img651 Edvard Munch (1863-1944)

Dans ce tableau, l’œil est immédiatement attiré par une promenade, traitée dans des tons chauds, dominés par le jaune ocre et le beige. Cette allée semble converger vers larrière-plan, créant une sensation de profondeur et douverture. Le sol, irrégulier et texturé, est rendu avec des touches rapides et fragmentées, évoquant la chaleur et la poussière d’un jour d’été.
À l’avant-plan, quelques figures féminines se détachent. Lune d’elles, vêtue d’une robe rose, se tient à l’orée de la promenade, son ombre projetée sur le sol. Une autre femme, accompagnée dun homme, avance sous un grand parasol noir, qui filtre la lumière et crée un contraste saisissant avec le reste de la scène. Plus loin, un couple est assis sur une chaise, absorbé par leur conversation, ajoutant une touche de calme et dintimité.
L’arrière-plan est constitué d’une plage et d’une baie, baignées dans une lumière douce et diffuse. Un quai, sur lequel se trouve une petite foule, s’étend sur l’eau, suggérant une activité humaine et un lieu de rencontre. Des palmiers, symboles de chaleur et de vacances, se dressent à l’horizon, renforçant l’atmosphère estivale.
L’artiste a employé une technique impressionniste, privilégiant la spontanéité et l’effet visuel sur la précision du détail. Les contours sont flous, les couleurs sont vibrantes et les touches de pinceau sont visibles, donnant à l’œuvre une impression de mouvement et de légèreté.
On décèle dans ce tableau une nostalgie pour un temps passé, un désir de capturer léphémère et la beauté du quotidien. La scène évoque le farniente, les loisirs et la détente, invitant le spectateur à partager un instant de bonheur et de sérénité. Il y a une certaine mélancolie dans la manière dont la lumière est traitée, comme si l’artiste cherchait à préserver un souvenir précieux, menacé par le temps qui passe. L’atmosphère générale est empreinte d’une douce rêverie, qui invite à la contemplation.