#45819 Antonio Bueno

L’œuvre présente une figure féminine en profil, saisie dans un moment de contemplation silencieuse. L’artiste a choisi de la représenter de trois quarts, avec un accent mis sur la finesse du visage et la ligne du cou. Elle est vêtue dune robe sombre, probablement noire, soulignée par un col montant blanc, et coiffée dun chapeau noir orné dune grande rose fuchsia, apportant une touche de couleur vive et inattendue au tableau.
Le fond, constitué dun écrin de verdure, est traité de manière volontairement floue, presque abstraite, suggérant une nature luxuriante et indéfinissable. On devine des arbres et des buissons, mais leur forme précise est diluée dans une ambiance vaporeuse. Un parapluie violet, légèrement décalé par rapport à la figure, se dresse à droite, ajoutant un élément de mystère et de fragilité à la scène. La perspective est simplifiée, les plans se rejoignent sans profondeur marquée, ce qui contribue à l’aspect intemporel et légèrement onirique de la composition.
On perçoit une certaine mélancolie dans lexpression du visage, une rêverie discrète. Le parapluie pourrait évoquer la protection, la solitude, ou encore une volonté de se préserver du monde extérieur. La rose, éclatante et isolée sur le chapeau sombre, peut être interprétée comme un symbole de beauté éphémère, de passion contenue, ou d’une pointe d’optimisme au milieu d’une atmosphère générale plus réservée. Labsence de détails environnants et la focalisation sur la figure centrale suggèrent une exploration de l’intériorité, une invitation à la méditation sur létat dâme du personnage. Le tableau semble ainsi transcender la simple représentation dune femme, pour devenir une allégorie de la condition humaine, entre fragilité et résilience, entre solitude et beauté.