Perm iconostasis. Archangel Michael Roerich N.K. (Part 1)

Lœuvre présentée, de format vertical, est dominée par une figure centrale, celle dun archange. Il se dresse, majestueux, sur un fond doré qui accentue laura de transcendance du personnage. Ce fond n’est pas uniforme; on perçoit une texture granuleuse, presque vibrante, qui ajoute une dimension lumineuse et spirituelle.
Lartiste a opté pour un style iconographique traditionnel, marqué par un certain aplatissement des volumes et une absence de perspective naturelle. Le corps de lange, drapé dune tunique rouge éclatante, est souligné par des bordures de couleur violette sombre, créant un contraste saisissant et accentuant la verticalité de la figure. Une longue étope, d’un violet profond, descend du bras gauche, apportant un élément de fluidité et de mouvement dans la composition rigide.
Les ailes, sombres et imposantes, occupent une part importante de l’espace. Leur couleur violacée, presque noire, suggère à la fois la puissance et le mystère. Elles ne sont pas représentées avec un réalisme anatomique; au contraire, leur forme stylisée évoque davantage labstraction et la symbolique que la simple imitation de la nature.
Lange tient dans sa main droite une longue lance, dont la pointe surmontée dune croix rouge attire immédiatement le regard. Cet attribut, associé à la figure de larchange, est porteur dune signification profonde : il symbolise la victoire sur les forces obscures, la défense de la foi et la protection des fidèles.
Un halo doré encadre le visage de la figure, marquant son appartenance au monde céleste et soulignant sa sainteté. Le regard de lange est grave, concentré, presque impassible. Il ne s’agit pas d’une expression de joie ou de compassion, mais plutôt dune attitude de vigilance et de détermination.
Au premier plan, en bas de la composition, on distingue une base végétale, discrète, peinte dans des tons verts et bruns. Cette représentation de la nature, bien que secondaire, ancre la figure céleste dans un espace terrestre et suggère un lien entre le monde divin et le monde matériel.
Lensemble de la composition suggère un message de force, de protection et de foi inébranlable. L’absence de détails superflus, la stylisation des formes et lutilisation d’une palette de couleurs limitée contribuent à lexpression dune spiritualité austère et intense. L’œuvre semble inviter à la contemplation et à la méditation sur les mystères de la foi.