#40491 Domenec Pascual Badia

Lanalyse de cette œuvre révèle un jardin fragmenté, une vision parcellaire dun espace extérieur. On perçoit une architecture, un mur blanc dominant la partie supérieure du tableau, suggérant un environnement domestique ou une villa. Un toit de tuiles rouges, visible en bas, confirme cette impression.
Lélément central est constitué dune luxuriante végétation, composée darbres et de buissons aux feuillages denses. La palette de couleurs est riche en verts, variés, avec des touches de jaune et de rouge apportées par des fleurs en pot, disposées à lavant-plan. Ces pots, de différentes tailles et couleurs, semblent arbitrairement placés, contribuant à limpression de fragmentation spatiale.
La technique picturale est marquée par des touches larges et visibles, presque brutales, qui donnent une texture particulière à la toile. Il ny a pas de souci de représentation réaliste; les formes sont simplifiées, réduites à des aplats de couleur. La lumière, bien que diffuse, semble provenir dune source extérieure, baignant l’ensemble de la scène d’une luminosité douce.
Au-delà de la simple représentation dun jardin, lœuvre évoque une certaine introspection, une contemplation fragmentée de la nature. La juxtaposition de larchitecture et de la végétation, la simplification des formes, suggèrent une recherche dessence, une volonté de saisir latmosphère plutôt que de reproduire fidèlement la réalité. La composition, volontairement déséquilibrée, laisse transparaître un sentiment de mélancolie discrète, une rêverie sur le temps qui passe et la nature éphémère des choses. L’absence de figure humaine renforce cette impression d’isolement et de méditation solitaire.