Green Nude Félix Édouard Vallotton (1865-1925)

Lœuvre nous présente une figure féminine nue, assise sur un volume géométrique aux contours arrondis. La palette de couleurs est dominée par des tons froids : un vert bleuté monochrome enveloppe la peau de la femme, ainsi que les formes qui lentourent. Cette monochromie accentue laspect sculptural de la figure, réduisant lexpression de la sensualité au profit dune certaine monumentalité.
La femme est représentée de face, le regard droit et impassible, presque absent. Cette absence dexpression, combinée à la simplification des traits, donne à la figure une qualité presque archétypale. Elle ne semble pas incarner une individualité, mais plutôt une essence féminine.
Lenvironnement est minimaliste et abstrait. Le fond est constitué de formes courbes et floues, évoquant peut-être un espace intérieur, une caverne, ou une abstraction de la nature. Ces formes, tout comme la figure, sont dépouillées de détails, ce qui renforce limpression dune scène intemporelle et universelle.
Le volume sur lequel la femme est assise semble la séparer du fond, créant une zone dombre qui souligne sa présence. La lumière, indirecte et diffuse, ne contribue pas à un effet dramatique, mais plutôt à une atmosphère de contemplation.
On perçoit une tension entre la figure humaine, relativement réaliste dans ses proportions, et lenvironnement abstrait qui lentoure. Cette juxtaposition suggère une réflexion sur la condition humaine, sur la place de lindividu dans un monde déshumanisé. La nudité de la figure, loin dêtre érotique, apparaît ici comme une symbolisation de la vulnérabilité et de lexposition au monde. Lensemble dégage une impression de solitude et dintrospection, comme si la femme était absorbée dans une méditation silencieuse.