Jean Metzinger:
peintre cubiste, auteur de Du Cubisme Automatique traduire

Biographie

Un chiffre d’une certaine importance dans Peinture française dans la période qui a précédé la Première Guerre mondiale, Metzinger était l’un des principaux théoriciens du monde. Cubisme mouvement, qui est devenu célèbre pour son traité intitulé Du Cubisme (1912) écrit en collaboration avec Albert Gleizes (1881-1953). Il était membre du Section d’Or – elle-même issue du groupe parisien de Puteaux - qui consistait en un certain nombre de Peintres cubistes et d’autres praticiens de art abstrait de l’école de paris. Avant son implication dans le cubisme, Metzinger, formé à l’académie, expérimentait à la fois avec Néo-impressionnisme et de Matisse Le fauvisme mouvement. Si peut-être pas distingué pour son peinture d’art, il avait une influence considérable en tant que théoricien cubiste et ses écrits ont contribué à faire du cubisme le premier type d’art avant-gardiste en Europe. Après la guerre, il adopte un style plus figuratif, semblable aux compositions de Fernand Leger (1881-1955), avant de revenir à art concret au début des années 1940.

Entraînement

Né à Nantes, fils d’Eugène François Metzinger, son premier talent à dessin a mené à son entrée réussie à l’Académie des Beaux-Arts de sa ville natale, où il a appris les bases du art académique par le célèbre portraitiste Hippolyte Touront. Mais comme la plupart artistes modernes Metzinger était beaucoup plus intéressé par l’art d’avant-garde, notamment par la Pointillisme de George Seurat (1859-91) et ses disciples, Paul Signac (1863-1935) et Henri Edmond Cross (1856-1910). En 1903, il vend trois œuvres au Salon des indépendants, en utilisant le produit de la vente pour financer son déménagement à Paris, où il débute une carrière d’artiste professionnel.

Paris Avant-Garde

Metzinger expose régulièrement lors de ses premières années à Paris: il expose au premier Salon d’Automne à l’automne 1903 et lors d’une exposition à la galerie de Berthe Weill – le premier marchand d’art parisien à vendre des œuvres de Pablo Picasso. En 1904, Metzinger expose à nouveau au Salon des indépendants et au Salon d’automne, mais cette fois, ses peintures contiennent une nouvelle structure géométrique qui leur confère une plus grande harmonie mathématique. C’est ainsi qu’a commencé sa transition d’art imitatif vers un type de peinture reflétant le primat de l’idée sur la nature. Le processus s’est poursuivi en 1905, alors qu’il explorait l’utilisation non naturelle de Couleur de même que Peintres fauvistes André Derain (1880-1954) et Henri Matisse (1869-1954). En 1906, il fut élu membre du comité suspendu du Salon des Indépendants. De plus, il rencontre et se lie d’amitié avec Albert Gleizes (1881-1953), dont il a visité le studio d’art à Courbevoie, et Robert Delaunay (1885-1941), avec qui il partage une exposition à la galerie Berthe Weill au printemps de l’année suivante. En 1907, il fut présenté par le irrépressible Max Jacob (1876-1944) au poète et critique français Guillaume Apollinaire (1880-1918), qui a publié l’un des poèmes de Metzinger l’année suivante.

Toujours préoccupé par son style particulier de Divisionnisme, avec ses motifs géométriques colorés ressemblant à des mosaïques quasi-fauvistes, Metzinger a continué à montrer son travail aux côtés de progressistes. Peintres du 20ème siècle y compris Delaunay (qui allait ensuite inventer Orphisme), son épouse, Sonia, Derain, Dufy, Marie Laurencin, Georges Rouault, Kees van Dongen, Lyonel Feininger (1871-1956), Auguste Herbin (1882-1960) et le Néo-Bulgare Jules Pascin (1885-1930).

Cubisme

En 1909, en tant que membre du cercle d’Apollinaire, il s’était déjà rencontré et était tombé sous l’influence de Picasso, dont début de la peinture cubiste était déjà en train de se transformer en à part entière Cubisme Analytique. Au Salon d’automne de 1909, il expose aux côtés d’autres anciens cubistes, notamment Constantin Brancusi, Henri Le Fauconnier et Fernand Léger. En décembre, il épouse Lucie Soubiron. Au printemps 1910, il se produit pour la première fois au Salon des Indépendants. Il a également commencé à écrire des articles théoriques sur les dernières art moderne. C’est cela plutôt que sa peinture qui devait le rendre célèbre. Un de ses articles dans Pan, par exemple, intitulé "Cubisme et tradition", paru en 1910, fut le premier à proposer que la peinture cubiste ait écarté la tradition. perspective en faveur de plusieurs vues simultanées d’un objet.

