Peinture d’histoire: définition, caractéristiques, types Automatique traduire
Pour en savoir plus sur l’évolution de la peinture et de la sculpture,
s’il te plait regarde: Chronologie de l’histoire de l’art.
Qu’est-ce que la peinture d’histoire? (Définition et caractéristiques)
Dérivé du mot italien " istoria " (narratif), le terme " peinture d’histoire " fait référence à toute image avec un récit élevé (un message) ou héroïque, comme l’illustrent les actes exemplaires de ses personnages. A l’origine dominé par peintures religieuses, la catégorie élargie au cours de la Renaissance italienne inclure des œuvres décrivant des thèmes de la mythologie, de la littérature ou de l’histoire, généralement exécutées dans un format à grande échelle. Pour les plus grands représentants mondiaux de ce type d’art, voir: Meilleurs peintres d’histoire.
Quels sont les différents types de peinture d’histoire?
Il existe cinq grandes catégories de "peintures d’histoire": religieuses, mythologiques, allégoriques, littéraires et historiques. Mais notez que, quelle que soit la catégorie à laquelle appartient la peinture, son message doit être édifiant et digne d’ être dépeint.
❶ peintures d’histoire religieuse . Cela parle pour lui-même. Cela implique n’importe quel type d’image avec un récit religieux – y compris une religion chrétienne (catholique, protestante), islamique, hindoue, bouddhiste, juive ou tribale. Les bons exemples incluent: Descente de la croix (Déposition) (vers 1435-40, Prado, Madrid) de Roger van der Weyden, et La Pieta d’Avignon (1454-6, Louvre, Paris) de Enguerrand Quarton. Pour les thèmes généraux du christianisme, voir: Art chrétien (150-2000). Pour les travaux ultérieurs, voir: Art de la réforme protestante (c.1520-1700), ainsi que Art de la contre-réforme catholique (1560-1700).
❷ peintures d’histoire mythologique . Les mythes sont des histoires développées pour expliquer des phénomènes inexplicables dans le monde. Peinture mythologique comprend toute image illustrant une histoire, une fable ou une légende mythique. Les thèmes populaires incluent les légendes entourant les dieux grecs (par exemple Ares, Aphrodite, Apollo, Artémis, Athéna, Déméter, Dionysos, Héphaïstos, Héra, Hermès, Hestia, Poséidon et Zeus), ou des récits mythiques de divinités romaines comme Apollo, Diana, Juno, Jupiter, Mars, Mercure, Neptune et Vénus). Les exemples comprennent: Bacchus et Ariane (1520-23) et Bacchanal des Andriens (1523-5) de Titien; Jupiter et Io (1533, Vienne) du Correggio; Allégorie avec Vénus et Cupidon (1540-1550) de Bronzino; Viol des filles de Leucippe (1618, Alte Pinakothek, Munich) et Jugement de paris (1635, National Gallery, London) de Rubens; Enlèvement des Sabines (1634-5, Metropolitan Museum) et Et dans Arcadia Ego (1637, Louvre) de Nicolas Poussin; La Vénus Rokeby (1647-51, National Gallery, London) de Velazquez. Suicide de Lucretia (vers 166, Minneapolis Institute of Arts) de Rembrandt van Rijn; Le colosse (1810, Prado, Madrid) de Goya; Saturne dévorant son fils (1819-23, Prado, Madrid) de Goya; Pasiphae (1943, Metropolitan Museum of Art) de Jackson Pollock; et Trois études sur des figures à la base d’une crucifixion (1944, collection Tate) de Francis Bacon.
❸ peintures d’histoire allégorique . Une allégorie est une histoire contenant un sens caché. Les images allégoriques utilisent généralement des personnes ou des objets qui symbolisent (ou représentent) d’autres personnes ou choses. Les exemples comprennent: Allégorie du bon et du mauvais gouvernement (1338-9, Sienne) d’Ambrogio Lorenzetti; Jardin des délices (1500-5, Musée du Prado, Madrid) de Jérôme Bosch; et La tempête (1508, Venice Academy Gallery) de Giorgione. Pour un exemple moderne, voir: L’atelier de l’artiste – une véritable allégorie (1855, Musée d’Orsay) de Courbet.
