Yvonne Serruys – Young Woman Seated Sotheby’s

Lœuvre nous présente une jeune femme assise, vue de dos, sur un siège rouge. La composition est simple, concentrée sur la figure féminine et son interaction avec le fond. On observe une prédominance de teintes froides, un bleu-gris subtil qui compose larrière-plan et semble irradier une lumière diffuse. Le corps de la femme, lui, est rendu avec une palette plus chaude, des tons rosés et crème qui suggèrent une peau délicate.
Le traitement pictural est notable. L’artiste a employé une technique de pointillisme, où des petits points de couleur juxtaposés créent l’illusion de la forme et de la lumière. Cette approche donne à lœuvre une texture vibrante, presque palpable, et permet une subtile modulation des couleurs. On perçoit une volonté de capturer la lumière non pas par des mélanges de couleurs sur la palette, mais par la perception visuelle du spectateur, qui reconstitue l’image dans son propre œil.
La posture de la femme est empreinte de retenue. Son dos est droit, sa tête légèrement inclinée, comme absorbée dans une pensée. Elle ne regarde pas le spectateur, ce qui crée une certaine distance, une intimité réservée. Le siège rouge, dune couleur intense, tranche avec la palette globale et attire le regard vers le centre de la composition. Sa forme cubique, presque abstraite, contraste avec la rondeur et la sensualité du corps féminin.
Il subsiste une certaine ambiguïté dans l’œuvre. L’absence de détails sur le visage, la concentration sur le corps, la pose contemplative, tout cela invite à une interprétation ouverte. On peut y voir une méditation sur la forme humaine, une exploration de la lumière et de la couleur, ou encore une évocation de la solitude et de lintrospection. Le silence de la scène, renforcé par labsence de tout élément anecdotique, confère à lœuvre une profondeur contemplative. L’ensemble suggère une fragilité, une vulnérabilité, mais aussi une force tranquille, une présence sereine dans un espace neutre et indéterminé.