img006 Ferdinand Hodler (1853-1918)

L’œuvre nous présente une jeune femme assise, absorbée dans une action délicate. Elle semble se trouver dans un jardin, suggéré par le luxuriant arrière-plan végétal, composé dune masse de feuillage dense et verdoyant. La lumière, douce et diffuse, enveloppe la scène, conférant une atmosphère paisible et intimiste.
La protagoniste est représentée de profil, les yeux clos, le visage tourné vers une marguerite quelle tient entre ses doigts. Cette fleur, isolée et mise en valeur, attire immédiatement le regard. Lexpression de son visage, empreinte de concentration et de douceur, laisse entrevoir un moment de contemplation, presque de rêverie. Ses mains, délicatement positionnées, accentuent la fragilité de linstant.
En bas à droite, un bouquet de fleurs sauvages, aux teintes vives et variées, repose sur ses genoux. Ce bouquet, contrastant légèrement avec la simplicité de la marguerite, pourrait symboliser labondance de la nature et la richesse des sensations. La robe à carreaux bleus et blancs de la jeune femme apporte une note de modernité discrète, tout en s’intégrant harmonieusement à lensemble de la composition.
L’absence de tout élément narratif explicite laisse place à l’interprétation. On peut y voir une allégorie de la fragilité de la beauté, de la fugacité du temps, ou encore une méditation sur la simplicité et la beauté des choses modestes. Le geste de la jeune femme, concentrée sur une seule fleur, pourrait également être interprété comme une métaphore de l’introspection et de la recherche de sens. Lensemble suggère un instant suspendu, un espace de tranquillité et dobservation attentive du monde qui nous entoure.