❹ peintures d’histoire littéraire . Une catégorie plus étroite (parfois incluse dans la catégorie mythologique ci-dessus) consistant en peintures narratives basées sur des thèmes empruntés à la littérature (ne comportant pas d’histoires mythologiques). Les œuvres littéraires populaires incluent les pièces de théâtre de William Shakespeare, les poèmes de Henry Wadsworth Longfellow, Alfred, Lord Tennyson (1809-1892) et des classiques comme Alice au pays des merveilles de Lewis Carroll. Les peintures comprennent: Eve tentée par le Serpent (1800, Victoria and Albert Museum) de William Blake; Ophelia (1852, Collection Tate) de John Everett Millais; La réconciliation des montagnes et des Capulets (1854, Centre d’art britannique de Yale) par Frederic Leighton; Dante’s Dream (1871, Walker Art Gallery) de Dante Gabriel Rossetti; et Lady of Shalott (1888, Collection Tate) de John Waterhouse.
❺ Peinture d’histoire historique . Catégorie la plus directe, elle englobe toutes les images décrivant un événement ou un moment de l’histoire, ou un personnage historique qui incarne un message clair. Les exemples comprennent Bataille de San Romano (1438-55; National Gallery London; Uffizi Florence; Louvre Paris) de Paolo Uccello; École d’Athènes (1509-11, Fresco, Stanza della Segnatura, Vatican) de Raphaël; La reddition de Breda (1635) de Velazquez; Le trois mai 1808 (1814, Prado, Madrid) de Goya; le Tour de minuit de Paul Revere (1931, Metropolitan Museum, NY) de Grant Wood; et Guernica (1937, Reina Sofia) de Pablo Picasso.
NOTE: Pour l’analyse des plus grandes peintures d’histoire jusqu’à 1800, veuillez consulter: Tableaux célèbres analysés (1250-1800). Pour les travaux ultérieurs, voir: Analyse des peintures modernes (1800-2000).
Peinture d’histoire de l’époque de la Renaissance (1400-1600)
Dans son traité "Sur la peinture" ) Della Pittura, 1435), l’artiste italien de la Renaissance Leon Battista Alberti (1404-1472) identifie istoria à la représentation d’actes et de luttes exemplaires de figures morales – tels que des saints ou d’autres figures bibliques, des divinités païennes, des héros mythologiques ainsi que des événements historiques. Selon les traditions de la Renaissance, la peinture d’histoire visait à élever la moralité de l’ensemble de la communauté et était parfaitement adaptée à la décoration d’espaces publics, d’églises, de mairies ou de palais. Il était perçu comme un genre d’art inspirant et éducatif, mieux représenté sur des toiles plus grandes que nature.
Presque tous les développements artistiques en italien Art pré-Renaissance peut être compris comme une réponse au caractère de la peinture d’histoire. Dans son célèbre Fresques de la chapelle Scrovegni à Padoue (1304-13), Giotto condensé le récit biblique en des moments de drame suprême, soulignant les acteurs clés et créant de nouvelles scènes de pathos et de signification. Voir, par exemple, le Trahison du christ (1305) et le Lamentation du christ (1305).
On peut dire que les deux plus grands peintres d’histoire de la Début de la renaissance étaient Masaccio (1401-28) – créateur du Fresques de la chapelle Brancacci (1424-8) – et Botticelli, dont les œuvres clés étaient les images mythologiques La Primavera ("Printemps") et Naissance de Vénus – les deux peintures mythologiques très complexes.
Il a été suivi par Léonard de Vinci (1452-1519) dont le chef-d’œuvre en décomposition Le dernier souper (1495-98, couvent de Santa Maria delle Grazie, Milan) – l’un des tableaux d’histoire chrétienne les plus célèbres – est un enregistrement apparemment authentique d’un événement unique ainsi qu’une représentation convaincante de la signification universelle de cet événement.