Groupe Puteaux

Bien que influencé par Picasso et Braque, Metzinger – avec plusieurs autres, dont Delaunay, Gleizes, et Leger, connus collectivement comme le groupe Puteaux – adopta un style de cubisme plus lisible que ses deux inventeurs plus penchés vers le puriste. Et tandis que les nouvelles œuvres de ce dernier n’ont été montrées qu’à un groupe de clients avertis lors d’expositions privées dans la galerie de Daniel-Henry Kahnweiler et plus tard à la galerie d’art d’avant-garde de Léonce Rosenberg (1879-1947), les artistes de Puteaux souhaitaient faire connaître le cubisme au grand public. C’est ainsi qu’en 1911, le groupe organisa la première exposition officielle d’art cubiste dans la salle 41 au Salon des Indépendants . La plupart du groupe de Puteaux a exposé. Le spectacle a provoqué un tollé: de nombreux visiteurs ont été scandalisés par l’inconnu peintures abstraites. Sans se décourager, un certain nombre d’exposants ont formé un nouveau groupe, appelé Section d’Or, pour continuer à promouvoir leur vision plus large du cubisme.

Exposition Section d’Or à la Galerie La Boetie

Le seul et unique spectacle mis en scène par Section d’Or a eu lieu en octobre 1912 à la Galerie La Boetie. Les participants comprenaient: Delaunay, Gleizes, Francis Picabia (1879-1953), Marcel Duchamp (1887-1968), Juan Gris (1887-1927) et Fernand Leger (1881-1955), entre autres. Pour coïncider avec le spectacle, Metzinger et Gleizes ont publié un nouveau traité sur le cubisme – le premier livre sérieux sur le mouvement – intitulé Du Cubisme , qui a jeté les bases théoriques et justifie l’approche cubiste de art. Approuvé par Braque et Picasso, le livre a subi 15 impressions en 1912 seulement. Les éditions anglaise et russe parurent l’année suivante. L’exposition connut aussi un énorme succès, même si ce n’était pas sans controverse, devenant la plus importante exposition d’art cubiste de la France d’avant-guerre et ouvrit la voie à la Spectacle d’arsenal en 1913, qui a introduit européenne art d’avant-garde à New York, Chicago et Boston. Dans le même temps, Metzinger et Gleizes étaient considérés comme les principaux théoriciens du cubisme et leur analyse a contribué à façonner la manière dont le mouvement était reçu dans le monde entier.

La vie plus tard

Par la suite, Metzinger a continué à exposer dans le principal les salons de Paris, ainsi que des lieux étrangers comme le influent Galerie Sturm à Berlin fondé par Herwarth Walden, la Montross Gallery à New York, les Leicester Galleries et la Hanover Gallery à Londres et le Arts Club of Chicago. Cependant, à partir de la fin de la Grande Guerre, il a, comme la plupart des cubistes, abandonné art non objectif en faveur du naturalisme, en se concentrant principalement sur peinture de paysage, œuvres figuratives et natures mortes. Il est décédé à Paris le 3 novembre 1956.

Rétrospectives

Une rétrospective des peintures de Metzinger intitulée "Jean Metzinger in Retrospect" a eu lieu au Museum of Art de l’Université de l’Iowa. Elle a ensuite été présentée à la galerie Archer M. Huntington de l’Université du Texas à Austin, à la David Alfred Smart Gallery de l’Université de Chicago et le Museum of Art du Carnegie Institute, Pittsburgh, Pennsylvanie. En mai 2012, à l’occasion du 100e anniversaire de la publication de Du Cubisme, le Musée de la Poste à Paris a organisé une exposition intitulée "Gleizes – Metzinger: Cubisme et après". L’exposition comprenait plus de 80 peintures et dessins, ainsi que divers autres matériaux, ainsi que quinze œuvres d’autres membres de la Section d’Or.

On peut voir des peintures et des dessins de Jean Metzinger dans plusieurs des meilleurs musées d’art en Europe.