Part 2 – Hendrik van Balen I (1575-1632) - The Judgment of Paris
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
COMMENTAIRES: 1 Ответы
Pourquoi les artistes de cette époque représentaient-ils les héros antiques si différemment de leurs originaux antiques? Quelle est cette corpulence excessive? Quels sont, pardonnez-moi, ces visages banals? Cest comme si un artiste se levait le matin, bâillait, regardait par la fenêtre : il voyait trois citadines et les utilisait pour créer des personnages médiévaux dAthéna, dAphrodite. Quelle est cette tradition? Remplir des figures intemporelles avec des visages de contemporains. Il semble quils peignaient pour leur propre époque, afin déviter toute confusion. Jai peur de passer pour un ignorant en matière de peinture de cette époque, mais cest malheureusement ce que cela donne. Un spécialiste me dirait sans doute maintenant que je ne comprends rien. Regardez la sculpture grecque antique : elle est fascinante, elle émeut, lharmonie des lignes, les regards pénétrants! Et ceci? De la médiocrité. Jaimerais pouvoir comparer la sculpture et la peinture.
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
L’artiste a disposé les figures de manière à créer une dynamique visuelle complexe. Les déesses, malgré leur nudité, sont présentées avec une dignité et une grâce qui transcendent l’aspect érotique. Chacune delles semble chercher à charmer le jeune homme, mais leurs expressions révèlent une tension palpable, une compétition silencieuse. Le jeune Paris, lui, se montre pensif, son regard oscillant entre les trois candidates, comme si la décision quil doit prendre était dune importance capitale.
Au-dessus de la scène, un groupe de putti, ou anges, sébattent dans les airs. Lun deux semble offrir une guirlande, renforçant latmosphère festive et idyllique de la scène, mais aussi soulignant le caractère artificiel et décadent de la situation. Larrière-plan, constitué dun paysage montagneux lointain, crée une profondeur et donne une impression de théâtre.
On relève la présence dun chien à la base, symbole de fidélité et de loyauté. Il pourrait également symboliser linstinct et les désirs primaires qui guident le jeune Paris dans son choix. Un autre putti, à droite, tient un arc, peut-être en référence aux conséquences de ce jugement.
Lensemble de la composition suggère une réflexion sur la beauté, la vanité, et les conséquences des choix subjectifs. L’absence de vêtements chez les déesses accentue leur nature divine et les réduit à lessence de leur beauté, tandis que le jeune Paris, figure humaine, incarne la vulnérabilité et la tentation. L’œuvre invite à une interprétation nuancée de la nature humaine et des forces qui la motivent, en mettant en scène une scène mythologique intemporelle.