#37559 Ferdinand Hodler (1853-1918)

On observe une composition frontale, dominée par la présence de quatre figures féminines disposées en rang serré. Ces femmes, drapées dans des robes fluides de teinte bleutée, adoptent des postures variées, mais qui témoignent toutes dune certaine introspection. Lune dentre elles tient dans ses mains un objet allongé, dune couleur sombre, qui pourrait être une pipe, une baguette, ou un autre instrument.
Larrière-plan est constitué dun tapis floral dense, composé de roses rouges et de fleurs blanches, sétendant à lhorizon. Une ligne dhorizon sombre, presque noire, marque la limite supérieure du tableau, créant ainsi un espace clos et concentré sur les figures centrales.
La palette de couleurs est restreinte, avec une prédominance de bleus, de rouges et de tons terreux. Les contours des figures sont marqués par des lignes noires épaisses, renforçant leur présence statuaire et accentuant limpression dune scène théâtrale. La lumière semble émaner dun point indistinct, éclairant les visages et les corps de manière uniforme.
On perçoit un sentiment de solennité et de mélancolie dans lensemble de la scène. Lexpression des visages, bien que subtile, suggère une introspection profonde, voire une certaine tristesse. Lobjet tenu par lune des femmes pourrait symboliser une activité, un souvenir, ou un lien avec le passé. La profusion de fleurs, en contraste avec laustérité des figures, pourrait évoquer la beauté éphémère de la vie ou le cycle de la nature.
Larrangement rigide des femmes et labsence de décor naturel laissent entrevoir une volonté de figer un moment, de capturer une essence plutôt que de représenter un événement spécifique. Lœuvre semble explorer des thèmes tels que la féminité, la mémoire, la mélancolie et la fragilité de lexistence. Elle invite à la contemplation et à la réflexion sur le sens de la vie.