hughes20 Arthur Hughes (1832-1915)

L’œuvre présente une scène de repos, imprégnée d’une atmosphère onirique et mélancolique. Au premier plan, une jeune femme, vêtue d’une robe d’un violet profond et riche, est allongée contre le tronc dun arbre. Son visage, dune pâleur presque translucide, est tourné vers le sol, les yeux clos, suggérant un état de somnolence, de rêverie, voire de tristesse. La chevelure rousse, abondante et ondulante, s’étale sur lherbe, accentuant cette impression d’abandon et de vulnérabilité.
À ses côtés, un panier en osier, à moitié rempli de fleurs bleues, repose négligemment, évoquant une cueillette interrompue, un moment de plaisir interrompu par une introspection profonde. Le choix de ces fleurs, souvent associées à la mélancolie et à la fidélité, renforce cette tonalité émotionnelle.
L’arrière-plan est dominé par un paysage vallonné et boisé, enveloppé dune brume subtile. On distingue des arbres aux troncs noueux, une végétation luxuriante, et en arrière-plan, une silhouette de cerf, presque fantomatique, se fondant dans le décor. La présence de cet animal, symbole de noblesse, de pureté, mais aussi de solitude, ajoute une dimension allégorique à la composition. Un oiseau, flottant au-dessus de la colline, semble observer la scène dun point de vue aérien.
La palette de couleurs est subtile, privilégiant les tons terreux, les verts profonds et les violets sombres. La lumière, douce et diffuse, contribue à créer une ambiance feutrée et introspective. L’ensemble dégage une impression de calme et disolement, suggérant une rupture avec le monde extérieur et une plongée dans le monde intérieur de la jeune femme. On ressent une suggestion de perte, de nostalgie, ou peut-être d’une attente silencieuse. Labsence de toute action concrète, la posture de repos et la contemplation du paysage laissent présager une méditation profonde sur le sens de lexistence, ou sur un chagrin discret et persistant.