Michelangelo (1475-1564) approfondit encore la peinture d’histoire avec sa fresque " Création d’Adam " dans la chapelle Sixtine (partie de la Fresque de la genèse ), dans lequel le moment précis de la création humaine est capturé lorsque l’étincelle de la vie est transmise de Dieu à Adam. Vingt cinq ans plus tard, Michel-Ange exécuta sa Fresque du Jugement dernier sur le mur d’autel de la chapelle. Raphaël (1483-1520), le troisième génie de la Renaissance, a toujours produit des peintures d’histoire inspirantes (par exemple, l’ école d’Athènes).
Au moment même où la Renaissance florentine s’installait, l’école de peinture flamande commença à produire ses plus grands maîtres. La tradition flamande du réalisme détaillé, combinée à une habileté remarquable dans le nouveau médium de la peinture à l’huile, a conduit à une variété éblouissante de peintures d’histoire réalisées par des artistes de la Renaissance néerlandaise et de la Renaissance allemande (environ 1430-1580). Fait intéressant, la bataille d’Alexandre à Issus (1529, Alte Pinakothek, Munich) de Albrecht Altdorfer est une combinaison de peinture d’histoire et de paysage.
Exemples de peintures d’histoire de la Renaissance
Peinture d’histoire du XVIIe siècle
Parmi les artistes baroques, Peter Paul Rubens (1577-1640) se distingue comme l’un des grands peintres d’histoire, avec des œuvres telles que Allégorie de la guerre et de la paix, Minerva Protéger la paix de Mars et Le viol des filles de Leucippe. En revanche, le peintre italien indiscipliné Caravage (1571-1610) a acquis une renommée durable pour ses peintures d’histoire religieuse très réalistes, comme Souper à Emmaüs (1610, National Gallery, Londres), qui donnait à la Contre-Réforme catholique romaine exactement le type d’art qu’elle recherchait. Un autre peintre d’histoire baroque était Velazquez (1599-1660), noté pour des travaux comme: La reddition de Breda (1634). Le génie hollandais Rembrandt (1606-69) a également produit un large éventail de peintures d’histoire – religieuses, mythologiques et historiques – comprenant: La conspiration de Claudius Civilis (1661, Musée national de Stockholm). Cependant, en général, il n’existait pas de marché en Europe du Nord protestante pour «l’art religieux», de sorte que les artistes étaient obligés de se tourner vers des formes non religieuses de peinture d’histoire.
Exemples de peintures d’histoire baroque
Peinture d’histoire du XVIIIe siècle
Cette période a été un tournant dans le développement de la peinture d’histoire. À la fin, à cause des ordonnances tristes des académies et de la confusion sémantique entre histoire et histoire, le genre devint dévalorisé.
Mort du général Wolfe (1771) par Benjamin West (1738-1820) était à peu près à la hauteur de sa réputation de peinture d’histoire, mais L’exécution de Lady Jane Grey (1933) de Paul Delaroche (1797-1856) n’était rien d’autre qu’un mélodrame sentimental.
Watson and the Shark (1778) de John Singleton Copley (1738-1815), qui décrivait simplement un événement terrible mais en grande partie insignifiant. Cela dit, les autres œuvres de John Copley, telles que Mort de Chatham et Mort du major Peirson, figurent parmi les plus grands tableaux d’histoire produits en Angleterre au XVIIIe siècle. En France, en attendant, la célèbre composition La mort de Marat de Jacques Louis David était une autre toile d’histoire à la hauteur du genre.
La plus importante femme peintre d’histoire du dix-huitième siècle était l’artiste suisse Angelica Kauffmann (1741-1807). Kauffmann adopte un style néoclassique et peint de nombreuses héroïnes célèbres de l’histoire classique qui symbolisent d’importantes vertus féminines.
