer des mondes alternatifs pour eux-mêmes, comme dans les films ou les jeux vidéo, brouiller les frontières entre rêve et réalité. Ainsi, le motif principal de l’exposition au musée de Moscou sera un rêve, que les artistes de cette tendance considéraient comme la plus haute manifestation de la liberté personnelle.

Le titre de l’exposition est emprunté au texte "Comfort and Reason" en 1994, dans lequel l’écrivain, théoricien et co-fondateur du groupe "Inspection" Medical Hermeneutics "" Pavel Pepperstein réfléchit sur le pouvoir du langage - une catégorie importante dans le travail des groupes d’art présentés. Dans le cadre de l’exposition, les mots «Confort» et «Raison» ont acquis un sens nouveau et autonome. L’exposition sera divisée en deux parties conventionnelles: l’espace «Confort», où seront placées les œuvres des artistes, et l’espace «Raison», où vous pourrez voir des artefacts de la vie artistique des années 90 - photographies, affiches, invitations et catalogues d’exposition.

«La médherméneutique n’était pas seulement une inspection ou un regard extérieur, c’était aussi, comme l’écrivait Pavel Pepperstein, un«laboratoire d’idéologies artificielles»qui élargissait la vision habituelle des choses et brouillait les frontières de la méthode conceptuelle», explique l’un des conservateurs. de l’exposition, Daria Tishkova. - L’artiste devient un passeur métaphysique qui nous apporte son art du monde libre des rêves. Le scintillement des significations, des objets et des images transforme l’espace d’exposition en observatoire de l’art et le processus d’observation en magie de la vie. Notre objectif était de montrer non seulement les œuvres elles-mêmes et de transmettre leurs idées, mais aussi de plonger le spectateur dans un rêve magique de sensations. "

À la suite des jeunes conceptualistes, les visiteurs de l’exposition partiront pour un voyage à travers les rêves, les fantasmes et les lieux emblématiques des années 90. Tout d’abord, les téléspectateurs se retrouveront dans la chambre de Pavel Pepperstein à River Station, où les «herméneutistes médicaux» se sont rencontrés et ont discuté de leurs projets. Puis un laboratoire de visite de la "Commission Cloud" les attend - une yourte avec les œuvres et documents des membres du groupe, les forêts extraterrestres de "FenSo" et Sergey Shutov, les personnages fabuleux des graphismes d’Alexandre Mareev et Andrey Sobolev. La salle des archives révèle la topographie de la vie artistique: les premières expositions des premières galeries moscovites seront présentées à travers des catalogues, des photographies et des vidéos. Au bout du chemin, tout le monde peut accéder à la rave des années 90:regardez les oeuvres vidéo créées par les artistes pour les soirées du club culte moscovite "Ptyuch".

Aussi, pour la première fois, plusieurs installations ont été créées spécifiquement pour le projet à partir de dessins et croquis des années 1990. Les artistes ont eu l’opportunité d’examiner leurs idées 20 ans plus tard et de les mettre en œuvre dans les salles du Musée de Moscou. Parmi ces œuvres - "Marshak Celestial Tavrichesky (Yourte-caste)" des artistes Dmitry Ligeiros et Arkady Nasonov de la "Cloud Commission", "Room behind the partition. State Apartment on the River" et "The End of the USSR" de Sergei Anufriev, Pavel Pepperstein et Vladimir Fedorov de l "Inspection" Herméneutique médicale ".

L’image de titre de l’affiche de l’exposition était un dessin de l’une des formes de la "Cloud Commission" - le plus grand groupe artistique des années 90, qui comprenait près d’un cent et demi de participants, y compris des membres d’autres groupes: Pavel Pepperstein, Sergey Anufriev et Vladimir Fedorov de l’herméneutique d’inspection médicale», Anton Smirnsky et Anton Chernyak de FenCo, Ivan Dmitriev de Russie, Alexander Mareev, Sergey Shutov, Vladislav Mamyshev-Monroe et bien d’autres. L’image des nuages ​​est associée aux rêves et aux fantasmes et est en accord avec le sommeil. Aussi sur l’affiche, vous pouvez voir les feuilles, qui sont inspirées des toiles d’un autre membre de la "Commission Cloud" - Vladimir Mogilevsky. Dans l’installation "L’automne du Moyen Âge", il a transféré les arbres des dynasties royales sur des toiles,les transformant en arbres colorés.

Le Musée de Moscou, en tant que musée qui raconte la ville dans toutes ses manifestations, poursuit une série d’expositions sur la vie artistique de Moscou. Le projet "Comfort and Reason" suit chronologiquement l’exposition de 2015 "Oven and Imperishable. Fragments from Life" sur l’art non officiel soviétique et les expositions d’appartements.

"Comfort and Reason" est le premier projet de fin d’études d’une série d’expositions dans le cadre du programme de master conjoint de l’Ecole Supérieure d’Economie et du Garage Museum of Contemporary Art "Practices of Curatorhip in Contemporary Art", sur lequel des étudiants de la première inscription Daria Tishkova, Ivan Karamnov, Elena Bugakova et Taisiya Strukova.

Un programme éducatif public sera organisé parallèlement à l’exposition. Lors de conférences, de discussions et d’excursions, vous pouvez en apprendre davantage sur le phénomène des groupes des années 90 et le travail d’artistes individuels.

Participants:

Inspection médicale
Groupe Herméneutique Cloud Commission
Groupe Russie
Groupe TARTu
Groupe Groupe FenCo
Quatrième groupe de hauteur
Sergey Anufriev
Tatyana Detkina
Dmitry Dulfan
Zheka Kemerovsky
Dmitry Ligeiros
Vladislav Mamyshev -Monroe
Alexander Mareev
Vladimir Mogilevsky
Arkady Nasonov
Pavel Pepperstein
Andrey Souchtov
Vladimir
Fédovitch Vladimir Fédovitch

Partenaires et collections:
Archives du Garage Museum of Contemporary Art
Collection of Sergei Voronich
Collection of Philip Kusakin
Collection of Evgeny Semyonov
Collection of Maxim Tikhomirov
Collection of Pyotr Shirkovsky
FenSo Museum
XL Gallery