#26536 Joaquin Sorolla y Bastida (1863-1923)

Lœuvre présente une scène de plage baignée dune lumière dorée, presque opalescente. Au premier plan, une femme, drapée dans une longue robe jaune, tient serré contre elle un enfant. Une autre petite fille se tient à ses côtés, les deux figures semblant absorbées par un regard dirigé vers lhorizon. La composition est centrée sur ce trio, qui occupe une place prépondérante dans le cadre.
Le fond, flou et indistinct, suggère un paysage marin animé. On distingue des voiles de bateaux, des silhouettes humaines, le tout noyé dans une atmosphère brumeuse et vibrante. La palette de couleurs est dominée par des tons chauds : jaune, ocre, orangé, avec quelques touches de bleu et de violet qui viennent nuancer lensemble.
Lartiste a privilégié limpression générale plutôt que le détail précis. Les contours sont vagues, les formes se fondent les unes dans les autres, créant un effet de mouvement et de lumière. La technique picturale, apparemment spontanée, évoque un sentiment de douceur et de tendresse.
Au-delà de la description purement visuelle, lœuvre semble explorer des thèmes intimes. La figure maternelle, protectrice et bienveillante, est au cœur de la composition. Lenfant, blotti contre elle, symbolise peut-être linnocence et la vulnérabilité. La petite fille, plus grande, pourrait représenter lattente, lespoir, ou même un passage à lâge adulte.
Le regard porté vers la mer laisse entrevoir une dimension de contemplation, de rêverie. Lhorizon, lointain et indéfinissable, invite à limagination et à la projection. On peut y lire une aspiration vers linfini, ou une interrogation sur lavenir. Latmosphère générale est empreinte dune mélancolie douce, dune nostalgie discrète, qui confère à lœuvre une profondeur émotionnelle subtile. La lumière, omniprésente, semble baigner la scène dune aura de poésie et de mystère.