Igor Dryomin:
Leo Tabenkin, "Il est temps de parler" Automatique traduire

L’exposition de Lev Tabenkin «Time to Talk» se tiendra à la galerie ARTSTORY du 26 novembre 2015 au 24 janvier 2016. Le projet comprend des œuvres rares du maître datant des années 1980-1990, dont beaucoup sont exposées pour la première fois. D’immenses (jusqu’à 3 mètres!) toiles ont jadis voyagé pour des expositions à l’étranger, puis ont reposé, enroulées dans un tube, dans un entrepôt en Allemagne, et ne sont revenues que récemment dans l’atelier de l’artiste. Ce «retour» a plusieurs significations. Lev Tabenkin est l’un des principaux artistes de la peinture figurative russe de cette génération, que l’histoire de l’art russe appelle communément les «années quatre-vingt». L’exposition aborde directement la période cruciale de la fin de l’Union soviétique «et les origines de l’œuvre du maître. Au tournant des années 80-90, - à cette époque «de la perestroïka» où il semblait à tout le monde qu’il était enfin TEMPS DE PARLER. L’artiste formule ainsi l’un des principaux principes de son travail : «L’idée principale - en opposition à l’idéologie soviétique officielle, à l’historiographie, à tout ce dont nous «avons été nourris» depuis 70 ans - est de revenir aux sujets religieux, à la mythologie, aux sources qui ont nourri l’humanité pendant des siècles».

Ses tableaux contiennent tout - tristesse et joie, passion et lyrisme, ironie et douleur, mythologie de la vie et début vital du mythe. Les héros sans nom de Tabenkin sont très peu individualisés et en même temps effroyablement vivants. Créateur d’un langage plastique unique de peinture de chevalet et de sculpture, l’artiste a trouvé sa propre formule plastique exprimant les concepts de «femme», «homme», «oiseau», «poisson».

Les origines de la vision du monde de Tabenkin doivent être recherchées dans la culture dite «carnavalesque», perçue à travers le prisme des œuvres des maîtres anciens. Les sujets de l’artiste sont toujours théâtraux ; il souligne toujours consciemment que l’art véritable a ses racines dans les mystères de l’antiquité avec leur contenu secret et sacré, et invite le spectateur à déchiffrer certaines légendes universelles du fond des âges, qui acquièrent une force de persuasion particulière lorsqu’elles sont créées à notre époque et donc actualisées pour les contemporains.

«Dans les arts visuels, nous assistons à un véritable miracle, celui de la transformation d’une matière - peinture, pierre, etc. - en une autre substance, spirituelle… La métamorphose, la transfiguration - est un trait inhérent, une définition inhérente à toute expression artistique», dit le maître.

Lev Ilyich Tabenkin est né à Moscou. Il est diplômé de l’Institut polygraphique de Moscou (1975). Depuis 1978, il est membre de l’Union des artistes. Dans les années 80, les critiques considéraient Lev Ilyich comme un peintre plasticien, c’est-à-dire un peintre pour qui l’expressivité d’une image est obtenue par l’expressivité des constructions de couleurs. Au cœur de sa méthode de création se trouve une peinture de genre rare pour les artistes contemporains.

Tabenkin a participé à la vente aux enchères historique de Sotheby’s à Moscou (1988). Les œuvres de Lev Tabenkin figurent dans les collections de la Galerie nationale Tretiakov, du Musée national des beaux-arts, de nombreux musées d’art russes (à Ivanovo, Koursk, Kemerovo, Orel, etc.), de la galerie ARTSTORY, de musées étrangers et de collections privées en Allemagne et en France - Musée Ludwig (Cologne), Galerie Nannen (Emden), Musée de Ludwigsburg (Ludwigsburg) et autres.