Exemples de peintures d’histoire du dix-huitième siècle
Peinture d’histoire du XIXe siècle
Le déclin de la peinture d’histoire s’est accéléré au XIXe siècle. Les artistes se sont davantage attachés à l’ art dramatique qu’à la variété haute d’esprit ou édifiante sur le plan moral. En outre, à mesure que l’éducation s’est généralisée et que le public des arts visuels s’est accru, l’éventail acceptable de sujets susceptibles d’être inclus dans la peinture d’histoire s’est également élargi. En conséquence, les grands modèles que les peintres de l’histoire avaient précédemment recherchés commençaient à perdre leur autorité. L’artiste français Eugene Delacroix (1798-1863) était le plus vigoureux des peintres de l’histoire romantique, tandis que ses contemporains Paul Delaroche (1797-1856) – célèbre pour ses gravures de scènes historiques mélodramatiques, mettant souvent en vedette les rois et les reines d’Angleterre – et Jean-Léon Gérôme (1824-1904) – célèbre pour ses scènes historiques dramatiques – était probablement le plus populiste. Mais voyez aussi les travaux militaires miniaturistes exquis et très populaires de Ernest Meissonier (1815-1891), exécuté dans un style académique rigoureux. Un autre peintre de scènes d’histoire royaliste était Adolph Menzel (1815-1905) qui s’est fait connaître par ses scènes de la cour de Frédéric le Grand. Une figure extrêmement inspirante dans Art allemand du 19ème siècle, il a ensuite influencé toute une génération de peintres allemands, dont Max Klinger (1857-1920).
Inversement, les académies d’art et d’autres autorités ont élevé à tort les sujets de genre au rang de peinture d’histoire afin de donner plus de poids à leur valeur morale. Quand Jean-François Millett (1814-1875) ou Honoré Daumier (1798-1879) décrivaient les ouvriers comme des figures héroïques, ou Gustave Courbet (1819-1877) ont dressé un portrait en grand groupe de ses concitoyens ) Un enterrement à Ornans 1850). Ils ont peut-être fait valoir un argument social précieux, mais ils n’élèvent guère les mœurs de la communauté. Le plus grand des peintres d’histoire du XIXe siècle en France fut probablement le professeur universitaire influent. Gustave Moreau (1826-98), qui a été célébré pour ses travaux mythologiques.
En Angleterre, GF Watts était le meilleur des peintres narratifs de l’époque victorienne, bien que la peinture d’histoire britannique ait été revigorée par le romantisme médiéval et le symbolisme de l’époque. Confrérie préraphaélite notamment Edward Burne-Jones (1833-1898). Daniel Maclise (1806-1870) apporta une contribution unique à la peinture d’histoire anglaise. En Espagne, le principal peintre d’histoire du début du XIXe siècle fut Francisco Goya (1746-1828).
En Amérique, la tradition de la peinture historique a été maintenue par les artistes germano-américains Emanuel Gottlieb Leutze (1816-1868) avec son célèbre tableau Washington traversant le Delaware (1851, Metropolitan Museum of Art, New York).
En Russie, le plus grand peintre d’histoire était Vasily Surikov (1848-1916), célébrée pour ses peintures telles que Le matin de l’exécution du Streltsy (1878-81, Galerie Tretyakov, Moscou), Menchikov à Beriozov (1883, Tretyakov) et La Boyarina Morozova (1887, Tretyakov). Autres peintres historiques inclus: Ilya Repin (1844-1930), célèbre pour Ivan le Terrible et son fils Ivan 1581 (1885), et La réplique des cosaques zaporozhiens au sultan Mahmoud IV (1880-1891); Vasily Perov (1833-82) noté pour La condamnation de Pougatchev (1879, The History Museum, Moscow); et Vasily Polenov (1844-1927) plus connu pour le Christ et la femme adultère (1887, Musée russe, Saint-Pétersbourg).
