Jan Buckhorst – Cycle continents – Africa Liechtenstein Museum (Vienna)

Lœuvre nous présente une figure féminine, de peau sombre, en buste, posée sur un fond atmosphérique dominé par des nuages auréolés dune lumière dorée. Lauteure a choisi de la représenter vêtue dune étoffe aux reflets métalliques, drapée de manière théâtrale autour de son corps. Un ornement complexe, constitué de perles et d’un médaillon central, couronne sa tête. Elle croise ses bras sur sa poitrine, une attitude à la fois protectrice et sereine. Une petite clé, tenue entre ses doigts, attire lattention.
L’arrière-plan, abstrait et flou, suggère une immensité céleste ou un horizon lointain. La palette de couleurs, centrée sur les tons chauds – ors, ocres, cuivres – contribue à créer une atmosphère à la fois grandiose et intime. La lumière, diffusée et dorée, semble irradier de la figure elle-même, lui conférant une aura particulière.
Au-delà de la représentation portrait, lœuvre laisse entrevoir plusieurs niveaux de lecture. Le choix de représenter une femme africaine, avec une telle dignité et une telle présence, pourrait être interprété comme une tentative de valorisation dune identité souvent marginalisée. Le drapé luxueux, bien que rappelant les conventions des représentations allégoriques, contraste avec l’aspect plus ancré et naturel du visage de la femme.
La clé tenue à la main est un élément symbolique puissant, ouvrant la porte à diverses interprétations. Pourrait-elle représenter laccès à un savoir, à une compréhension profonde, ou encore la maîtrise de son propre destin ? Elle pourrait aussi symboliser louverture vers un avenir nouveau, une libération de contraintes.
Lensemble de lœuvre, par la composition, la lumière et le symbolisme, évoque une réflexion sur l’identité, le pouvoir, et la possibilité dun renouveau. Lauteure semble vouloir explorer les complexités de lêtre, en mettant en scène une figure à la fois forte et vulnérable, ancrée dans un passé riche et tournée vers un avenir incertain.