#24913 Jorge Castillo

Lœuvre présente un ensemble de formes géométriques juxtaposées sur un fond brun-ocre. Lorganisation est fragmentée, presque aléatoire, mais révèle une subtile construction interne. On distingue d’emblée un profil féminin, esquissé sur la gauche, dont la blancheur de la peau contraste avec les teintes plus sombres de l’arrière-plan. Un disque bleu cobalt vient accentuer ce profil, créant un point focal qui attire immédiatement le regard.
Au centre de la composition, une forme sombre, évoquant une chevelure ou une sculpture abstraite, s’élève, coupant lespace et interagissant avec les autres éléments. Cette forme est encadrée par des rectangles et des triangles aux couleurs variées : un jaune pâle, un bleu azur parsemé de nuages, un gris anthracite, et un brun plus intense qui rappelle le ton général du fond.
Lartiste semble jouer avec la superposition et la transparence. Certaines formes se chevauchent, créant des illusions doptique et une complexité visuelle. La présence de nuages, enfermés dans un rectangle bleu, suggère une fenêtre ouverte sur un ciel idéalisé, une aspiration à lespace et à la liberté.
Il est possible dy lire une réflexion sur la déconstruction de la figure humaine, et sur la manière dont les formes géométriques peuvent être utilisées pour représenter des émotions et des idées abstraites. La juxtaposition de couleurs et de formes, sans lien narratif évident, laisse une grande place à l’interprétation personnelle. Labsence de profondeur et la simplification des contours renforcent le caractère non figuratif de lœuvre.
Le fond brun, omniprésent, agit comme un liant, unifiant les différents éléments et créant une sensation de stabilité malgré lapparente désorganisation. La texture du fond suggère un support brut, peut-être du bois, ce qui renforce limpression dauthenticité et de spontanéité. Lensemble donne une impression de fragilité, de souvenirs évanescents, comme si la réalité était fragmentée et recomposée à linfini.