Pour ajouter à la confusion sémantique entre «istoria» et «histoire», un autre développement de cette période a été le mouvement connu sous le nom d ’«historicisme». Cela est apparu lorsque certains artistes ont commencé à adopter les styles et les conventions artistiques utilisés à l’époque décrite dans leurs peintures. Parmi les représentants notables de l’historicisme figurait l’artiste et enseignant belge Hendrik Leys (1815-1869). Un bon exemple était son imitation des méthodes de peinture des peintres de genre hollandais dans ses propres scènes de genre de la même époque, telles que: Floris se Rendant une fête (1845) et Divine Service in Holland (1850).
Exemples de peintures d’histoire du XIXe siècle
Odilon Redon (1840-1916)
Le cyclope (1914) Musée Kroller-Muller, Pays-Bas.
Peinture d’histoire du XXe siècle
Peut-être parce que les événements cataclysmiques du début et du milieu du XXe siècle ont détruit tant de systèmes de valeurs et brouillé la différence entre le bien et le mal, cette période accordait moins d’attention à la différence entre le genres de peinture et a cessé de donner un statut particulier à la peinture d’histoire. Malgré tout, le genre a perduré comme ressource lorsque les artistes ont voulu démontrer la gravité de leur travail. Parmi les exemples de peinture d’histoire du XXe siècle, notons: Peintures murales mexicaines en mouvement (Années 1920), incarnées dans les travaux de Diego Rivera (1886-1957), de Jose Clemente Orozco (1883-1949) et de David Alfaro Siqueiros (1896-1974); Guernica avec sa juxtaposition d’images modernes et traditionnelles, par Pablo Piccaso (1881-1973). En Union soviétique également, les autorités totalitaires ont doté l’art socialiste-réaliste d’une noblesse et d’une grandeur lui permettant de mieux faire connaître leur agenda politique. Un exemple moderne de peinture d’histoire est The Midnight Ride of Paul Revere (1931) de Grant Wood; un autre est du peintre expressionniste australien Sidney Nolan (1917-1992), qui a peint une série fascinante de peintures illustrant l’histoire de Ned Kelly. Le plus récent représentant de la peinture d’histoire du XXe siècle est l’artiste contemporain allemand Anselm Kiefer (B.1945), connu pour ses travaux à grande échelle de néo-expressionnisme illustrant des questions d’histoire nazie et de mythologie nordique.
Peintures d’histoire moderne
Art abstrait moderne
Une alternative moderne à la formule académique fatiguée de la peinture d’histoire était de se tourner vers une forme d’art plus abstraite pour décrire des problèmes monumentaux ou graves. Vu en ces termes, le chef-d’œuvre, La désintégration de la persistance de la mémoire par Salvador Dali, avec sa présentation surréaliste d’un monde nucléaire, pourrait être qualifié de peinture d’histoire. Un meilleur exemple est la série étendue "Elegy" de peintures abstraites de Robert Motherwell. Barnett Newman (1905-1970), connu pour son Vir Heroicus Sublimis (1950-1913), est un autre artiste qui a utilisé des images abstraites et des symboles pour décrire des problèmes graves. Malheureusement, le pouvoir d’inspiration d’une peinture abstraite est généralement bien moindre que celui d’un héros figuratif pris dans un moment dramatique de l’histoire.
La peinture d’histoire survivra-t-elle?
Deux facteurs, tous deux apparus au XXe siècle, se sont combinés pour marquer la fin probable de la peinture d’histoire. Premièrement, il semble qu’il y ait maintenant très peu de sujets (hormis la Nativité du Christ) qui puissent susciter une compréhension intéressée de la société occidentale. Deuxièmement, l’ istoria ou récit, qui constituait auparavant l’élément principal de la peinture d’histoire traditionnelle, est maintenant presque universellement livré par le film. Presque tous les moments emblématiques ou récits de l’histoire et de la mythologie sont désormais transmis sous forme de photographies ou de films vidéo plutôt que de beaux-arts. En l’absence d’une nouvelle Renaissance en peinture, il est difficile de voir comment le genre de la peinture d’histoire peut survivre.
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