Angelica and Medoro Sebastiano Ricci (1659-1734)

Lœuvre présentée déploie une scène de nature luxuriante, théâtre dune rencontre intime et idéalisée. On distingue deux figures centrales, un homme et une femme, enlacés au pied dun arbre majestueux. Lhomme, à la musculature affirmée et au regard intense, pointe son doigt vers le tronc de larbre, où lon devine, gravées, les initiales A et M, suggérant ainsi une promesse dunion éternelle. La femme, aux traits délicats et à la chevelure blonde, se blottit contre lui, son expression empreinte dune douceur contemplative.
Latmosphère générale est empreinte dune sensualité discrète, tempérée par la présence de deux putti. L’un, au premier plan, semble contempler la scène avec une curiosité enfantine, tandis que lautre, perché dans les branches de larbre, porte un panier doù séchappent des fleurs, symboles de fertilité et d’amour. La lumière, chaude et diffuse, enveloppe les personnages et le paysage, créant un effet de rêverie.
Larbre, élément central de la composition, dépasse sa fonction décorative pour devenir un véritable témoin de cet amour naissant. Son écorce gravée, la profusion de feuilles, et la présence des putti suggèrent une protection divine, une bénédiction sur le couple. On peut interpréter cette scène comme une allégorie de lamour courtois, où l’engagement est scellé et béni par les forces de la nature et du ciel. La posture des personnages, la tendresse de leur regard et la symbolique des éléments environnants convergent vers une célébration de lunion amoureuse et de la fidélité. Lensemble évoque un sentiment de paix et dharmonie, une idylle parfaite, figée dans un instant de bonheur éternel.